《招魂2》是一部由美国和加拿大共同联合制作的悬疑恐怖电影，影片首播于2016年，剧情引人入胜，网友们对这部电影是如何评价的呢？一起来看看吧！
01
本来是要好好写影评的，但是想起来自己的未解之谜还是先说说我。
我，男，看左手掌纹，从上到下的两条掌纹之间有一个十分清晰的“X”，竖着看是个“+”，这样的一个连接的小叉掌纹。百度过一些内容说这种掌纹的人是通灵人... 也就是说...活见鬼。我teme也是悲惨人生啊，能见鬼是个啥狗屁技能啊，宁可不要这个cao能力啊！这个能力也就是类似招魂2里面那个洛林沃伦的能力，能感知恶魔并进入到恶魔的空间里面。不过我长这么大还没见过鬼，梦里可能见过但都忘了～也可能压抑记忆了吧我...
“见”鬼还不是通灵人的核心技能，其核心技能其实是“灵魂穿越”，也就是肉身事实上还是在现在的时空维度里存在着，而灵魂事实上已经穿越到了其他维度的时空当中去了，招魂2里，通灵人的灵魂是穿越到了恶魔所在的时空里，在恶魔所在的时空，通灵人的灵魂对于恶魔来讲其实就好像恶魔见到鬼了......说恶魔见到鬼了是不是很不好理解，不过仔细想一下，就是这么回事儿，就是恶魔见鬼了，恶魔心想“卧槽，你大爷！见鬼了，你特么怎么跑我这儿来了，赶紧滚开别碍事儿！”，然后各种疯狂反抗，比如警告洛林啊啥的，然而并没卵用，通灵人洛林穿越到恶魔次元的灵魂问恶魔叫啥，恶魔就得说啥，另外洛林还能发动“咒语攻击”——“What's your name”，“valak”，“go hell”，“fuck you”（fuck you 剧中被和谐了...实际洛林是念了这句的，不信的可以仔细再刷一遍去），然后恶魔就被洛林kill了。
好了，通灵人就讲这么多，总结一下就是通灵人可以感知恶魔，并穿越到恶魔时空，Kill恶魔。
----
下面，必须说一下此剧的逻辑严谨之处了：那就是恶魔、鬼怪、人的次元/时空 干预关系。
1. 恶魔可以控制鬼怪时空，干预鬼怪，甚至可以kill鬼怪，但无法直接对活人物理伤害。这也就是剧中恶魔能轻易控制那个老头鬼，在恶魔时空里老头鬼长得就是一个老头没那么可怕其实，但恶魔没法直接对活人进行物理伤害。这里说的活人是指的意识清醒灵魂健全的人，如果灵魂被消磨殆尽并献祭自己，那么恶魔可以侵入人的肉体，实现恶魔灵魂进入人的肉身实体化，这就是剧中那个小女孩意识薄弱要跳楼自杀那个场景，恶魔最后要完成的事儿。
2.鬼怪可以控制人类时空，干预人类，甚至可以kill人类，剧中其实老头鬼或者那个驼背人都是鬼这种类型，可以在人类时空里出现直接干预人类，如果愿意其实可以轻松kill人类。但剧中由于鬼怪被恶魔控制，所以主要目标不是kill人类，而是消磨人的意识，让人献祭，从而使得恶魔可以在人类的时空实现实体化。
3.人，大家都是人吧，很熟悉吧，就不多说了哈。通灵人不得不再提一句，通灵人只能穿越到恶魔时空，而不能穿越到鬼怪时空。这就是为啥在没有感知到恶魔的时候，通灵人根本进入不了老头鬼的时空，只能通过“聊天”和老头鬼沟通（聊天，其实是老头鬼控制人类时空的表现），当通灵人洛林在火车上感知到恶魔的存在时就一下子可以穿越到恶魔的时空里了，注意：她当时穿越到的是恶魔所在时空，沙发里坐着的老头明显和老头鬼长得不一样，说明这个时空是恶魔控制的时空，老头被困在恶魔的时空里，而希望通灵人洛林能解救他
说到这里，克制关系其实就很明显了：通灵人（人中的某类人）—> 恶魔—>鬼怪—>人（含通灵人）
---
看完招魂2，不得不修正一下通灵人我的技能解释了，应该是见鬼人人皆可，取决于鬼是否穿越到你身边让你看到，而见恶魔是通灵人特有的技能，通灵人可以主动穿越到恶魔空间，为所欲为～
不过这里其实有一个 很大的危险，那就是灵魂穿越到其他时空这个空档，很容易被其他灵魂、鬼怪控制占有，而导致自己的灵魂回不来了，成为恶魔次元里的“鬼”，在异次元里飘啊飘的（这个灵魂出窍后的空壳躯体问题探讨，在另一部电影《潜伏》里有很好的诠释，后面我会在《潜伏》影评里好好写一下，也把自己的亲身经历分享一下）。不过在其他次元里飘啊飘其实也很嚣张也很爽，为所欲为很自由。但飘久了多少想“家”——原来次元的那个自己的身躯，而想回去。
02
温子仁近年指导和监制的一系列恐怖片基本属于上乘之作，虽在我角度看来相较《潜伏》系列和《诡屋惊兇实录1》，《安娜贝尔》系列和《死寂》稍逊，前者是剧情本身的诡谲就给到观众恐惧，鬼怪形象大多遮掩，行为也点到为止；而后者以鬼怪的形象为卖点，开篇鬼怪即亮相且大摇大摆贯穿全篇，承托恐怖的桥段。
但这部《诡屋惊兇实录2》，难得的将鬼怪形象和恐怖剧情结合，两者力度并驾齐驱，二者平衡后更将观众的恐惧推向新高点。
《诡屋惊兇实录2》玩了一些不一样的梗。
1.恶灵不再回避人类，不再是只要人群聚集，只要是白天，恶灵就不会现身。
2.恶灵带有无缘由的恶意，无差別的攻击人类。
3.恶灵形象设置成修女，神圣感被颠覆，摧毁观众一般印象。
4.无视宗教力量，让观众感到失去庇佑，无以援救。
电影中，有两条剧情线，其一是华伦夫妇帮助北郊恩菲尔德发生的灵异事件，家中的小女儿珍妮有时似乎被恶灵附身，状态异常的用一副老人的声音说话，被附身的当下，被操控般狞笑或被甩到空中，华伦夫妇二人受教堂委托前去调查和驱魔；二是华伦夫人本身也受到一个恶灵的滋扰，是一位修女形象的恐怖恶灵，时常在华伦夫妇家中游荡。空间不需要大，剧情不需要复杂，但特定的场景例如客厅沙发和房间，华伦夫妇家，已经足够，狭小空间更令人觉得无法逃脱。但这部片子不同以往，没有困兽斗，没有绝地反杀，直到最后一刻的驱魔前都尽力的让观众失去信心无力反抗。
其中剧情的安排就已经让观众的恐惧顶到嗓子眼了，节奏上的优秀的把控，导演管用慢节奏加忽然快速的节奏，一开始华伦夫人在房子中游荡，恐怖在华伦夫人的慢慢移动中蓄力，运用恐怖片惯用的镜子，在华伦夫人看向镜子和身后间来回切换，这时跳接速度变快，修女恶灵出现，安排恰到好处。又如小儿子比利半夜看到窗外摇晃的秋千，画面一直保持昏暗已经让观众有警觉性了，但导演刻意将这种情绪拉长且保持在极高的水平，这是很难做到的，一方面做出让观众平静的画面一方面运用脚步声和运镜保持警惕；转到楼上后运用推回的玩具车和母亲下楼巡视发现珍妮坐在沙发上，给观众预示房子绝对有其他灵体的存在，绝不是疑神疑鬼。
而后几个部分都发现这部影片让恶灵表现出无所畏惧的力量和他的强大，人群聚集的第一次，母亲因为两个女儿的尖叫来到她们房间，而后恶灵操控家具制造惊吓毫无回避；第二次叫来警察，仿佛证明一般恶灵移动凳子在所有人面前，出乎意料的设置，甚至只要做不好还颇为滑稽，但这样进一步证明恶灵的强大。
撇去剧情方面，恶灵的形象是稍微有所创新的，不再是一贯披头散发的女人或污秽的脸，当然温子仁电影中的恶灵都极少出现这样大众的形象。选择修女形象一开始是不解的，华伦夫人称他是蛇之伯爵、亵渎者，那是所罗门72柱魔神第62位，形象是骑着双头龙有一对天使翅膀的男孩，能力是寻宝。导演没有沿用他的形象猜想是因为版权所限。但将他设置成修女，修女是从事祈祷和协助神父传教的，是神职人员。但反常的在此作为恶灵的形象，这一设置就将人一向的认知颠覆，信徒倾诉寻求帮助的修女成为了加害者。这种细思恐极仿佛你半夜醒来，母亲高举着刀幽幽的盯着你；他加害人类的同时，又无惧神圣的力量，珍妮被困在房间里，满屋的十字架被翻转，恶灵的力量碾压观众仅剩的希望，强大到无法抵抗，无力感油然而生。
值得一提的是，有一段华伦夫人在家中，修女的影子与油画合为一体，最后手扶著油画快速向镜头冲来。影子缓缓从墙上移动到油画后，不是直接现行而是躲在油画后伸出手再前进。似乎是欲扬先抑，若隐若现让观众不知何时会现形，如此安排更有力量。
有些许瑕疵，CG技术成熟后，虽然能更好表现恶灵的形象，但有些部分具象得过於卡通，例如吓到比利的歪曲小人和狗变幻的恶灵，稍微有些脱戏。但纵观全篇的确是今年少有的恐怖佳作。
03
以前在画室的时候看过招魂1，偌大的教室关上灯，只觉寒气涌动，还好有向往的女生和亲密的朋友在身边。这种害怕到惊悚的感觉还多了几分别样的温馨。从害怕到惊悚是因为此片不像其他鬼片死人或者鬼怪而使你恐惧，它通过看不见的灵魂的力量对普通人的迫害而令我们感到惊悚，人吓人吓死人嘛！通过其他人的恐惧和怪异让观众不寒而栗。最重要的是影片最后揭示出此片根据真实故事改编，（当年报纸和图片都播了出来）而且美国有官方组织对灵异事件进行管理。当你知道你当玩笑的东西成为事实的时候，恐惧才真正来临。
《招魂2》与《招魂1》情节相似。看招魂2是因为前天伟~一直要看鬼片，他推荐的他看过的《死寂亡灵》，陪他看完发现并不怎么样。于是我推荐自己认为好看的《招魂》，可是别人并不敢兴趣，自己都“宣传”几天了，自己说的话，要笑着完成啊！于是一个人看完了。人往往因为自己的话语权去用自己的经验去绑架别人，其实，别人未必感兴趣。每个人的经历，环境，性格等都不同，很难引起共鸣，如果你去刻意找共鸣，恐怕你的这个鼓无论如何也打不响。就像这部电影我这如此紧张的画室生涯中来这么一场电影，其实不论什么电影都会如此美妙，因为我会认真，而且如此多的人讨论会有更深感受。而其他人没有这个氛围和态度不会有如此感受。
小时候的我体弱多病，还经常梦游。于是，家长还给我“还童”，各种迷信看过之后，说我是天上守护天安门的童子投胎转世，需要还童之后才能正常生活，走投无路的爸妈也照做了。从此还真的好了，其实这都是信念，因为此项活动比较大，心理安慰大，我自己认为自己已经正常了，不用怕了，慢慢就好了。如果一开始就还童而不吃药打针估计现在也找不到我了。鬼怪，上帝在心中，信念的力量无穷大的，当你冥想到一定地步确实能感受天地开阔，千千万万的人一起拥有相同的信念时能产生什么力量不能想象。究其根本还是人本身的力量，超自然事件其实也都是人所为，只不过信念达到了一定程度。外国影片中都会显示基督教，而被迫害者大多是因为没有洗礼或者不信者，因为基督教是共同的信仰，它实实在在伟大，它经过几千年向下传，一代一代的赋予新的精神并将信念于它，很可能会出现超自然事件，灵异会估计研究的也是人本身的信念的传颂。
04
【摘要】作为类型影片，恐怖片受到全世界无数观众尤其是年轻人的疯狂追捧，不论是对黑暗中未知事物的窥视本能，还是对血腥怪异的猎奇快感，人们一方面惧怕恐怖，另一方面又对恐怖事物充满了好奇，恐怖片就是利用这一特点，通过影像、音效、配乐等元素和人类本性中的应激反应相融合，激发人们脑海中的恐怖记忆，强烈刺激观众的感官和心理，从而达到惊吓产生的娱乐效果。
恐怖片以其以小博大的特点，非常适合新人导演作为涉入影视领域的敲门砖去做，然而如何才能拍出叫好又叫座的作品，那么回归吓人这个源点是最为重要的，本文以《招魂2 》为分析例片，主要从表现形式上复古中的创新、视听语言上恐怖片的经典技法、西方恐怖电影的宗教情节三个方面进行分析阐述该片凭什么吓人，从中反哺拍摄恐怖片的影视实践过程。
【关键词】恐怖电影；招魂2；惊悚审美；创新
《招魂2》，由“鬼才”导演温子仁执导，当初刚毕业的他就以小成本的毕业短片《SAW0.5》完美立住整个《电锯惊魂》系列的人设、GAME框架以及反转套路，用这一有力的敲门砖成功让狮门对他刮目相看，才有了随后在全球横扫3.2亿美元的《电锯惊魂》。如今温子仁近年更凭借执导《速度与激情7》迅速成为炙手可热的好莱坞导演，还不忘初心地每年回归恐怖题材奉献一部。基本每年万圣节我们这种热衷于恐怖密室逃脱和推理桌游的死忠粉都会翘首以盼温子仁会为我们端上什么样的Clown box给我们惊吓，痴迷于这种过山车般的兴奋感。
而这一部《招魂2》，也继承了第一部主角“驱鬼夫妇”维拉-法米加、帕特里克-威尔森等实力派演员的全体回归。影片根据真实事件改编，时间背景设定于1977年的英国伦敦的北郊恩菲尔德，讲述了沃伦夫妇帮助一位单亲妈妈和她的四个孩子驱魔时遭遇的种种危机的故事。
第一次看这部电影，是去年冬天，我还在担任单位的文化干事，兼任电影放映员。我作死地选择了一个寒冷的下午，带着女朋友坐在空旷的大礼堂，用放映机读着U盘里的高清片源放了这部电影。在容纳3000人的偌大礼堂里就只有我们俩个人。那个一向自诩胆大的我，那个甚至企图在她面前逞强的我，最终结果是被吓得把她的胳膊都捏青了。具她所说，特别是在电视机的那个惊吓点，我被吓得不自觉地用喊口令那种中气十足的声音大喊了一声，那声“啊”在整个礼堂上空回荡着。其实当时看完被吓到脚软也就过了，并没有认真对影片分析总结为什么就那么吓人。
如今当自己也在拍摄恐怖类型的网络电影时，觉得有必要将片子重新审视分析，找出它成功吓人的原因，并从中学习能够为我们自己拍摄实践中用得上的技法。
本文主要从表现形式上复古中的创新、视听语言上恐怖片的经典技法、西方恐怖电影的宗教情节三个方面进行分析阐述。
一、表现形式上复古中的创新。
首先，温子仁是个博采众家之长的导演，在《招魂2》中可以看到对过去经典恐怖片的致敬以及模仿，总体风格趋于复古。
首先是复古的场景，影片一开始呈现的就是洛林在一家发生过凶杀案的宅子里进行通灵，还原凶杀案的经过，然后主要故事的场景就是一个母亲带领孩子们搬到的一处新的旧古宅。两个场景都为封闭空间，而且后期紧张处更直接把观众们带到了黑漆漆的地下室和让男主角致盲视线变得更为狭小。幽闭，这是恐怖片一直以来的最经典也最为重要的元素，它会引发源自于远古时人类基因里烙下的，困于陷阱、山洞、沼泽之中的幽闭恐惧潜意识。处于这样的空间，并且找不到希望的出口，就会引发观众们自身也困于幽暗危险空间的错觉，使得末梢神经的敏感度大幅上升。自身在空阔大礼堂的观影惊悚体验就明显高于坐满了同学们的教室。
其次是复古的机位视角，温子仁在影片中大部分使用了经典的跟随视角机位，而且恐怖片的机位都是低于平时人们的眼睛视觉高度，产生一种被蛇之类的爬行动作暗中跟踪的紧张感。摄影机此时不再是一架冰冷的记录工具,而是化身为一条湿滑油腻却又能随时隐身的蛇,悄悄地跟随着、窥视着、潜伏着,并且从不放松,永远伺机而动。这位母亲和孩子们就是这条蛇眼中的“猎物”,他们似乎永远处于画面的正中间,就像被恶灵死死盯紧那样无法逃脱。观众处于这个视角会明显去替影片人们们担心、操心、捏一把汗,复古跟踪机位的成功之处更在于制造了人们对于恐怖的想象,这种不知何时会出现的恐怖甚至让人想中途退场,以免被吓出心脏病。
还有就是复古的标志，诸如：出字幕时，与黑底产生强烈对比的黄色作为片名，黄色一直以来都是作为警示色用在人类的生活之中，像是交通标志牌、雾灯、警戒牌等，科学家也曾针对色彩做过实验，黄色的波谱是最能够引起人的视觉产生警觉性的；唱诗班的音乐，在《驱魔人》系列里也有大量的运用，通过神圣音乐在异化场景中的出现，暗示有邪恶蹲伏在暗处，所谓“有光就有影”；旧玩具等战利品的运用，在复古片里，类似于玩具人偶、走马灯、铁皮模型车等玩具都被大多运用于附灵的载体，这也可以从小孩的想象力去解析，当我们还小的时候，总会为手中简单的玩具脑补很多意象进去，设想娃娃的眼珠真的会动，走马灯里的影子会跑出来，因此恐怖片会放大观众们曾经身为小孩时玩玩具的想象记忆，从玩具里诞生的邪恶意象就能生动活跃。
然而温子仁如果只是模仿和致敬经典恐怖元素，那么《招魂2》远远不会满足看遍经典老片的观众们的胃口，因为人对恐惧的抵抗和对欲望的满足是有一致性的，当重复的东西一遍又一遍地展示时，人们就不再会害怕、不再会欲求了。所以温子仁在经典元素的使用之上进行了非常多的创新。
（一）恶灵连家长与警察都敢吓
按照传统恐怖片的套路，恶灵一般只会吓唬小孩，或者孤独的、不被人们相信的人群，因为通常这类人心中会很敏感，更能感知超生命体的存在，并且他们孤僻的性格使他们说什么别人也几乎不信，从而总沦为恶灵戏弄的对象。但《招魂2》对此进行了大胆的突破，这间老宅的恶灵先是吓唬小孩子，当小孩找到妈妈来看时，通常妈妈会看不到恶灵的存在，然后对小孩恶作剧教训一通，可正当妈妈以为孩子是恶作剧时，这个嚣张的恶灵直接在母亲面前施展力量，让沉重的桌子夸张地移动撞门，这下观众们从母亲惊愕的表情上也会找到共鸣，甚至有的小观众会在下面鼓掌叫好说出心里话：“看吧，看你们还不信我！”
紧接着是理所当然的报警，警察也针对宅子进行了例行检查，正当观众们不知不觉滑进传统套路，以为警察并不会看到什么非常规例外的时候，这个嚣张的恶灵，直接在光天化日之下把警察也吓了一跳！从此抬高了观众们的审恐尺度，他们从没看见那么胆大妄为的恶灵，这次坐的过山车升到了前所未有的高度，刺激！
（二）远超恐怖片的加长版片长
传统恐怖片的时长都大约在90分钟左右，这个是人类所能在注意力高度集中下承受惊恐的能力限度，而《招魂2》出乎意料地将时长延展到了133分钟，得益于温子仁对节奏的把控和对情节铺垫的有序，这多出来的40分钟会加倍让人喘不过气，直至精神崩溃，也就相当于人们一直追求的更长的过山车车程。
影片可以分为序（洛林调查凶杀案）和主体（探索哈德森家的灵异事件），而主体当中又分支出了两条线：母女家庭的亲情和驱鬼夫妇之间的爱情，这恶灵也不同以外只有一个，在这个嚣张的宅子老头恶灵的身后有着更为强大的恶魔瓦拉克操纵着。这些材料的丰富便是使影片丰富，时长得以扩充的重要因素。
故事一部分篇幅着力探讨驱鬼夫妇对于平静生活的渴望，与此同时，还描绘了同时被驱鬼工作和社会经济的双重困扰。温子仁对于当时英国伦敦的质感还做了非常到位的还原，如“撒切尔夫人的片段”和“碰撞乐队”的画面还有当时电视娱乐节目的细节，甚至最后片尾纪录照片和当年真实人物的还原，导演耗费了很多努力和心思来描述人物所处的时代背景，只有这样才能把故事的发展基础打牢，使理念的烟化为现实中的魔鬼，是我们观众不遗余力地去相信它的真实度，才不会在长时间的观影中质疑它的可信度。
（三）恐怖电影的宗教情节与亲情至上
宗教，对人最大的作用之一就是精神慰藉，而在《招魂2 》影片中，一开始的宗教是被恶灵以各种形式克制的，比如留声机里传出来的唱诗班歌声会因为恶灵的侵袭而变得嘶哑甚至卡带；瓦拉卡所占据的核心房间中的十字架因为邪恶力量全都倒置过来，变为崇拜撒旦的倒十字架符号；一向应该是端庄隐忍的淑女形象完全丑化成玛丽莲曼森那样的恐怖形象。也许我们中国观众看着没有太大的感触，然而这部片子最大的受众还是那些从小生长在基督教氛围中的西方人，当他们看到长久以来自己的精神赖以慰藉的神竟然被恶灵压制到这种程度时，心底自然而然会产生不安全感，乃至恐慌。
亲情，影片从序幕，沃伦夫妇手握手相互信任的夫妻之爱，到凶宅中母亲对子女保护的母女之爱，再到艾德充当父亲角色为惊恐受伤的这一家人，用温柔的声线低声缓缓吟唱猫王的歌曲来抚慰吓坏了的孩子们，这时洛林眼中满含爱意地望着他，这一段和煦阳光般的一幕，在一直处于抑郁氛围的影片里打开了新的天地，耀眼的光明与黑暗直接的对比，光明尽管不大，但是像火星那样蔓延开来，观众们为之心头一暖。如果排除影片的恐怖元素，那么这种在温情片里随处可见的场景会显得俗套，但是正是处于这样的语境里，它使得整个故事都更加丰富起来。直到最后战胜邪恶的也是夫妻之间的羁绊，家庭的亲人的爱！
二、《招魂2》对恐怖片拍摄实践的反哺。
（一）恐怖片经典视听语言的运用。
所谓最惊悚的东西往往是身边最熟悉的东西，通过寻常生活化代入感后，突然异化熟悉的事物才能在心中产生扭曲的恐怖效果，诸如影片中的：吱吱作响的楼梯声、咿咿呀呀的开门声、狗突然对着空气的狂吠声、女孩的尖叫声 、人的心跳声、玩具救火车的警报声以及老头的咳嗽声等等。这些声音或加强了瞬间的恐怖刺激 ，或提前预告了恐怖事件的来临激发了观众的恐怖想象 ，可以在以后的恐怖类型片中被反复地使用。它并不能归类为套路，而是源自人的内心本能使然，是经久不衰的元素。
（二）惊吓往往要忍到人们松气的那一刻
温子仁除了在手持跟踪镜头的运用基础上，根据他多年拍摄惊悚片对于观众心态的拿捏经验，在呼吸感上面他永远比观众多想一步。
按照往常传统恐怖片，在加以主观镜头的视线诱导后，观众的心会代入到演员的第一人称观感中，以此屏住呼吸，准备好迎接即将到来的惊吓，然而温子仁也是看过那么多经典恐怖片，是被吓大的，因此他知道如果这个时候给惊吓，人们既然有所准备了，那么必然不会被吓到，于是他运用呼吸感，多加一拍，误让观众们以为这一节已经过去并松一口气时，再把惊吓点送来，便使得放松警惕的观众们撞到了突如其来、毫无准备的恐惧。这种多一拍的呼吸感对于现当代观影无数的人们想看到的恐怖片拍摄显得极为重要。
（三）在主流核心价值观中用爱战胜邪恶。
这里所提到的爱，不仅限于爱情，甚至可以扩展至亲情、兄弟情、友情……
我国是无神论国家，在我国对于恐怖片审核可以说是苛刻的环境下，那么现代内容的影片是不可以有真鬼的，那么为了达到惊悚与恐怖的效果同时又要符合电影审查制度，作为编剧只能靠打擦边球。而弘扬爱这一人类至高无上的情感，对于让恐怖类型片在结尾回归主旋律与正能量是非常有帮助的。我们国产恐怖片的结尾只能将出现恶灵、僵尸等情节解释为做梦、幻想、精神分裂、服用致幻药、有人故意恶作剧等等，那么为了不让观众们瞬间出戏，产生被欺骗感，那么我们就应该向《招魂2》片中学习对亲情的铺垫，直至结尾时对抗邪恶的释放，用真善美的共鸣感去共振观众们的心，并借此消除他们对于真相大白时的失望。
可以说，一个成功的恐怖片导演应该是一个经验丰富的心理学家，因为只有当他善于研究人性与内心的弱点和追求，然后将其进行艺术加工，或放大、或异化，最后充分利用这些心理层面的恐怖元素，达到惊吓和恐怖的目的后，再用笑脸和爱意在过山车的终点站等着观众，从而使他们能够重新对现实恢复信心和希望，这样的过山车经历才是最爽的，我们都喜欢看这样的恐怖片。
来源：网络整理 免责声明：本文仅限学习分享，如产生版权问题，请联系我们及时删除。
公文素材库友情提示：本网站所有内容为共享上传提供，不涉及任何商业利益，本站对此不承担任何保证责任！
Copyright © www.bsmz.net Corporation, All Rights Reserved 共享时代 共享你我他 版权所有