荟聚奇文、博采众长、见贤思齐
当前位置:公文素材库 > 公文素材 > 范文素材 > 设计中的设计读后感范文欣赏

设计中的设计读后感范文欣赏

网站:公文素材库 | 时间:2019-05-15 08:05:50 | 移动端:设计中的设计读后感范文欣赏

《设计中的设计》是一部由日本作家原研哉著作的书籍,讲述了作者对设计的探索,网友们对这本书的评价是怎样的呢?一起来看看吧!

01

刚刚转到设计专业半年,在了解这个专业的时候就去网上搜索设计的相关书籍,第一个跳出来的书就是这本《设计中的设计》,将设计用文字表达出来本身也是设计,这个书名也是一种设计,连续两个关键字都能被检索到,无论是用哪一个搜索引擎都会搜到这本书的。

不得不说自序的内容在很大程度上就吸引了我去阅读,几乎是一口气读完的,这也恰好印证了自序中说的“当你读完这本书觉得自己越来越不部设计时,这并不意味着你对于设计的认识倒退了,而是证明你在设计的世界里又往更深处迈进了一步。”这一句话像是一剂强心剂,书中也有很多枯燥无味的内容都被读者自动省略了,不懂正常嘛,作者都这么说了,接着往后看就好了。到了后面产生了很多疑问,同时也有了很多收获。我不能说看完这本书真的对设计的理解更深一步,但是他确实是从自己的产品上提取了很多设计的思维的视角。

中国的设计教育大多是从用户出发,分析用户,研究用户的特征再去做 一些设计,但是有个很大的问题是,用户根本不知道自己想要什么,很多的分析结果是错的,或者说是片面的,这样的设计根本不能称得上是好的设计。设计被任务化目标化,视角就变得很窄。这本书中详细介绍了无印良品的品牌理念的诞生,以及自己产品背后的灵感来源,对日用品的再设计是他对日本经济发达之后日本人生活的思考之后得到的理念。这样的理念结合了日本的文化思想(作者自己有详细的介绍)。之前在别人的书评里也看到说这根日本的禅宗也有很大的关系,无印良品的设计也颇具禅宗的意味。因此很多人喜欢上了这个品牌的设计理念。无印良品是为日本的社会现状而设计,但他的目标却是全世界。这其中我们能看到他的视角从来不只是放在用户身上,他关注的是整个社会的文化氛围,经济的动态,世界的潮流(他在日本人看地图的方式中很明显的体现了这点),一个民族的设计特点却被整个世界所接受,正是因为他很多设计关注到了整个人类的思想意识。

例如环保节能的设计,引导人们的理性消费,甚至倡导整个社会的节约,方形的纸筒,原生态的火柴都不仅仅是设计了这么一个产品而已,他对于人们的价值观,审美都有着重要的引导作用。再者妇产医院标识的那个设计也令我印象深刻,从人性和情感的角度进行设计,这无疑是最有人性化的地方。人性化的设计总会被所有人喜欢,甚至觉得有点暖心,这也是现代设计的一个很重要的趋势吧,属于设计心理学的范畴,如果能很好的进行实践,设计出来的东西绝对是很受欢迎的。

看完这本书都多多少少明白了什么是日本设计,但是对于中国设计可能更加迷茫了,感到我的路还有很长啊,需要很多的学习才能成为未来的设计师。在这里提醒自己时刻保持广阔的视角;把握中国文化的本质,立于中国文化而走向世界;学会研究人,懂得人的心理,懂得人性。

02

定位是任何人都可以阅读的设计类书籍,果真易读。

大概因为看过IDEO的书,所以觉得还好,倒是对日本的民族性审美又敬佩了些。

如原研哉所说,以审美水平高的区域需求做出来的东西,水平低的区域也会接受。再联想最近看到的中国佛像毁容性再上色,破四旧等毁灭时代的文章实在是心痛啊。也是,温饱尚且堪忧,如何捍卫文化呢?我们就先丢干净,然后赤裸地立于世界上,慌乱地从别的地方拉来遮羞布盖上。罢了。

虚无,谦逊,留白,阴翳美学,日本美学的神性一直在,日本对自然的敬畏也一直在。而我们大概在面对皇权与宗教神性地位相争下,文化不自信造成上层阶级的张扬繁复推崇,自我背弃了谦逊的文人美学。而这谦逊在另外的国度却发展出了更为极致的美学。唉。

无印的理念确实是获益良多,个人认为可以看作是在做民族基层审美的改革,提倡更好的品质和相对低的价格。不以品牌或廉价取胜,而以日常的审美高级取胜。让人又反思,若在中国,中国的基层审美改革能催生出什么样的产品和设计呢?由日本的设计史来看,中国大约也快到了那个阶段了。

我们这些穷设计师能做到吗?但愿那个时代快些到来。(希望不要被淘宝和拼多多压着,始终无法从价格的比拼中脱身)

03

书里,原研哉谈到了日本人的边缘意识,他在书里提到这种意识也许和日本得天独厚的地理位置有关,在亚洲甚至都能算上独有的。我自认没有什么盲目的爱国情怀,认为如今的中国在各方面吊打日本。实际情况甚至与此相反,在我心里,我们国家跟日本的差距不是用GDP能够弥补的。但是,我还是要说,书里所说的这种边缘意识不仅仅独存在于日本。所以,在这里我想谈一谈我们自己的边缘意识文化,我想用中国国画作为这个切入点。

一直觉得中国国画格调真的挺高,西洋画包罗万千,工艺技法,空间结构,笔触光影让你目不暇接,可是中国国画里有哲学。一切艺术要以哲学为立足点,利益便自然高了一个台阶,好作品很多,有思想的作品难得。所以,有之以为利,无之以为用的思想其实中国人几千年前就有人懂了。至于我们的文化是如何衍变成现今的模样那涉及的方面就实在太多,若要一步步理清是在不是我一个普通读者能做到的。仅仅简单就人口而言,如果中国也只有一亿三千万人口,那或许我们现存的文化又是另外一个面貌。经济效益控制文化,或是文化引领出新的经济发展模式,这是一个问题。

中国闭关锁国遭受了很大的代价,但是那段时间在封闭的环境内也孕育出了性纯的本土文化。现在被浪潮一冲,闭关锁国也许仅存的一点价值都没了。反观日本,江户时期同样闭关锁国,遭受二战打击和西方经济浪潮的冲击,这样的环境下都还能培育出优秀的本土文化。(我要吐血了……)

ps:题外话,现在国潮兴起了,不过能看到的真正属于自己的东西却很少。美潮崇尚自由,日本崇尚简约,我们却没有明确定位,大多时候只是看到什么拿什么,这个问题存在的领域实在太广。我们没有一种专属于自己的符号,让人家看到就知道是中国的。个人观点,中国人的中庸其实能算得上一种自身个性很强的符号,西方没有,日本也没有,希望以后我们能有更多自己的东西,然后到我们被人家模仿,跟随。

来源:网络整理 免责声明:本文仅限学习分享,如产生版权问题,请联系我们及时删除。


设计中的设计读后感范文欣赏》由互联网用户整理提供,转载分享请保留原作者信息,谢谢!
链接地址:http://www.bsmz.net/gongwen/213682.html
相关文章