音乐是一门艺术,学好音乐既需要天赋,也需要有一个优秀的老师。这里给大家带来的是暑期培训心得体会:我对学校音乐教育的一点儿思考,有兴趣的小伙伴进来看看吧!
本次培训一共开设了声乐、舞蹈编排、器乐(管乐)和合唱指挥四节课程,四位老师上课都很有激情,课堂互动性也很强,让我们在轻松、愉悦的氛围中学到老不少东西。另外,也见识到了其他老师的个人魅力,看到了我市中小学音乐教师的专业素养,受益匪浅。
老师们都先讲了理论知识。理论是实践的基石,只有掌握了理论知识,才能熟练地将其运用到实践中。我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师只有不断地自我发展,自我提升、自我完善,才能更好地履行教育这神圣的职责。而不断地去巩固理论、发展实践是非常有必要的。除此之外,老师们还运用到了大量的例子,用好玩的互动将理论落实,让我们通过愉快的方式在不知不觉中就掌握了,这些都是我们平时上课也应该注意到的。
音乐教学不仅是要教会学生唱几首歌、跳几个舞蹈动作,更重要的是要教会他们什么是美好的事物,如何正确地认识美、感受美、欣赏美和创造美,这是一个重要的不可分割的体系,所以,音乐老师的专业素养非常重要,并且,各个方面都要有所加强。
首先是创新能力,一味地去复制别人的舞蹈、歌曲只会停滞不前,在生活中多观察、多思考,自己创造一些全新的、顺应时代的、更受学生欢迎的东西是老师们应该努力的方向。
其次是反思自己,一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就的,而是经过长期的实践、磨炼,在不断的反思中成长起来的。通过这次培训,我看到了教师们严谨的教学态度,以及同行们认真钻研与孜孜不倦的学习劲头。在今后的教学与教研中,我会对自己到每节课进行更加细致的反思,做一名反思求进型教师。
通过此次培训,在今后的教学中,我将进行如下调整。
首先是加强节奏教学。节奏是音乐的基本要素,是音乐的骨架,是掌握旋律的基础,任何音乐都离不开节奏。在音乐教学中要有针对性地进行大量的节奏训练,这样不仅可以有效地培养学生的节奏感,增强他们互相倾听、协同合作的能力,还可以很好地调动、活跃课堂气氛,增强学生们的感受、理解和表现能力。
其次是发挥学生的创造性。在排练舞蹈和合唱的时候,可以适当发挥学生们的创造性,让他们充分发挥想象力,结合自身年龄和节目特点,自创一些有特色的动作或队形,这样不仅充分调动了学生的积极性,也能让教师看到更多的可能性,让排练成为更加有趣和有意义的事情。
最后,作为一门比较"特殊"的学科,音乐教师应该把音乐的特点变成课堂教学的优势,以学生为主体,努力在教学中创设轻松愉快的环境,关注当代学生的审美需求,让学生在听、唱、律动及联想等音乐活动中,主动地去发现、感受音乐的美好,通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧,努力诠释和完成音乐赋予教师的艰巨而美好的任务。
总之,这次培训是非常有必要且有趣的,对我个人和来说,是收获满满的。
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