版式设计总结
所谓的版式设计就是在有限的空间里，编排，安排，组织管理图片、图形、文字色彩及工艺，材料等设计要求，同样的要素通过不同的编排会产生不同的效果。编排组织，管理设计师版式设计的重点。
在上这门课前我从来没想到版式也可以这么多样化，也可以这么的自由化，第一次感觉这个专业的广泛性。在现代社会，编排设计早成为了世界不可缺乏的视觉性公共语言 在学习过程中，我了解到原来编排也要有这么多的学问，要先放主体，再编排，格式要注意大字配小字、分栏、字距等，要根据“米”字格式来排放等规则，是以字体、图形、色彩搭配形成的编排版式。通过几周的学习，让我基本了解了版式设计的构成要素、形式的法则等。
版面的基本理论中构成要素包括文字，图形，图片等，图片又包括方形图片、去底图片、多边形图片，异形，曲线形等要素。图形的形式又分三种：出血图形、退底图形、形状图形。文字最注重字体、字号、字距、行距。版面的设计形式法则有位置、方向、紧空紧、比例与分割、对称与均衡、节奏与韵律的等。
版式设计的基本编排有很多种：骨格型，满版型，1/2版，2/3版，叠加与聚散型等多种编排。老实说，我不知道我达到的是什么境界，但我明白在制作自己想象中的版式无疑是一种享受，不管是什么形式的编排都有它独特的艺术感受，前提是要有它的节奏韵律。 版式设计主要强调创意的表现，分为两种创意，一是针对主题思想的创意，一种是版面编排的设计创意。另外还要有优越的审美观念，追求个性品味。审美观念是可以慢慢培养的，一个优秀的版式设计不只是字体，图形、色彩等视觉元素组合的载体，它是创意者的构思舞台。版式设计主要是以视觉来判断整体的构思效果，所以要利用表面的形式来感受其主题思想。
开学以来所有的课程里，我觉得版式设计我学习得最充实，了解到的最多，刚做完稿的时候老师都会针对我们每个人的错误进行提改，让我们了解自己的不足，也吸收别人的长处，让我们有很大的进步空间。当老师把学姐（长）他们的作品拿给我们看的时候，我感觉好震撼，就想那要多大的耐心才能完成这样的作品，消耗的时间也很快，弄得我们常常忘记放学，每次几乎每次都是老师提醒。也对，老师说过这作业其实不难就是麻烦。俗话说“世上无难事，只怕有心人”嘛！
经过这几周的实践练习，我发现好像越做越简单，越做越顺似的，刚开始做的时候总是犹豫不绝，不知图片、字体该放哪里，慢慢的掌握了其基本理念，也就不那么难拿捏了，在这门课上真的学习到了不少东西。
眼看这个课程就要结束了，虽然为了这个版式严重睡眠不足，但一看到自己装订出来的版式，心里就都是满满的满足感。
第二篇：版式设计心得版式设计心得 设计的时候，如果设计者随意地进行处理而不考虑当中的原则方法及对象规律的话，那么很多时候都会出现一些不太好的结果。虽然感性是一种相当重要的因素，设计中一定要带有情感，但并不代表简单地依靠情感就能做出好的设计。相反，如果设计的时候能够考虑到各方面的因素并运用恰当的方法的话，那么作品将更加得体和出色。在网页设计中，版式设计占的比重非常大，可以说版式的好坏直接决定页面的成败，也可以说它是网页视觉识别的基础。那么在具体视觉设计的时候，版式上有哪些原则及方法的？
为设计对象建立一个合适的网格。排版网格是由一些垂直和水平的线构成的结构，可以用来帮助内容结构化，它能够让对象产生秩序感。有些人说网格太过于呆板，影响设计创意，我个人觉得可以把网格当做一个整体大的框架，也可以作为设计师组织文字、图片的支架，它相当于是设计的基础，没有好的基础怎么能够谈得上出色的设计呢？所以网格不仅不影响创意的发挥，反而能使设计师思路得到理性地梳理。网格地使用，能较好地解决设计师关于页面中各元素定位的问题，在这基础之下可以做科学的精准的版式的规划。同时使用网格也是一个令您的设计变得高效的方法之一，在把草图转化为设计稿的过程中，在版式方面主要的难点是如何精确地安排各个元素，如果这时候呢够选择合适的网格进行设计，那么这个起点的意义是不可小看的。网页中版式的节奏感及韵律，来源于排版中的疏密的间隔安排，它就好比音乐作品里的节拍，也是组织内容的一个重要单元。当然在绘画作品中也是能体现的，只不过绘画作品和设计作品有些类似，都是通过疏密的控制让对象形成画面节奏的和谐感受。在网页中可以通过一系列的重复和固定的间隔来建立一种视觉和谐的美感，如在一些字体大小，行距、模块与模块间的距离等等的制定。 纵向的节奏在网页设计中是比较运用广泛且明显的，如大部分资讯型的站点。纵向节奏在这方面起到的优化网站的作用还是挺大的。什么是网页纵向节奏感？其实就是为网站设定一个纵向的单元高度，就好比我们的记事本那样，每一页都是布满了固定高度的线。如果文字正好处于单元高度上，那版面就能获得连贯的纵向平衡和节奏感。很显然，按纵向垂直节奏排列的设计更加容易扫描或阅读，因为它使内容的“出现”更加有规律。这个方法不仅适用在局部的文字内容区，对于整个页面的内容排布也是有用的，当然在包含复杂元素的页面中，如包含多种尺寸的图片、标题、文字格式的时候，就需要对单元高度的设定做更多的考虑。不过根据以往个人的设计经历，这种精准的节奏方法因受限于各种情况的影响而不总是可以完全实现，尤其是在设计复杂页面的时候。尽管如此，我个人认为这个方法还是值得设计师们去研究追求的。
实际上，任何一个版面或界面都存在着不同层级关系、不同组织结构的内容和元素，而且内容版面层级的设计规划和视觉层次的设计规划其实是一样的原理，视觉美术渲染有主次之分，那么版面内容的层级也一样具有主次之分的，进行排版设计的时候，设计师应该把这种客观存在的层级关系用编排的手段把它还原出来。做好版面层级区分的核心作用是，能够提升文本、图片等的元素的视觉线索从而获得更好的界面清晰度，简单地说就是使内容更容易阅读了。在设计中可以通过字体大小对比、文字效果、色块等的方法来处理分级效果。比如哪些字应该大一些，哪些字应该小一些；哪些色块要重一些，哪些浅一些… …
一个版面设计完成了，拿去填充内容后发现不好看了，严重时导致面目全非了，这是为什么？哦！那是因为编辑人员没有按设计师的版面设定去填充内容，这就破坏了页面的原有的规划了，难怪不好看了。所以，设计师还应尽量地与编辑人员进行沟通，并附带上设计说明书。因为不是每个编辑人员都对设计有所了解，有时他并不懂得你关注的问题，所以我们要严格把关，以免在作品出版后令你捶胸顿足。
做好排版设计也不是一件困难的事情，我们可以通过字体、行距、色块、对齐和网格等等的方法来规划和控制，我个人觉得网站版面也是能与用户形成交流的，作为设计者，我们必须让这种交流保持顺畅和愉悦，这样用户才会去喜欢它。
第三篇：版式设计心得版式设计心得体会
版式设计是片面设计中的一种。我们一共用了四周学习了这门课程。四周的学习使我基本掌握了版式设计的构成要素，版式设计的形式法则，版面设计的构成原理等。
通过这四周的学习，使我对版式设计有了更进一步的了解。我们的版式设计老师把我们的课安排好了，前两周将一些版式的基本知识版面设计的构成要素，版面的设计中的具象要素是文字，图形，图片等，抽象要素则为点、线、面。无论是版面上内容多么复杂最终都可以归结到点线面上。版面设计的黑白灰是指在版面中不同明度的色彩与版面之间色基本协调关系。版面设计的形式法则有位置、方向、空白、比例与分割、对称与均衡、渐变、重复变异、节奏与韵律等。版面设计构思与创意其内容与形式，局部与整体，以及其信息性，审美性，趣味性等基本的知识，我们老师又让我们动手剪纸粘贴成自己觉得比较好的版面，在剪切的过程使我们对版式设计有更深的理解，也让我们更进一步的明白版式中的点线面和黑白灰还有版式法则。从版式设计的教学设计来说，每个上课时间都会有专门的理论课讲解时间、快速的评论优秀作品时间、以及自己动手练习的时间，时间的安排的很紧凑，但又很恰当、合理。这样的教学设计使我们的学习，有条不紊，效率比较高。
有人形容版式设计的“高境界”时说，设计者设计版式的时候其实是在用这种“版面语言”跟读者进行沟通、进行无声的对话。老实说，我暂时无法领会到这种境界，但一幅制作精良、设计优美的报纸
版面无疑能给人一种玄妙的艺术享受。现代社会，铺天盖地的报纸、杂志、网站、海量的信息已经使我们快喘不过气来了，而如果能够读到一份版式精致典雅、清新优美、疏朗通透的报纸，赏心又悦目，实在是一种难能可贵的阅读享受。
从版式设计的教学内容来看，教学的各个章节都是由浅入深、循序渐进的，各小节都很有秩序、有条理，分别都有理论知识的讲解、优秀案例的分析、课后作业、以及作业点评、重点提示、阶段总结等等。教学的内容极其丰富，教学内容的安排很有自己的特色，这种讲学的步骤对于我们来说也是一种好的学习方法的引导，这样做设计或是学习的思路，我们在以后的学习过程中加以学习。在教学内容里，各个环节都是必不可少的，基础理论知识的讲解，简练概括，意蕴深厚；优秀案例分析，有代表性、内容丰富；课后作业，巩固所学知识；作业点评，分析问题到位；重点提示，内容精悍、用途很大；阶段总结，概括性强，但又不忽略重难点。
版式设计的进度我觉得挺适合我的，一开始的时候我的软件基础很差，学着有点吃力，慢慢的做的作业多了也就熟练了，就可以很好做好自己的作业，现在学起来感觉好多了，在这门课程上我学到很多东西，每次下课回去的时候都特别有成就感，感觉自己没有荒废光阴，学到了很多的东西。学时的安排上比较好，有计划性，我也提不出什么有建设性的意见，只是谈谈自己的感受和看法，我们做完的作业老师会找一些代表性的作品让我们看一些，也会针对我们每个人不一样的问题进行讲评，让我们了解自己的不足，也学习吸收别人的长处，
使我们有更多的进步空间。
学习版式设计我觉得很充实，也很有意义。对我来说这门课的学习，使我积累平面的知识，是对平面知识有了更深一步的理解，使我在以后的设计中有了更好更熟练的设计我的作品。我们在学习新知识的过程中也遇到很多的问题，但每次都会想到解决的办法，而这又是新的收获新的进步。还有老师对我们在教学过程中的悉心指导，使我们不仅学到了课内的知识，同时也学到很多其它方面的知识。
第四篇：自考【版式设计】立体主义具有主张模仿客观对象，重视艺术的自我表现，对具体对象分析、重构和综合处理的特征。
未来主义即编排无重心无主次、杂乱无章、字体各异的散构，甚至完全散乱的无政府主义的形式。
达达主义强调自我反理性认为世界没有任何规律可遵循，所以表现出强烈的虚无主义特点；随机性和偶然性，荒诞与杂乱。
超现实主义认为社会的表象是虚伪的，创作的目的是重新寻找和了解社会的实质认为无计划的，无设计的下意识或潜在思想机动更真实，如用写实的手法描绘、拼合荒诞或虚无的幻觉。 现代主义设计现代主义的特点是理性主义，“功能决定形式”不是一种风格，而是一种信仰。现代主义最鲜明的主张是：“少则多”。它反对装饰的繁琐，提倡简洁的几何形式。
构成主义构成主义设计将抽象的图形或文字作为视觉传达的元素和符号进行构成设计，版面编排常以几何的形式构成，同时也带有未来主义、达达主义自由拼合、无序的特点。但在整体上构成主义更讲究理性的规律，强调编排的结构、简略的风格以及空间的对比关系。
风格派荷兰风格派的思想和形式来源于蒙德里安的绘画探索。他以高度理性、数字化的逻辑思维来创造和谐的新秩序，画面上简洁到只有纵横的几何形方块和鲜明的色块。
包豪斯包豪斯的平面设计思想及风格具有强调科学化、理性化、功能化减少主义和几何化的特点注重启发学生的潜在能力和想象力，注重字体设计，采用无线装饰字体和简略的编排风格。
国际主义平面设计风格国际主义风格在平面上的贡献是研究出了骨骼排版法，即将版面进行标准化的分割，将字体、插图、照片等按照划分的骨骼编排在其中，取消编排的装饰，采用朴素的无线装饰字体，采用非对称的版面编排。特点是高度的功能化、标准化、系统化。其反装饰的排版风格，简明扼要的视觉形式，有利于国际化的视觉传达功能，
后现代主义的设计风格后现代主义的整体思想体系是全面的否定与反讽传统的一切文明，主张强调自我感受。他们“对人类自古典文明以来的传统艺术进行了全面的、革命的、彻底的改革，完全改变了视觉艺术的内容、形式和服务对象”。使版面获得趣味与韵味，充满活跃、纷乱、生动的特点，后现代主义是一种思潮，一种趋势以及一种设计观念。
平面设计的发展史中每个发展阶段的特点是什么？20世纪的艺术主要经历了四个时期。第一个时期主要以立体主义，未来主义，达达主义、超现实主义，装饰主义为代表，其特点是对版面构成的形式要素进行了分析组合及对理性规律的探索。第二个时期以一战后兴起的俄国构成主义、荷兰风格派、德国包豪斯三个重要的设计运动为代表。其特点是强调平面设计中的科学化，理性化，功能化、减少主义和几何化，对艺术设计的观念和思想奠定了坚实的基础。第三个时期为二战后50年代至70年代的国际主义主导设计风格，其特点是高度的功能化，标准化，系统化，其反装饰的排版风格，简明扼要的视觉形式，有利于国际化的视觉传达功能。第四个时期为20世纪60年代开始的后现代主义平面设计表现形式以及电脑网络多元化媒体传达。其特点是在思想体系上全面否定与反讽传统的一切文明，主张强调自我感受，他们对人类自古典文明以来的传统艺术进行了全面的、革命的、彻底的改革，完全改变了视觉艺术的内容、形式和服务对象。
立体主义，未来主义，达达主义以及超现实主义对现代平面设计风格产生了怎样的影响立体主义具有主张不模仿客观对象，重视艺术的自我表现，对具体对象分析，重构和综合处理的特征，这种思想观念对平面设计的影响，表现为对版面构成的分析组合和对理性的规律探索。未来主义鲜明的提出反对严谨正规的排版方式，即编排无中心，无主次，杂乱无章，字体各异，毫无拘束的编排。探索在时间、空间与机械美学方面的表现成为时尚设计的标志。达达主义在艺术观念上，强调自我，反理性，表现出强烈的虚无主义特点，随机性，偶然性，荒诞与杂乱，他们对版面编辑的革命性的大胆尝试与突破，对当时及以后的设计家产生了巨大的影响。超现实主义用写实的手法描绘，拼合荒诞的梦境或虚无的幻觉，其插图的应用和版式的新奇的艺术特征，对人类意识形态和精神领域方面的启迪和震撼作用是有创造性的。
现代主义的设计风格是什么？对世界平面设计起到什么作用？ 现代主义的设计风格是理性主义，即“功能决定形式”不是一种风格，而是一种信仰，现代主义最鲜明的主张是“少则多”，它反对装饰的繁琐，提倡简洁的几何形状，所以现代主义在平面设计上作出了很大的贡献，对世界设计发展起到了4个方面的作用。一创造了无装饰线脚的国际字体为主体的新字体，并得以广泛的应用。二 在平面设计上开始对简洁的几何抽象图形进行探索设计。三将摄影作为平面设计插图的形式进行研究。4，将数学和几何学应用于平面的设计分割，为骨骼法的创造奠定了基础。
什么是包豪斯？如何理解构成主义与风格派各自的思想体系？ 答：包豪斯是在俄国的构成主义、荷兰风格派和德国的现代主义设计的影响下，综合发展和逐步完善形成的。包豪斯学院是世界上第一所完全为设计教育设立的学院，并成为欧洲现代主义设计运动的交汇中心，它的设计理论和风格基础影响了半个世纪以来对现代设计的探索与研究。俄国的构成主义在整体上更讲究理性的规律，强调编排的结构，简略的风格以及空间的对比关系。荷兰的风格派来源于蒙德里安的绘画探索。其特点是1 高度的理性化，完全采用简单的纵横编排方式，除纵横的几何分割块外，没有其他装饰。2 字体完全采用无装饰线体。3 版面编排采用非对称方式，但追求非对称的视觉平衡。4 尝试在版面上进行直线的骨骼分割构成，形成了被称为瑞士骨骼的编排法。
后现代主义思维观念的主要表现特征是什么？它对当代文化的冲击以及对平面设计产生的影响表现在哪些方面后现代主义思维观念的主要表现；在它将国际主义中冷漠、缺乏人情味、高度秩序化的形式弊端弱化与削减，把装饰性的、历史性的内容加到设计中，使之成为平面设计的组成要素，它对当代文化的冲击表现为，为设计增加人情味与历史韵味，运用幽默的调侃甚至疯狂的手法，给平面设计产生的影响主要表现在带来欢乐与游戏的特征，在强
调大众文化的同时更强调多元化以及人性化，使设计的现实性、时代性更加明显。
学习世界平面设计发展史对现代版式设计的作用和意义是什么 学习和了解平面设计发展史，使我们能够清晰的把握设计发展的脉络，拓展我们艺术设计的空间，知晓艺术设计的各种手法和艺术追求、艺术风格、艺术趣味，为创造适应当代大众需求的平面设计形式提供了较好的比较对象。从历史的平面设计风格的转换中，我们又看到了艺术家们精心创意，苦心追求，求新求变的创造精神，以及对科学现象的捕捉、对社会变革的把握的敏锐艺术眼光。世界平面设计的发展史告诉我们不断创新，善于开拓，是我们当代平面设计发展的必由之路。
如何理解“点”在版面中的概念？以及点在版面的表现形式？
版面中的点由于大小、形态、位置不同所产生的视觉效果也不同，心理的作用也不同。它的表现形式为：1，点的缩小起着强调和引起注意的作用。点的放大有面之感。2，点在首行放大，起着引导、强调、活泼和成为视觉焦点的作用。3，当点居于几何中心时，上下左右空间对等，有庄重之感，但呆板。4，但点居于视觉中心时，有平衡和舒适感。5，但点偏右或偏左时，有向心移动之势，但过于边置则产生离心之动感。6，点作上下边置，有上升或下沉之感。 如何理解“线”在版面中的概念线在版面中有哪些表现形式？不同的线有不同的心理情感和作用，你能认识到多少？
答：线是版面中点移动的轨迹，它的表现形式有直线、折线、波浪线、 实线、虚线、自由曲线、几何曲线等。一般水平直线有平安之感，曲线有变化运动之感，折线有转折、僵硬之感，波浪线有优美舒缓之感，自由曲线有随意、奔放之感，几何(来源说明好范 文网：www.bsmz.netm×390mm，版心尺寸为490mm×350mm,版心字数为（小五号）86行×71字（6106字），中缝（小五号）86行×12字（1032字），一般分八栏，正文部分字号一般为8号。用 coreldraw软件排版时，首先要流出血线，拉参考线，方便报纸排版。版面的排版最重要的是要符合视觉流程，提升版面效果。
首先，对老师给的材料进行分析整理，对每部分的内容进行编排，绘制出大体草图，然后用coreldraw软件排版。排版时，要流出出血线，同时为了方便排版，要拉参考线，分8栏，方便内容的编排。一般正文字体字号为8号。还要设计报头，报眉，报眼等。
我校的校报尺寸为540mm×390mm，分四版，内容比较多，排版不是很简单，大量的文字，图片装饰甚少，整个版面看起来比较挤。自由结组，4人排一份，选择的第四版，相对比较容易。第四版是一个作品欣赏的板块，都是同学们的投稿散文，小说等，排起来比较随意，而且可以选用不同的字体，表达不同的感情和风格。整个版面可以分成不同的板块，如，小说连载，品读生活。报纸的排版最重要的是符合视觉流程，不可以随意编排。在排好四版报纸后，要将四版报纸分别合成，组成一份完整的校报。
2. 画册设计完成过程
第一项目完成后，开始进行第二个项目---画册的设计。画册的设计不同于报纸的排版，有固定的内容，大量的文字。画册主要是利用图片，加上少量的文字说明，体现一个项目或活动的主题。
第一步要对老师提供的资料分析整理，大致分为两个部分，4个项目（文物古迹众多，自然风光秀美，红色文化丰厚，特殊资源荟萃），6个活动（狼牙山景区登山及乡村游活动，
满城金秋柿子节采摘活动，安国特色保健游活动，野三坡乡野度假游活动，白洋淀民俗活动，保定敬老健身节），各成一页，在设计一个封面够成12页。然后将分好的项目，活动的主要内容整理成worid文档。
这个项目的任务量比较大，由两人一组分工合作完成。我选择了对6个活动的设计，主要是狼牙山景区登山及乡村游活动，满城金秋柿子节采摘活动，安国特色保健游活动，野三坡乡野度假游活动，白洋淀民俗活动，保定敬老健身节。对每个活动的设计，主要是通过图片体现主题，加上少量的文字说明，主要的是对标题的设计。标题是一个版面最醒目的部分，标题的设计可以体现整个活动的主题，提高版面效果，同时，活动版面设计时，不宜插入太多图片，使版面显得拥挤，乱。我对每个活动的设计只用了几张主要图片，添加了蒙版效果，还有少部分的文字说明，整个版面感觉不错，但是版面图片比较少，主题表现的不突出。有几个活动版面插了几个图片，主题表现得比较突出，但是版面效果不是很好。画册版面设计不只要突出主题，重要的是要符合视觉流程。
3. 精装书修改完成过程
制作精装书，我选择的是文学方面，在对三毛了解的基础上，走近三毛，了解她的生活，她的过去，她的思想。我制作的精装书是《走近三毛》，文学方面，所以封面的设计选用了黄色插了一张三毛的照片，标题由以前的新魏改用毛体，与图片结合更紧密一些。正文部分都改用了一些简单的装饰，改变了以前的琐碎装饰。这本书的整体应该给人以雅致，文学的感觉，经过反复的修改，稍好些。
四、作品效果分
1. 对画册的分析
我主要是设计6个活动的版式，对6个活动的标题分别进行了设计，其中最满意的是狼牙山景区登山及乡村游活动标题的设计。6个活动的版式大致采用一种风格，选用了几张图品和少许文字说明，整体版面主题表现的不是很突出，有些插入的图片和整个版面不协调。但整体风格还算可以。
2.对精装书的分析
我制作的精装书是《走近三毛》，文学方面，封面选用的黄色，标题选用的字体和封面的背景图片结合的不是很好。目录，前言和正文的设计装饰比较喜欢，感觉比较满意，护封的设计不是很满意。
五、心得体会
为期两个星期的《版式设计》实训，累并快乐了。这次实训主要是对前面理论知识的总结和延伸，理论与实践相结合。通过对校报的排版，画册的设计，让我们熟悉了设计流程，对软件的使用更加熟练，同时对设计有了进一步的认识。两项任务主要是分组合作完成，加强了团队精神，让我受益匪浅。
通过这次实训，我看到了自己的不足，对设计理解的不是很深，设计的东西主题突出，要进一步的学习，打下良好的基础，为自己的以后的找一份的工作而努力。
在此，感谢学校开设门课程，为我们提供良好的学习环境，也感谢老师的殷切教会和指导。
六、参考文献
1、《xxxx》 xxx著xxx出版社 xxx年 第x版
七、实训作品
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