摄影事业的态度来看,我主张把摄影家分成基本不同的两类:技术摄影家和主题摄影家。
前一部分人迷恋于相机、镜头和复杂而又神秘的技术问题。他们的行动使人觉得相机好象是一种可爱的玩物,而不是拍照的工具。他们拥有最好的器材,并不断追求新型号。他们象一本摄影百科全书一样,引为自豪的是能把35毫米的底片放大成16x20英寸的无颗粒照片,对各种相机系列的优点无所不知。但是他们却难得拍出有价值的照片来,因为他们把全部兴趣集中在拍照的手段(器材)上,而不在目的(照片)上。
那些兴趣在于作品,更准确地说,兴趣在于拍摄主题的摄影家,态度恰恰相反。他不象技术摄影家那样迷恋于零件和技巧,而是热衷于人物、街景、城市、风光、自然题材、现代建筑、古罗马的遗迹、体育比赛以及日常生活的各种场景。他对自己的拍摄目标极感兴趣,因而想把它以照片的形式记录下来。从而占有它,把这些照片带回家去,一遍又一遍地欣赏,并且和别人分享这种乐趣和爱好。对他来说,摄影仅仅是一种达到目的的手段,相机对他的吸引力最多不过象打字机对小说家的吸引力那么大。他觉得摄影技术几乎可以说是存在于他和他所喜爱的事物之间的一种“讨厌的必须品”。因为他知道一个主题能用无数种不同的方法去拍摄,有些影象能够处理得比其它的好,他才和那些摄影技术问题打交道,因而,尽管有些人对摄影工具抱着那样殷勤的态度,仍然是他,而不是那些玩弄技术的人。创作了足以征服人心的,使人永志不忘的摄影作品。
主题的作用是极为重要的。
为了加深对它的印象,让我拿摄影和写作做一个比较。摄影和写作都是交流思想的方式——有时候摄影被称做“图象的语言”,不是没有缘由的。一个精神正常的作家,只有他确信有了值得说的和读者感兴趣的东西,他才伸手去拿打字机。然而从事摄影的人却往往在“无话可说”的情况下拿起了相机。他们所拍的题材是没有意义的老一套,不可能引起任何人的兴趣,包括他们自己在内。全世界每天都有无数这样的照片问世,原因很简单,有人拍了这样的照片。并被某些容易上当的图片编辑拿去在杂志上发表罢了。·这些照片的主题缺乏意味,只不过是‘视觉上的废话”。
现在该明白了,决定一张照片有趣还是无聊,决定一个摄影家成功还是失败的主要因素就是主题。
但这仍然不是全部,不论主题本身怎样有趣,如果不是满怀感情、充分理解之后用形象的方法把它有效地再现在画面上。结果也会令人失望。这说明还需要其他的东西,这就是摄影家本人对主题的热情和兴趣。
对被摄事物发生热情和兴趣是促使我们拍照的原因。也是产生创造性的活力。它能使作品面向生活,能使摄影家感情激动,打开情感创作的闸门;没有这种热情的刺激,摄影就会陷入无动于衷的程式。摄影家只有处于高度自觉、兴趣不断增长的状态下,才有希望创作出传情的好作品来。
业余摄影爱好者比起专业摄影家来,有着不可估计的优越性。你就是你自己的老板。你喜欢怎么拍就怎么拍。你可以只选择你喜欢的东西,也就是只拍那些吸引了你、感动了你、引起你兴趣的东西。恪守下面的格言必定能大大提高照片的质量:除非主题引起了我的兴趣,否则就放过它,省下胶片去拍更好的东西。
从这可以学到的是,必须懂得有趣的主题和被摄物虽然是拍出好照片的前提,但它本身并不能保证这张照片必然是成功的。形象生动是一张好照片必不可少的。但是一个被摄体要在照片上表现的生动,,除了它本身能引起观众的兴趣之外,还必须具有上像的特性。
那么,使被摄体上像与不上像的那些神秘的特性是什么呢?很难用一个公式来回答。因为一定程度上它是随着提问人的艺术观点而有所不同的。用传统摄影家的眼光来看,金发碧眼、s型曲线和惟形物体常被认为是上像的特征,但较少保守和兴趣广泛的摄影家考虑的范围就更广一些了。
简 洁
我认为简洁应该列为被摄体具有“上像”特征的第一条。认为画面上挤满了物体似乎比只拍少数几个要好,这是初学者常犯的一种错误。他们没有弄明白。相机能够记录镜头视野之内的“每样东西”,而人眼却是有选择的。通常眼睛只对景物的某特殊方面发生兴趣。大脑控制中心过分地重视某一部分景物,但照片上的细小部分却迫使眼睛给它们和其它重要部分以同样的注意、这样一来,它们便冲淡了甚至破坏了照片的整个艺术效果。
因此,当我们面对一个被摄物时,首先必须问问自己:怎样才能把它从周围环境之中,从分散注意力的杂物之中分离出来?怎样才能提炼出那些吸引我拍照的视觉美来?我们应该首先“清理现场’’(这个词是比喻,也是事实),然后才着手拍照,并且根据条件尽可能好地完成它。如果条件许可,我就把无用的东西从取景器里排除掉(例如拍人像或拍合家欢时,就可以这样“清理”背景)。如果被摄体是一个小小的雕塑品、可以把它拿到更合适的背景前面去拍。如果不允许这样做(也许雕塑太重或者不允许碰它),就用自己的背景,一块纸板或无缝背景纸。假如实在不能清除干净,那就集中去拍被摄物本身,把相机靠近它,让被摄物占满取最器,把四周不必要的东西挤出画面。如果不可能靠近(如拍动物园的老虎)或者不希望靠近(田为它可能导致透视上的失真),那就用焦距比标准镜头更长的镜头。从远处拍摄,创造一种拉近的效果。
摄影技术小结(3):
清楚和有条理性
一个被摄体本身可以表现出有条不紊,也可以是杂乱无章。不用说,前一种情况可以拍出好照片来,而后一种情况却不然。我的经验很能说明这个问题;在我撰写《树》那本书的时候,许多好心肠的人对我说,他们见过非常美的树,并且把地址告诉我,以使我能把它们写进书里。可是,毫无例外,每当我听从了他们的指点前去察看的时候,发现树是有的。而且确实是一棵非常美的树,但从摄影家的眼光来看,这棵树已经没有希望上像了。因为它受到周围环境的影响,它的独特的轮廓被淹没;周围的影调与颜色和这棵树混为一体,背景已经无法利用;还有高压线、电话线和建筑物也来干扰,使我无法清楚地表现它;本身很美的一棵树对我没有用了。然而这样的情况往往被许多摄影家所忽略,在许多介绍树木的书籍里,插图中的树都是受了周围物体的影响,特点已经无法辨认,失去了作为特定树种插图的意义。
相似形式的图案美、节奏感与重复出现
被摄体具有图案美、节奏感与重复出现这些特征,往往能够加强照片的结构使之成为佳作,所以大多数摄影家都喜欢拍图案照片,这是很自然的。然而,仅仅是为了图案效果去拍图案照片,没有正当的理由和目的,去追求所谓“抽象”的形式,那就容易落入俗套而令人厌烦。当然,如果图案构成主体不可分割的组成部分,特别是当它能突出主体的结构和功能的时候,它就具有上像的特征,在这种情况下拍摄图案最能保证照片的艺术效果。
反差的高低
绝大多数照片的反差是中常的,既不太高,也不太低。这样的照片只从反差方面看,不会讨人喜欢。然而,那些反差异常或反差不明显的物体往往却有着奇特的效果,原因是以少见为新奇。因而,经过敏感的摄影家巧妙的处理之后,反常的高反差或低反差却是上像的特征。事实上,有独创性的摄影家都知道,逆光照明的被摄体(反常的高反差)和雨雪天或雾中的景色(反常的低反差),能够拍出效果最好的照片来。
大的突出的形状
一般说来,大的、突出的、明确的形状,比起大量小的、复杂的、边缘不清楚的、平淡的东西来,容易创作出好照片。
表面质感
用侧光或逆光适当地照明物体表面的质地,对照片是有好处的,因为它能提供信息,告诉观众,物体的表面是什么构成的:是石头、混凝土、树皮、金属、玻璃、织物、纸张还是毛皮等等。这就使得富有特点的表面结构成为上像的好题材。
色 彩
色彩提出一个特别的问题。因为从摄影的角度来说,它可能是一笔资产,也可能是一笔债务。到现在为止,本文所列举的那些上像的特征都是既对黑白摄影家有利也对彩色摄影家有利的。至于说到色彩,情况就不同了,因为就彩色摄影来说,颜色能使一个物体上像,而就黑白摄影来说却是不上像的;反过来说也是一样。例如,唤起我们对某种花、鸟、热带鱼或蝴蝶爱慕之情的那些生动的颜色是使这些被摄体特别上像的特征,这是从彩色摄影家的观点来看的。但对黑白摄影家来说,同一特征却是绝对不上像的,困为拍成黑白照片以后,由于失去了原有的颜色,这些被摄体会变得无法辨认;五颜六色变成了灰色影调,互相难以分开,结果使照片效果极差,并且给人以单调虚假的印象。因而,从事黑白摄影的摄影家要避免拍摄那些以颜色突出为特征的被摄体,象色彩艳丽的花朵、食品、水果、鸟类、蝴蝶、热带鱼、秋叶、绿叶、油画和日落时火红的天空。无论拍摄技巧如何熟练,在黑白摄影中这样的被摄体产生的照片总是令人失望的。
但是,甚至对彩色摄影家来说,有些颜色也谈不上具有上像的特征。肉眼看来漂亮的颜色或颜色的组合在幻灯片或照片上可能是庸俗而令人厌烦的,例如蓝色天空下的绿色田野,那只是明信片一类的平庸之作。另一方面。一些最富魅力的彩色照片,它们的特殊效果来自一种最浅淡的颜色,几乎象没有颜色一样,有些阴雨天或雾天所拍的照片就属于这种例子。
如果有人概括一下的话,他可以说,对于摄影家来说,只有不寻常的色彩才具有上像的特征,它必须是非常鲜艳、非常强烈,或者非常浅淡、非常素雅。几种和协的颜色在一起可能很上像,而互不相关的几种强烈的颜色混杂在一起却是华而不实、不上像的。此外,少数几个大片色块要比大量小块颜色效果更好。
自发性
自发性动作是有生命的被摄体非常上像的一种特征。关于这一点很难下一个定义,你非这样说吧:它和摆布、设计和弄虚作假正好相反,而这些都是最不上像的特征。自发性动作使照片显得可靠、朴素、真实。永远不要强迫被摄者,_让他们自发地活动。摄影家必须在动作消失之前把它抓拍下来。
逆 光
逆光虽然不是被摄体本身的特征,但它是上像的用光方法之一,也是最有效的摄影创作方法之一。在熟练的摄影专家手里,逆光能把一普通的物体变成迷人的形象,把平庸的东西加以美化。使用逆光在黑白摄影中比较容易,但在胶片宽容度较低的彩色摄影中,就比较困难,容易造成失败。逆光摄影成功的关键是按被摄体最亮的部分进行曝光(防止细部影纹和颜色被“清除’掉),而让较暗的部分变黑。如果万一要对阴影部分使用辅助光照明的话,也只能少用一点,用多了就会前功尽弃;因为逆光和来自辅助照明的正面光会互相抵销,结果拍成平淡无味的照片。
近摄
作为一个规律,近摄比起远摄和那些包罗一切的全景照片来更能使被摄体上像。全景照片包括的东西总是太多。近摄自然而然地排除了那些分散注意力的、多余的、可要可不要的细节,把观众的注意力集中到主体上去,同时还能比从远处拍照获得更大、更突出的影象。
远 摄
使用远摄镜头能产生极好的透视效果,所以是使被摄主体上像的一种好方法。和胶片尺寸相比较而言,镜头的距离越长,透视的畸变程度就越低,主体就显的越大,远近景物之间的比例也越自然。
不幸得很,大多数摄影家认为用远摄镜头的唯一目的是能把远处的景物拍得很大,从而增强了艺术效果。事实上这只是它的(敬请期待公文素材库推出更好文章:www.bsmz.netndr钢在焊接时一般不需要采取特殊的工艺措施,当钢板厚度较大,焊接接头刚性拘束较大或环境温度过低时,可在焊接前进行合理的预热,16mndr钢作为一种低温钢最主要的性能是低温韧性,铁素体晶粒尺寸越细小,钢的脆性转变温度就越低,一定低温下的韧性值相应提高,所以16mndr钢在焊接过程中要通过细化晶粒,合金化和提高纯净度等措施来对其焊接接头的组织和性能加以改善。(详细见论文)
三、传授技艺:
时光荏苒,转眼工作已有20多年,通过多次电焊工培训学习,在
生产过程中我不断地丰富焊接及相关知识,逐步提高了自己的能力。我从学徒工逐渐成为了能指导别人的电焊工技师,在单位里成为了骨干力量,在生产过程中多次提出合理化建议,极大地提高了产品的质量和推动了生产的高效运转;201*年进公司,同年9月公司分派9名焊工进行压力容器焊工上岗证考试训练,其中绝大多数焊工没经历过压力容器焊工考试,没有单面焊双面成形这样的技能,通过我的引导和传授,一次次地做示范,手把手地教他们掌握运条手法,经过一个多月训练,9名焊工考试全部一次合格。到目前时间过去已好几年多,大家的焊接技能有明显提高,主要表现在产品的焊缝表面质量和焊缝内部质量都比较好,焊缝rt检测一次合格率98%以上,在我的启发下,他们都表现出积极的态度去参加技能培训,现在大家在工作或空余时间相互交流,相互切磋、共同提高焊接技能水平,真是应了那句:一花独放不是春,万紫千红春满园。
第三篇:摄影 合作协议书3战略合作协议书
甲方:《臻品boss》杂志社
长沙神海广告有限公司
乙方:摄影工作室
甲、乙双方本着平等合作、互惠互利的原则,经友好协商,就
甲方所有“《boss臻品》 ”与乙方所有“”战
略合作事宜,达成如下一致协议:
一、合作内容:
由于甲方《boss臻品》杂志社因杂志内容需要,邀请乙方担任
湖南区摄影拍片工作,因此甲乙双方(甲方为《臻品boss》、乙方为摄影工作室)进行战略合作;(注:《boss臻品》为摄影工
作室独家杂志拍片战略合作伙伴)
二、合作方式:
1、甲方须在合作期内,不少于2个整版(封面封底扉页除外)
和4篇图文资讯,为乙方提供相关品牌宣传同时针对乙方的摄影作品
做署名回馈。
2、乙方须在合作期内,因甲方需要时,为甲方进行外景或者影
棚拍片。(人物、活动、场次不限,甲方每次拍片会提前通知乙方准备)
三、义务和责任:
1、甲方享有乙方制作、交付所有为甲方服务的摄影作品的著作权和使用权。
2、乙方不得随意传播展示曾为甲方制作的摄影作品及资料。
3、甲乙双方须对其发布的广告形式和内容进行认真审核,对违反《广告法》及相关国家法律规定所造成的一切损失和后果由违反方承担;
四、商业秘密
1、甲乙双方应对其通过工作接触和通过其他渠道得知的有关对方的商业秘密严格保密,未经对方事先书面同意,不得向其他人披露。
2、除本协议规定之工作所需外未经对方事先同意,不得擅自使用、复制对方的商标、标志、商业信息、技术及其他资料。
五、 声明
1、甲乙双方之间结为战略合作伙伴关系。
2、甲乙双方信息资源互享,各自保证其载体内信息来源的真实性、准确性与时效性。
3、本协议期限满,双方优先考虑与对方续约合作。
4、双方的合作关系是互利互惠的,所有内容与服务提供均为相互免费。
六、合作期限:
自201*年8月10日至201*年8月9日。为期一年。
七、双方责任与权力
1、甲方的责任和权力:
1).甲方应向乙方提交有关自身资料和各类证明文件,甲
方对所提供的相关资料的合法性、真实性、准确性和完整性负责,如因甲方提供的资料而引起法律纠纷,其一切相关的责任由甲方负责,乙方不承担由此产生的直接责任或连带责任。
2).甲方发表后赠送乙方样刊3册。如发生他人盗用作品,
侵害杂志享有的摄影作品的著作权和使用权,且杂志决定追究相关人的法律责任的,乙方应积极予以配合。
2.乙方的责任和权力:
1).乙方应向甲方提交有关自身资料和各类证明文件,
乙方对所提供的相关资料的合法性、真实性、准确性和完整性负责,如因乙方提供的资料而引起法律纠纷,其一切相关的责任由乙方负责,甲方不承担由此产生的直接责任或连带责任。
2). 乙方在甲方所有《臻品boss》提供之免费合作版面
刊登与发布相关自身宣传,不得涉及第三方品牌与产品宣传。
八、 违约责任
合同经双方签字后,双方除不可抗力或本合同规定的因素外,一方单方面中途终止执行合同的部分或全部内容,则视为违约,由此给另一方造成的一切经济损失由违约方承担,对方有权终止执行本合同。
九、终止合作的条件
本合同除因合同期满或双方同意而终止外,在下列情形之一,一方当事人可通知另一方终止合同:
1、不可抗力致使不能实现本合同目的。
2、一方违约导致本合同目的不能实现。
3、一方违约,经另一方书面通知后5日内仍未予以纠正的。
十、本合同无需公证即产生法律效力,任何一方均不得单方违
约。本合同未尽事宜,甲乙双方可在协商一致情形下,以附件形式补充其他条款。
十一、适用法律及争议解决
本合同适用中华人民共和国法律。对于本合同而产生的争
议,双方首先友好协商;协商不成时,任何一方可提交媒体所在法院提出诉讼。
十二、本合同连同附件一式四份,甲方二份,乙方二份,具有同等法律效力。
十三、其它未尽事宜另行商定。
十四、本合同自双方签字、签章日期起正式生效。
甲方:乙方:
法人代表人(盖章):法人代表(盖章):法人代表委托人:法人代表委托人:电话:电话:
传真:传真:
签订日期:年月日签订日期:年月
日
第四篇:摄影策划书 3第二届图片博览大会
一、活动目的:
为了丰富校园文化生活;为了更好的体现学生的良好素质;为了提高当代中学生的情感修养、道德情操,本摄影为在校学生提供展现自我价值和传播美好校园文化的平台,促进同学之间的交流以及提高同学们的道德思想素质,为学生生活增添活气。
二、活动主题:
三、作品要求:
以为主题,要求健康积极,能表达出当代中学生的积极向的情怀情操。
作品题材不限,人物、动植物、母校风景等…作品可附加文字便于明确表达(备注:照片不可借助电脑修饰;作品统一4寸的的冲印照片;或直接发送到生活部的邮箱)
四、面向对象:高一、二和初一、二的同学
五、活动地点:待定
六、活动时间:201*年5月份
七、主办单位:心理咨询室
八、策划承办单位:学生会生活部
十、工作安排
(1)由生活部负责整理参展图片。
(2)由保卫人员负责活动场地的布置,活动结束后的整理工作。
(3)由体育部负责活动所需物品的搬运。
(4)由保卫人员负责组织活动现场的秩序。
(5)由宣传部及广播站负责本次活动的宣传工作。
(6)负责对活动现场的拍摄文娱部
(7)学习部,文艺部成员作为机动组配合活动顺利完成。
十一、活动流程:
1.前期准备:
(1)宣传工作:由宣传部负责绘制海报并张贴于校道;召集各班班长开会,传达具体内容。在由各班班长在各班级广泛宣传并做好班级摄影爱好同学积极参与工作。
(2)确定作者作品:为方便展览顺利进行,需为作者整理好出展照片,以便展览紊条有序。
(3)安排相关同学布置场地。
(4)进行展前准备,冲洗照片,将所需备齐。
2.展览过程
(1)进行摄影展时安排学生会人员轮流坐岗。
(2)组织同学有序的参观作品,保证作品不受损坏。
(3)参展人员可相互交流,提上宝贵意见。
(4)评比出优秀作品,以致奖励。
3.后期准备
(1)展览结束后,由学生会干部组织整理场地。
(2)将出展作品整合收起。
(3)对本次摄影展的效果总结。
十二、奖项设置
一等奖:1名二等奖:2名三等奖:3名优秀奖:若干名
备注:每位获奖同学都将荣获证书及奖品。
十三、经费预算
宣传所用:
2.筹备所需:
(3)桌子若干张(4)签字笔 2支
(5)留言簿2本 (6)适量水笔.(7)
泉州市安溪县恒兴中学学生会生部201*年4月
“美丽校园我来拍”摄影大赛策划书
活动背景:弘扬培养爱校、荣校的良好氛围,进一步活跃四德育月活动,心理咨询室组织
全校学生开展以为主题的摄影活动,进行诗意校园剪影,开展这个形式的活动
一方面是给学生提供一个平台,展示参赛者的摄影技术,一方面通过“美丽校园我来拍”主题
的摄影形式,形象地表达大学生对校园的热爱之情。
活动主题: “美丽校园我来拍”
活动目的:集中展示我院素质教育和专业教育取得的优秀成果,活跃校园文化气息,培养
爱校荣校的良好氛围,展现我院学生的青春风采和精神面貌,同时展示参赛者的摄影技术、
观察和审美能力。
活动主办方:恒兴中学心理咨询室
活动策划承办方:恒兴中学学生会生活部
活动时间: 月 日-- 月 日
活动地点:体育馆
活动对象:全体学生
活动要求及评奖方式:
1.作品要求
(1)作品必须为校园内拍摄的照片,且为原创不得网上下载,以及不可进行后期处理。
(2)照片展示内容健康,积极向上,新颖、创新,符合主题。
(3)参赛者须以个人为单位,至少准备3张/(5寸)以上作品参赛,并在背面注明作品标题、
作者姓名、班级、及联系方式,每班至少三位参赛者参加活动。
(4)其中的最佳镜头奖是在所有获奖作品中挑选,最佳组织奖是交作品最多、质量好的班
级。
(5)活动月日下午7点30截稿,参赛者请自留底稿,来稿恕不退还。
作品要求:
①所拍照片内容必须为山师校内景色,扣紧这个主题,可以是迷人的花海、活泼
的喷泉,也可以是精巧古朴的教学楼以及校园里各个美丽的角落。
②拍摄角度自由把握,可以是平角、俯视角、仰角等。
③照片可以是单照也可以是组照。如果是组照参赛,则一组作品控制在3-5张,组照作品
可以是不同角度的同处景色,也可以是相关联的多处景观。
④另付与内容相关的照片介绍,50字左右,可以是由画面联想到的美丽诗句,也可以是你
选择拍摄此处景物的初衷,写于相片背面。
⑤用卡片机(市面上常见数码相机)、单反机或专业相机拍摄,注意不可使用手机!
⑥参赛同学统一将参赛作品洗成五寸大小,并保留电子版。
⑦所有作品无论获奖与否,均在展出结束后返回给作者本人,留作纪念。
六、评奖标准
清晰度、角度、内容等均为评奖考虑因素。
2.作品收集方式
参赛作品先交至各班长处,班长于月号下午6:30—7:30,以个人为单位交到学生
会办公室,学生会成员会在学生会办公室收取作品。
(注:获奖作品的冲洗和打印的费用可报销)
3.评分标准评委老师70%,生活部成员投票30%。
评委会组成:由主办方邀请校内专业老师以及学生会组成评审团,对作品进行评审。
活动流程:
1).前期准备
(1)由宣传部做好海报,张贴与食堂前的宣传栏,以吸引同学们的关注。
(2)宣传部成员负责去各班宣传活动。
(3)生活部写好宣传稿,进一步加大活动宣传力度。
(4)联系纪检部、主席团进行监督。
2).中期安排
(1)时间安排
月日下班级宣传下发通知。
月 日联系宣传部进行打板宣传
月日-日收集参赛作品
月 日邀请等老师担任评委对作品进行评比
月 日联系宣传部对获奖作品进行打板展出
月 日第八节 在各班多媒体进行展出
月日在 颁奖(与一起)
(2)工作安排:
下班级宣传人员
广播站和宣传部
联系评委
收集作品
颁奖组织
奖品采购
考勤
纪检部部
展出场地布置
生活部全体成员
3).后期安排
生活部部长对本次活动写好总结。
奖项设置及经费预算:团委会、心理咨询室及生活部201*年 月日
摄影大赛活动策划书
活动引言:
满园春风来,花开遍野间。山师的春天在众人的祈盼中悄然来临。原本暗淡的枯木已抽出
新绿,原本单调的庭院已花开满园。娇羞的玉兰、小巧的连翘、浓艳的海棠以及街道两旁成
排的红叶李,是否已是“乱花渐欲迷人眼”了呢?如此美丽之景,你是否也想把它收入相册,
作为永远的留念?为了培养全院学生对摄影的兴趣,提高大家的摄影技术,同时丰富大家的
课余文化生活,为大家营造轻松、快乐的氛围,化学院宣传部特举办以“我和春天有约”为主
题的摄影大赛,现将各项策划如下:
一、活动主题:
二、活动时间:
三、活动对象:
全校同学
四、参赛方式:将作品发至生活部邮箱
摄影作品征集
五、作品要求:
①所拍照片内容必须为山师校内景色,扣紧这个主题,可以是迷人的花海、活泼
的喷泉,也可以是精巧古朴的教学楼以及校园里各个美丽的角落。
②拍摄角度自由把握,可以是平角、俯视角、仰角等。
③照片可以是单照也可以是组照。如果是组照参赛,则一组作品控制在3-5张,组照作品
可以是不同角度的同处景色,也可以是相关联的多处景观。
④另付与内容相关的照片介绍,50字左右,可以是由画面联想到的美丽诗句,也可以是你
选择拍摄此处景物的初衷,写于相片背面。
⑤用卡片机(市面上常见数码相机)、单反机或专业相机拍摄,注意不可使用手机!
⑥参赛同学统一将参赛作品洗成五寸大小,并保留电子版。
⑦所有作品无论获奖与否,均在展出结束后返回给作者本人,留作纪念。
六、评奖标准
清晰度、角度、内容等均为评奖考虑因素。
七、操作流程
月日给全体宣传部下达通知,并于4月15日(周五)晚七点在学生会收集作品。
生活部201*年月日
第五篇:摄影复习题3<摄影技术>复习题
一、填空题
1、机身直接闪光法易产生 __红眼______现象。
2、表现主体的质感和立体感最好选择__ 逆光____。
3. 主光是在摄影布光时占__主导 _____地位的光线。又称___塑型光 ____光。
4、标准固定镜头视场角在__46____度左右。
5、摄影画面的背景选应注意力求___简洁 _____。
6. 目前,摄影的测光方法,一是__机外(单独测光度)____测光;二是___ 机内(ttl)______测光。
7. 在光质方面,小和远的点光源往往会产生明显的_硬 ___光效果;大和近的面光则较易产生 _软__光效果。
8. 灯光型彩色胶片用于日光下,影像会偏_青(蓝) __色;日光型彩色胶片用于钨丝灯下,影像会偏__黄(红)色。
9、摄影造型的基本手段是照明和____构图 _____。
10、白平衡主要是调节影像___色温 ____的大小。
11. 虽然摄影时光线千变万化,但从光源的性质上看,只有___自然光 _____光和__人工光 _______光两种。
12. 强烈的斜、直射光进入镜头,会在底片上产生___耀斑 ____和灰雾,使影像的反差和清晰度受到影响。
13. 快门的主要作用控制胶片的____曝光时间 _______;控制被摄物体的_____清晰度 ______。
14. 过强的背景光易使镜头产生____眩光 _____,同时影响影像的___ 清晰度______。
15. 照相机速度调节盘上的a档,是___光圈 _____自动曝光模式档。
16. 影响景深的三大因素是焦距、___物距 _____和光圈。
17. 光在摄影上有两个作用:一是使感光胶片有了___感光形态 ____的可能;二是使被摄物体有了___ 色彩 和质感.
18. 选择拍摄点应从三方面考虑:不同的____摄距 ______、不同的____方向 _____、不同的高度。
19.在传统135照相机中,如果焦距____大于 ____胶片对角线长度的镜头,称长焦镜头,___ 小于____胶片对角线长度的镜头,称广角镜头。
20. ____数码相机的像素____是数码照相机里的成像芯片(ccd或cmos)上的光敏元件的数量。一个光敏元件就对应一个像素。像素值越高,光敏元件越多,照片成像质量越好。
五、简答题
1. 简述闪光灯光源的特点。
答: 闪光灯是目前常用的摄影光源,它的特点是发光强度大、色温稳定、发热少、电耗小,对静和动态物体摄影都合适,但布光时,对观察布光的效果不及钨丝灯方便。
2. 什么是拍摄位置“3+1”?
答: 拍摄位置是摄影在取景过程中进行观察和构图的重要方法,即通过改变拍摄距离、拍摄方向和拍摄高度来选择最佳的拍摄视点,这“拍摄距离、拍摄方向、拍摄高度”即为“3”,而“1”就是使用的“镜头焦距”,可以在不同的“拍摄距离、拍摄方向、拍摄高度”上采用不同焦距的镜头观察选择最佳的景物视点。拍摄位置3+1是传统选择方法与摄影技术的高度结合,极大的拓宽了拍摄位置的选择范围,提高了照相画面的直接取舍能力,增强了摄影的表现力。
3. 什麽是色彩明度?什麽色彩明度最高,什麽最低?
答: 指色相本身所具有的明亮度。黄色明度最高,紫色明度最低。
4. 若要拍摄水果广告,如何使水果广告拍得更鲜艳、质感更感人?
答:先用色素液浸泡一下,色彩会更鲜艳,并在水果表面打上油,然后用干布打磨。布光宜用带方向性的柔光,而避免直射硬光。暗部可适当作一点补光。若用轮廓光则光不宜太强,避免反差太大。
5. 准确曝光与合理曝光有什么区别?
答: 准确曝光针对的是感光元件(或感光片)所获得的可使影像得到准确曝光的感光量。准确曝光具有客观标准,是多选的,也是绝对的;合理曝光针对的却是感光元件上的主体成像的清晰度,它是根据被摄主体的运动状态或照相画面景深的需要,在准确曝光组合中经过选择的一个组合。因此,合理曝光组合是拍摄者根据主观拍摄意图,对客观的标准曝光组合进行选择的结果,是相对的,也是唯一的。
6. 拍摄建筑物在视点选择上,高视点与低视点拍出来的效果各有什么特点?
答:对视点的选择上,既要考虑建筑群体的整体性,又要考虑突出主要建筑物。视点高,透视深远,能很好地交待建筑物与环境之间的关系;视点低,建筑物显得高大,有升腾感。
7. 如何拍摄透明物体?答:对于透明物体光亮感的表现,就要利用反射,使之产生强烈的“高光”反光,透明物体的形状则利用光的折射来达到预期效果。
表现手法是:在明亮的背景前,物体以黑色线条显现出来,或在暗背景前,物体以浅线条显现出来。如“明亮背景黑线条”的布光主要是利用背景一只聚光灯的圆形光来照明,使放在浅背景前的透明物体产生折射效果,物体边缘形成黑色轮廓线条,非常好地美化透明物体的外形。
8. 请谈谈白平衡、色温、色彩三者之间的区别和联系。
答:色温表示光简述布源的颜色,白平衡是为了在复杂色温条件下真实还原色彩,色彩是物体反射一定波长光线的反映。
9.怎样用好微距模式?
答:数码照相机的微距模式是指拍摄的图像大小要超过实物大小的超近距离拍摄方式,拍摄距离均在5cm以内,近至0距离。要注意三个技术问题:一是景深不足;二是阴影现象;三是透视变形。因此拍摄时经常需要采用小光圈、注意用好三脚架、反光板。
10. 简述布光的一般步骤与规律。
答:首先确定主光,它决定着画面的主调。
主光的照射会使被摄体产生阴影,为了改善阴影面的层次与影调,均要加置辅光。
布光时,很少有主光直接兼容背景的。背景光主要作用是烘托被摄体、渲染环境气氛。
其次根据需要再加置轮廓光、装饰光等。
六、论述题
1.什么是照相画面的均衡?均衡与呼应是什么关系?应该如何正确理解?
答:均衡是人眼对照相画面中被摄景物之间的安排,感到的一种视觉上的平稳感。这是照相画面最基本的形式要求,也是画面统一的需要。我们的直觉总是力求进入画面的形象处于一种协调的状态,可以是视觉重力的实际平衡,也可以是视觉方向的心理平衡。
不能完全用“视觉重力”(也即形式力感)的稳定感来理解均衡,还要同时认识和掌握心理力感对画面均衡的作用。要运用“视觉方向”(也即心理力感),激起人们视觉上对均衡的追求,从心理上达到视觉均衡的效果。
均衡与呼应是两个既有联系又有区别的重要概念,体现了摄影构图中的对立统一关系。均衡作为画面的一种表述性语言,强调视觉的协调。而呼应作为布局方法,强调的却是均衡中的视觉变化,有形式的变化,有内容的变化,在变化中提升形式的意味。呼应与均衡有非常紧密的联系,我们经常能够感觉到,画面上具有呼应关系的形式常常是画面均衡的力点。
2.顺光、侧光、逆光三种光效的基本特点是什么?
答:顺光的特点:光线来自景物前方,与照相机位同向,景物受光面大,受光均匀,投影小。宜采用评价测光方法,曝光容易掌握。景物的色彩还原好,色彩鲜艳,饱和度高。线条和影调的表现都比较弱,要依赖景物本身的色彩和深浅的对比。远近景物亮度和影调变化不大,空间感不强;缺乏明暗对比,反差小,立体感不强;质感表现好,质地细节清晰。
侧光的特点:景物的一侧受光,随着光源位置的变化,形成了受光面和背阴面不同比例。有利于线条、影调的表现,色彩表现次之,是具有表现力的光效。最有利于立体感的表现,空间感较强,适合于质地的表现,景物细部质感的表现有所减弱。
逆光的特点:光线来自景物的后方,于照相机位相对。景物的大部分处于阴影中。色彩表现偏弱,线条表现次之,影调表现最强。空间感增强,立体感中的轮廓状态表现力增强,有利了透明体质感和表面结构的表现。一般景物的质感表现减弱。
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