怎样实施幼儿园艺术教育心得体会1
怎样实施幼儿园艺术教育心得体会
老高川中心幼儿园小三班李玲娜
随着现代科学技术的发展,人类文体素质的提高,在当今
社会,人们对艺术的追求,对美的追求得到了空前的表现。而学前期是接受艺术启蒙教育的最佳期,由于艺术活动是具有感情形式的创造活动,它的具体形象、它的情感渗透性与学前儿童本身特有的纯朴性、浓厚的生命色彩以及自由创造性质相吻合,因而特别容易为幼儿所接受。从小就接受艺术熏陶的人具有一定的艺术修养和较高的审美境界。他们能从最平凡的东西上见到美;懂得利用平凡的东西创造美,对人生有积极快乐的态度。因此,对学前儿童进行艺术启蒙教育较高的价值和深刻的社会意义,下面我简单谈谈组织与开展艺术活动的几点体会。
一、坚持以欣赏为切入点。
艺术活动在幼儿园教育中主要表现在三方面即音乐艺术、美术艺术和文学艺术。无论哪一方面的活动,都坚持以欣赏为切入点,为幼儿提供一个完整的视、听觉形象,营造良好的氛围,积极引导幼儿去亲身感受体验,使幼儿获得情感上愉悦,能更好地进入艺术作品的情境.以往开展艺术活动,常常忽视了幼儿对审美对象的整体的主动的感知,幼儿几乎都是被动的记忆、理解和表达。这样的活动难以培养一双双审美的眼睛、一个个审美的大脑。如在活动中坚持以欣赏为切入点,强调审美感知,则可激发幼儿的审美情感,从而进一步提高审美创造的能力。例如:中班新歌《我听见》,这是一首优美柔和的三拍子歌曲,表现了幼儿热爱大自然及在大自然中丰富的想象力。老师带领幼儿走进大自然。欣赏那蓝天、绿水、小草、鲜花……再请幼儿躺在草地上,闭上眼睛投入地欣赏歌曲,感受歌曲优美柔和的旋律,理解它与我们身边的自然是那么和谐,于是孩子们一下子进入了歌曲的意境,纷纷动情地唱起来。创编的歌词也非常巧妙,融入了幼儿的真实情感:我听见大树在沙沙响;我听见花儿在微微笑;我听见蚂蚁在轻轻说……在文学活动中,我也同样如此,注重选用精美的诗歌、散文和童话,配上适宜的音乐,强调欣赏感受在先,理解表达创造在后。二、以情感为激活因素。
艺术表现实质上是内在情感的外部表现。它是将情感呈现出来供人欣赏的,是由情感转化成为可见或可听的形式。在开展各类艺术活动时,我注意挖掘艺术作品情感因素,帮助幼儿把握情感基调,从而获得各种不同的情感体验。例如:中班童话《金色的房子》,在欣赏时,用语气、语调、表情手势等加以突出,让幼儿感受到小动物们的心情:好奇、渴望、友好、宽容,对生活的热爱,当遇到小姑娘拒绝时,毫无埋怨责怪,而小姑娘从孤傲到孤独,再到融入集体的欢乐,这个情感脉络幼儿不能作理性的分析,但内心完全能感受到,通过朗诵、表演达到情感的自然表露,并内化为自己的理解,从而调节自己的行动。三、充分发挥综合优势。
音乐、美术、文学三种艺术类型虽然都有着各自的物性,但是我们却不能忽视它们之间存在的内在联系。显然,对三种艺术形式的共同审美要素进行抽象和迁移,能培养幼儿一种综合性的艺术智慧,一种整体的反应能力。因此,在开展各种形式艺术活动同时,我还充分发挥综合优势,发展音乐、美术、文学艺术中共同的审美要素,按同构的原理加以沟通,以不同的艺术形式使幼儿获得美的熏陶。
幼儿的作品真是千姿百态,有△○等,想象非常丰富。总之,只要我们在艺术活动中坚持以欣赏为切入点,以情感为激活因素,坚持形式美与内容美的高度统一能让幼儿的心灵在艺术的空间自由驰骋,必将为培养“审美型”人格打下坚实的基础。
扩展阅读:《浅议幼儿绘画教学中的点滴体会》
《浅议幼儿绘画教学中的点滴体会》
美术教育,在教师眼中,是幼儿身心得到全面发展和激发创造能力的重要手段,而在孩子的眼中,却只是表现自己内心世界无声的语言。它可以说是孩子与外界传情达意的一种工具,借助绘画,幼儿把自己心理上的需要,情绪和对周围事物的认识了解表达出来。新《纲要》明确指出:“在艺术活动中要面向全体”、“能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动”,美术的目标不是培养少数画家。传统美术教育活动以灌输、临摹、教师示范为主,在实践中我们已加以否定,取而代之的是自主性美术活动,即孩子想画什么就画什么,认为这样既保护孩子自尊心,又发挥了创造力,但问题是孩子虽然有思想、有个性,但是却什么也画不出来,老是叫“老师,这个我不会画”,究其原因,是他们本身缺乏一定的技能技巧。也就是说,前面两种教育方法都存在着一定的缺陷。“怎样进行美术教学?”“如何才能让幼儿的画板而不僵、灵动、有个性呢?”带着此疑惑,我总结了以往的经验,并在实际工作中进行了贯彻实施,取得了不错的效果。鉴于此,这里我结合自己的学习和工作,谈谈我是如何进行幼儿美术教育。
一、激发兴趣,创设一个有利于幼儿发展的环境。
兴趣的重要性,是大家众所周知的,做每件事,我们首先想到的就是如何培养、激发他们的“兴趣”。但在现实工作中,却时常发现这是那么的空洞、抽象,“如何培养?”“如何激发?”这是我常常思考的一个问题。后来,经过一段时间的观察,实施,我发现营造宽松氛围,给幼儿一个有利的环境,是培养幼儿“兴趣“之源。环境包括周围生存环境和心理环境。大到幼儿园整体布局、构造,小到幼儿旁边接触的伙伴。小班一开学,我就在教室里设置了一个宽敞的美工角,根据幼儿发展的特点,投放了少量的蜡笔、彩色笔、铅笔,圆珠笔等各种画笔、纸张,尽可能保证孩子们能自由进行涂画,尤其是午饭后一段时间,我引导幼儿三三两两参加活动,
在人员搭配上,注意强弱合作,让幼儿互相交流,学习。由于没有压力,慢地他们不再需要我组织、引导,而是习惯性地变得喜欢到美工角里去活动。对幼儿的作品,我总是耐心地理解,用童心去欣赏,然后,带着诚心去听孩子介绍,并且,真心地给孩子一个“你画得真棒”、“你真是一个小画家”之类的鼓励和肯定。每当看到孩子们一个个带着开心的笑容从我身边走开时,我知道,我取得了成功的第一步,因为,我给了他们自信心,培养了他们对画画的兴趣。那时,我们班孩子一有空总是画画、涂涂,弄得“美工角”总是人满为患。而越挤,孩子就越想去,结果,常常听孩子说:“老师,我们什么时候画画?”主题墙是展示幼儿成果的大舞台,我常常留出大部分的空间给幼儿,让他们的作品在上面得到展出,使他们渐渐地对教室的活动环境产生一种亲切感、认同感,更重要的是让他们产生一种积极向上的心理情绪,建立一种“我能画好”的强烈自信。
二、将生活化的美术教育渗透在主题活动的实施中。
福禄贝尔曾说过:“通过生活并来自生活的课,是使人印象最深刻,理解最容易的课。”当我们在开展主题活动中,无论是生成的美术活动或是教师预设的美术活动,其共同点是都来源于孩子的生活。重在让孩子亲身去感受生活,亲自去探讨他们自己感到好奇的事物,满足好奇心,激发幼儿的学习兴趣,并主动参与到活动中去。自主的运用美术的手段进行表现,积累了的情感经验与其它有用的经验,使孩子把自身对美的体验和真实情感倾注在艺术创作之中,从中体味现实的美好。
当我们在开展主题活动中,无论是生成的美术活动或是教师预设的美术活动,其共同点是都来源于孩子的生活。重在让孩子亲身去感受生活,亲自去探讨他们自己感到好奇的事物,满足好奇心,激发幼儿的学习兴趣,并主动参与到活动中去。自主的运用美术的手段进行表现,积累了的情感经验与其它有用的经验,使孩子把自身对美的体验和真实情感倾注在艺术创作之中,从中体味现实的美好。
例如在《我家和我家附近的》主题活动实施过程中,我请家长带孩子在自家附近散散步,帮助他们认识自己家附近的环境,感知周围环境点滴变化,并把孩子的发现拍下来、写下来,张贴到主题墙上。有温暖的“家”、美丽的“公园”、热闹的“街道”、还有人来人往的“汽车站”……虽然幼儿还不能用好听的形容词来描述他们的发现,但是幼儿的亲身体验,对社区多了一份熟悉,多一些亲近感,从而产生关心与爱护社区的温馨情怀。而且迫不及待地把它们“搬回家”的欲望也由然而生。一幅幅美丽的“我家和我家附近的”主题画,展示在了主题墙上。在该主题教育活动中我还安排了创意美工活动。采取用泥工、手工、等多种美术表现的方式让幼儿学会发现生活中的美,体验愉悦的情感,激起了探索的愿望。
三、材料的生活化,丰富幼儿美术创作途径。
《纲要》指出:“指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。”大自然是一个丰富多彩的物质世界,它为幼儿的艺术创作提供了天然的素材。如:果壳、蛋壳、树叶、种子、石块、蟹壳、稻草等等,这些随手可得的材料提供令孩子们既熟悉又新奇,同时我们也重视一些日常生活废旧物品的提供。如:旧报纸,塑料袋,一次性杯碟,碎布条,饮料瓶,包装袋等,它们都贴近幼儿的生活,易于唤起幼儿的创作热情与创作欲望。利用各种资源丰富幼儿美术创作表现的途径。而我们的“美术活动材料的生活化”就是让幼儿在废旧材料上做做、玩玩、剪剪、画画、贴贴,使他们容易接受启示,充分表现自己的聪明才智和创造才能。陶行知先生说过,要让孩子在玩中学,学中玩。幼儿美术活动材料生活化将“美术”与“材料生活化”二者巧妙地结合在一起,让孩子们玩着学、学着玩,从中感受美、体验美、创造美。
四、合理的评价幼儿的作品,提高幼儿的审美能力。
教师对幼儿的作品的评价不在于好坏,而在于他是否动了脑筋。幼儿在创作过程中教师要始终保持“支持者”的态度。让幼儿体验成功的喜
悦,增强幼儿的自信心和创新的能力。
在实践工作的美术活动中,常常会听到孩子们说:“老师,我不会画!”这是一个非常值得教师重视和关心的问题,听了这些话,我很纳闷,为什么孩子们在说的时候,都能满腔热情,别出心裁,显得跃跃欲试,可一到作画时却推辞着,难以下笔呢?通过观察、思考后,我总结出了以下几点原因:
一是家长们观念比较沉旧,对孩子美术方面的已有经验不注意积累;二是在平时的美术活动中,教师的选材及对活动的指导;三是孩子自身存在的差异,导致会说不会画,长此下去,孩子们对绘画活动就产生了恐惧心理。那么,如何在美术活动中来培养幼儿积极动手能力呢?我认为教师应做到以下几点:
第一点,注重美术技能的培养,如让幼儿从小班就开始练习点、线、面及三者间的结合是变幻无穷的,为幼儿的创新意识,标新立异,提供机会,就这一点就可进行不同角度的观察及想象。如:你的点是什么样子的?它像什么等?学习线条的变化时可试用不同的线条(直线、曲线、螺旋线、继续线、重叠线、连续线),很多线条又能组合成一个面,这个面又是很有趣的,很广泛的。这样,不断的练习、讨论、回答、层层深入,既使孩子的动手能力得到了发展,也会使他们对美术活动产生浓厚的兴趣。
第二点,《纲要》中明确指出要引导幼儿接触周围环境和美好的人和事物,丰富他们的感性经验和审美情趣,激发他们表现美、创造美的情趣,所以,教师应为幼儿提供直接接触生活和自然的机会,提高感性认识,教师要能根据季节和时令的变化,因地制宜,因时制宜,因人而易,让幼儿通过嗅觉、味觉、视觉、听觉、触觉等感知觉,直接感受各种不同的事物,加深对事物的印象,积累“形象”资料,只有这样幼儿才能心中有画,笔下有画。
第三点,按能力分层次请幼儿示范,培养幼儿自信心。由于发展的不
平衡及个体差异性,同一年龄层次的幼儿绘画水平存在较大的差异一般情况我请代表大部分幼儿的中间水平的幼儿上来示范,如画有难度的物体,我请绘画能力强的幼儿上来示范。画结构较简单的物体时,我就请能力相对弱些的幼儿,如画“树的朋友”,小朋友讨论说树上有小鸟、鸟窝、水果,小鸟的结构最复杂,鸟窝次之,水果最简单,我就分别请了能力强、中、弱的幼儿上来示范,上来示范的机会是均等的,示范的幼儿都会获得掌声,这样逐渐培养了每个幼儿的自信。
第四点,是重视幼儿的画与说,珍惜和保护幼儿第一次作画结果,尽管他画得什么都不是,作为教师都要将其视为珍品,多鼓励、多表扬,因为幼儿受认知能力和思维发展水平的限制,自我意识和评价能力都很低,如果他们听到的总是批评告诫,自尊心就会受损,自信心就会动摇,长此以往,孩子就会形成“我不行”、“我不会”的自我否定的心理定势,阻碍了幼儿想象力,创造力的发展,对美术活动也会产生恐惧心理。
所以,在平时活动中,教师要作一个有心人,时时去关注幼儿的心声,孩子他说出了自己的心声,教师应表示肯定与赞扬,这样的话会使幼儿对绘画的兴趣更浓,想像力也更丰富了。我们要把关爱的目光倾注于幼儿稚拙的画面上,不能认“像不像,好不好”这样的标准去衡量幼儿美术作品,而应从幼儿作品的创造性和独特性上去评价,鼓励幼儿大胆想像和勇敢创造。
五、家园合作多方资源,把生活化美术教育外延到社会中。《幼儿园教育指导纲要》指出:“幼儿园应与家庭社区密切合作,综合利用各种教育资源,共同为幼儿的发展创造良好的条件。借鉴陶行知“社会即学校”的生活教育理论观点,家园合作多方资源能把生动而丰富的社会环境作为实施幼儿美术教育的场所,带幼儿到广阔的社会和大自然中去加深体验、拓展相关经验。让生活化美术教育活动更生活化、直接化、灵活化、个性化,为开展家园合作教育搭建了一个生动的平台。整合利用社
区、家长这两块主要资源来实施,以达到让幼儿富有个性地表现生活为目的。
如在一次“交通工具博览会”为主题的美术活动中,请家长协助幼儿收集主题有关的图片、书籍等资料,也可以请家长带幼儿到社区的一些场所去参观、等实践活动。还可以邀请开各种汽车、交警等相关的家长来园与幼儿互动。这些教育措施使幼儿能够更全面深刻地了解主题的内容,丰富已有的生活经验。幼儿通过对汽车的观察和亲身体验,在作画过程中,孩子们也是非常乐于表现自己所了解的新事物,如路标的含义、汽车的名称与特殊用途、驾驶员和行人该怎样遵守交通规则、闯红灯所造成的危害、乘车安全的小常识……种种的生活体验与情感,在孩子的作品中表现得淋漓尽致。同时在活动的过程中,家长也学会运用一些孩子喜欢的游戏语言、方式、内容,在家庭中开展一些美术活动。如与孩子一起选择家居物品的色彩、形状等,真正让幼儿的审美情趣培养回归幼儿生活。家园合作整合多方资源,把美术教育外延到社会这个大课堂里,拓宽幼儿的空间、时间、开发他们的大脑、手、口使幼儿更加积极地更富有个性地表现生活。
美术活动,是一种创造美的活动。幼儿美术活动的主体是幼儿,要千方百计创造机会,创设丰富多彩的活动,让幼儿这一主体与创造美的美术活动真正融合在一起,让幼儿不断去创造美。每一个幼儿,都是一个独立的成长中的个体,他们既是需要成人的帮助和引导,又存在自身内在的发展需要。所以,我们必须尊重幼儿自主成长的要求,为幼儿提供更多的机会来表现自我。
《浅谈在美术活动中幼儿能力的培养》
作者:郭翊华
单位:上杭县城东幼儿园
学科:幼教
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