中班幼儿美术发展评价的一些看法

中班幼儿美术发展评价的一些看法

中班幼儿美术发展评价的一些看法

201*-03-1722:53:43|分类：教学活动资料|标签：|字号大中小订阅

评价是绘画活动的一个重要环节，通过评价使幼儿对绘画活动产生浓厚的兴趣，提高幼儿对美的感受力和表现力。要注重幼儿在美术活动中的想象力和独特的创造力，重视幼儿的绘画内容，抓住评价的时机，运用多元化的评价途径，对幼儿进行美术评价。评价应自然地伴随着整个教育过程，综合采用观察、谈话、作品分析等多种方法。通过美术活动评价，我们不仅要发现幼儿美术活动中的问题，更重要是通过活动评价去发现幼儿成功的一面，激励幼儿自评互评相结合的

能力，让幼儿体会到美术活动的快乐。

中班年龄段的幼儿，已有一定的美术表现技能和欲望，幼儿正处于从象征中事物的象征期过渡阶段，且不满足已有的水平，希望尝试探索更高级的表现形式，同时萌发了初步感受美和表现美的情趣，有一定的审美能力。而在中班美术活动中我们常听到教师对幼儿作品的评价：“今天画的真棒！”“很好，有进步！”“真不错！”这样笼统的评价，其实说明不了什么问题，幼儿作品到底好在哪里，取得怎样的进步，孩子心中没有数，而教师的评价就成了敷衍孩子的一种手段。有的教师在评价时只对一些好的或明显不足的作品进行评价，而忽略了一些一般的作品，这些孩子往往不知道自己的不足之处在哪里，自己今后的的努力方向在哪里。还有的孩子满心欢喜的拿着作品给老师看，教师看到一些能力弱的孩子的作品，就会随口说出：“你画的这是什么？没人能看懂，重新画过。”教师这里扮演了“独裁者”，自己主观的对孩子的作品做出了评价，忽略了孩子的感受，孩子的积极性一下子被打消了，长此以往只会让这些孩子对绘画更提不起兴趣，最后导致幼儿害怕绘画创作或局限了孩子的创作。还有些孩子不知如何欣赏自己和别人的作品，这些都是因为孩子的年龄特点决定他们的认识能力有限，而教师也没有对幼儿进行这方面的培养，在美术活动中恰当、及时而科学的评价体系是唯幼儿形成科学的审美观，勇敢面对自己不足，正确处理挫折的良好激发点。教师要更好地发挥美术活动的功效，帮助幼儿在活动中提高，就不能缺少了评价这个环节。

1．横向评价幼儿绘画作品

当我们进入幼儿绘画的世界，我们会被一幅幅充满稚拙、天真无邪、构思独特、造型夸张、色彩斑斓的作品所吸引，这些作品体现了孩子对世间事物的认识和理

解，流露了幼儿纯真的思想感情。那么如何评鉴和欣赏这些作品呢。

▲根据幼儿的年龄分析作品。作品是否体现出幼儿天真、童稚、充满内心情感

的特点很重要。▲作品是否具有独创性

艺术大师罗丹说过：“生活中并非缺少美，而是缺少发现。”最能反映幼儿个性的好的作品很美，很有新意，在中班主题画《下雨了》，我们请幼儿观察下雨的情景录象后孩子们开始绘画。当大家都画了小孩打雨伞以后，多多却画了一个穿雨衣的小人，而且地面上画了许多小圈圈，当我问他这些小圈圈是什么的时候，他

说是雨水落到地上溅起的圈圈。作者可谓观察细致，独巨匠心。

▲看作品的艺术水平

看作品画面的构成是否饱满、用线用色是否大胆肯定，具有美感，充满信心。

2.纵向评价幼儿的发展

我们面对的是一群活生生的孩子，也就注定评价没有一个统一的模式，对待不同的幼儿评价应有所区别。对基础差的幼儿，评价应重在鼓励其参与，帮助其提高。对冲动型的幼儿评价重在帮助他门养成良好的思维习惯，因为冲动型的幼儿往往缺乏认真思考就开始画，结果可想而知。对这样的幼儿教师要劝他认真听仔细想后在开始画，帮助他们养成良好的思维习惯。对基础好的幼儿，评价应重在激励

他们创新。

3.要想使评价活动起到很好的效果，需要注意以下基本原则：1、通过对绘画作品的欣赏与评价要使幼儿获得美的感受，产生积极的情感体验。这就使得我们在评价幼儿作品时要以鼓励表扬幼儿的优点为主。要使幼儿既看到自己的长处又要能注意到别人作品的优点。使幼儿感受到作品的美，在心里上产生愉快的情感，从而对下一次作品的创作产生积极的欲望。2、注意全体与个别。每个幼儿都希

望得到老师或同伴的肯定，所以评价活动的组织尽量关注到全体幼儿。总之，幼儿绘画创作评价体现了一种教育艺术，他能影响幼儿心理健康和个性形成。我们教师应根据幼儿年龄和心理特点，既重视幼儿创作结果的评价更重视幼儿创作过程中的评价。为幼儿创造出一种生动活泼、轻松愉快的气氛和情景。在这个基础上逐步培养孩子们的观察力、记忆力、想象力和创造力,做到寓教于乐。

扩展阅读：第六章 幼儿美术活动评价

第六章幼儿美术活动评价

教学要点：幼儿视觉艺术评价标准；幼儿美术活动评价标准

学习重点：掌握幼儿视觉艺术评价标准学习难点：多元性地评价幼儿的作品

学习时数：4课时学习内容：

一、幼儿美术活动评价（一）幼儿美术活动评价标准（二）幼儿美术活动评价方法（三）幼儿美术活动中的评价形式（四）教师获取评价资料的途径（五）改进教师美术评价行为策略（六）幼儿各类美术活动的评价二、幼儿美术作品评价（一）幼儿美术作品的评价（二）幼儿绘画评价的多元性

（三）教师评价幼儿作品时需注意的事项三、建立幼儿美术档案

考核内容：教学中正确评价幼儿的美术活动，并对自己的教学进行反思教学建议：

1、在教学中教师灵活掌握正确评价幼儿作品的方法2、在美术活动中让幼儿主动评价，提升幼儿的评价能力。3、在教学中教师要不断提高自我的艺术素养，进行自我评价。

本章主要学习内容：基础理论、实践探索、他山之石、拓展阅读、案例分析、在线交流、专家咨询、作品点评、评价表格。

基础理论

第一节幼儿美术活动评价第二节幼儿美术作品评价第三节建立幼儿美术档案

第一节幼儿美术教育活动评价

一、幼儿美术活动的评价标准

在幼儿美术活动评价中，最困难的就是确定评价的标准，但评价标准又是进行活动评价必不可少的准则。实践证明，确定幼儿美术活动的评价标准至少要考虑以下几个方面。

1、活动本身让教师和幼儿都有成就感，能在原有基础上有所进步。教育活动的最终目的就是为了让幼儿获得发展，而一个好的美术活动不仅可以让幼儿获得知识和技能方面的提高，而且会让教师也获得相应的成就感。在教学活动中，教师通过与幼儿的互动和交流，发现自己的成功与不足之处，从而与幼儿一同进步。

2、活动方案与幼儿美术教育整体课程计划和谐统一，是完整的课程体系的一部分。

幼儿美术教育课程是一个整体，这一整体又是由各个不同的美术教育活动组合而成的。因此，美术教育活动方案作为完整课程体系的一部分，必须与美术教育整体课程计划相统一，从而保证幼儿美术教育整体课程计划的有效实施。

3、活动目标与幼儿美术教育的总目标相统一，并且是这些目标的具体实施。幼儿美术教育的总目标是对幼儿美术教育目标最概括的陈述，它是幼儿美术教育其他层次目标的依据和最终追求；幼儿美术教育的分类目标是指幼儿园欣赏、绘画、手工三种不同类型的美术活动的目标；幼儿美术教育的年龄目标是分类目标在3～6岁阶段目标的具体分解和落实，是对不同年龄幼儿的要求；而单元目标是指具体的美术教育活动的目标。幼儿美术教育的其他目标最终都要通过教育活动目标才得以落实，因此，教育活动目标必须具有可操作性。

4、活动内容符合幼儿身心发展的年龄特点和他们学习美术的特点与经验水平，并且是美术教育课程的整体内容的一部分。有利于活动目标的实现。

对幼儿美术教育内容的评价可以依据新《纲要》中所提到的三个原则：

①既符合幼儿的现有水平，又有一定的挑战性；②②既符合现实需要，又有利于其长远发展；③③既贴近幼儿的生活来选择幼儿感兴趣的事物和问题，又有利于拓展幼儿的经验和视野。同时新《纲要》还指出：“教育活动内容要有机联系，相互渗透，注重综合性、趣味性、活动性，寓教育于生活、游戏之中。”5、活动设计因地制宜，符合幼儿园、本班级的实际情况。

各幼儿园的实际情况不同，设计的美术教育活动也应有所不同。例如，乡村地区的幼儿园就可以充分利用天然的自然风光和自然材料开展一系列的绘画、欣赏和手工活动，体现当地的风土人情和地域特色。

6、活动过程有利于幼儿主动的参与、主动的操作和主动的表现。

任何教育活动中，幼儿都是参与的主体、操作的主体和表现的主体。美术教育活动中幼儿是否亲身感受、亲身体验、亲自参与、亲自操作尤为重要，教师要时刻关注幼儿在活动过程中的表现。

7、活动创设了丰富的物质环境、充满感情色彩的审美环境与轻松的心理环境。

幼儿美术教育活动中物质环境、审美环境的创设不容忽视，而心理环境的创设也同样重要。其中包括教师对幼儿的态度是否和蔼、教师与幼儿之间是否真正平等、是否相互尊重、活动的气氛是否宽松等，这些都是心理环境的评价标准。

8、活动中应有充足的、富有美术表现力的工具和材料供幼儿使用。在美术教育活动中，美术工具和材料多种多样，不同的材料由于其性质的不同，其使用方法也千差万别。因此，在活动中能否为幼儿提供充足的、富有美术表现力的工具和材料，也是评价幼儿美术活动的一大指标。

9、活动设计要考虑到幼儿的美术发展和其他身心发展的个别差异。教育活动的实施与操作，会受到人的发展的制约，即使同一年龄段的幼儿，也会因美术发展水平以及身心发展水平的不同而产生巨大差异。因此，教师在活动设计时必须考虑到幼儿的个体差异，不能简单地用同一标准来要求全体幼儿。

10、活动中教师能根据幼儿的现状调整自己的指导策略。

在美术教育活动中，经常会发生一些突发状况或意外事件。例如，幼儿某些具有创造性的想法或建议的提出打破了原有的教学设计思路，也可能出现幼儿对该教学活动完全不感兴趣的现象。由于教师在设计教学活动时不可能预设幼儿的所有的状况，因此必须根据教育活动中幼儿所反映出的现实反应，及时地调整自已的教学计划和指导策略，不能顽固地“按部就班”。二、幼儿美术活动评价方法

1、确立评价对象与标准。

（1）要确定评价的对象，界定评价的范围。教师在兼顾整体的基础上，评价范围可扩大到所有幼儿，或对某一个体进行评价。

（2）确定本次活动评价的标准。可以采取幼儿之间比较，幼儿自身发展的前后水平比较，或是根据教育需要与目标进行比较，寻找差距，进行评价。

2、确定评价的内容。

（1）评价幼儿美术作品的整体效果，主要包括构思、造型、着色等方面。（2）评价幼儿美术活动过程，看其活动中的兴趣性、主动性、持久性、习惯方面等。

3、选择评价途径。

幼儿美术活动评价途径多种多样：

（1）教师引导为主，幼儿参与为辅。这适合于年龄小的幼儿，评价中注重鼓励与肯定，指出不足，态度要亲切。

（2）幼儿参与为主，教师协助总结。这种形式有利于培养幼儿的观察力，语言表达能力和自主评价能力。

4、注重拓宽评价的功能。

通过评价应不仅促进幼儿美术活动的一般能力的发展，还要促进其体、智、德、美诸方面的全面发展；不仅要抓“两头”，还要给予大多数幼儿以较大的关注，促进幼儿的整体发展。通过评价，不仅要发现幼儿美术活动中的问题，更重要是通过评价对教师以往教育的成功与失误，进行反思，改进教学方式，完善教育手段，实现新的培养目标。三、幼儿美术活动中的评价形式

幼儿美术活动中的评价应该有多种多样的形式，主要有以下几种。1、教师是评价的主体

在美术活动中教师常常采用问题引导的形式进行评价活动。教师根据美术活动的教育目标。结合自己在美术活动中对幼儿创作过程的观察和幼儿美术作品的分析，来引导幼儿围绕教师所提出的问题进行美术活动的评价。这种评价形式比较适合小班，或刚开始接触美术活动的幼儿。这种评价形式的优点是：评价的整个过程教师比较容易把握，评价的主要内容很明确，幼儿也能在评价的过程中直接发现自己的进步和不足。但缺点是容易让教师的主观意见影响幼儿对审美的价值判断，让幼儿认为“老师说画得好的画就是好画”，还有可能阻碍幼儿创造性的发展。

2、幼儿是评价的主体

在美术活动中教师有时也会采取“退位”的方式，将评价的环节交由幼儿来完成，以幼儿间的相互评价为主。例如，“请你看看，你最喜欢哪个小朋友的作品?为什么?”这样的评价方式比较适合中、大班的幼儿，因为此时幼儿的观察能力、语言表达能力以及社会交往能力都有了一定的发展，适合开展这样的评价活动。在这样的评价过程中，幼儿能为别人的进步感到高兴，进而激励自己向别人学习，也能从别人的评价中逐渐学会独立地、客观地看问题，学会尊重别人，克服自我中心，培养良好的自我意识，促进其社会性的发展，更重要的是幼儿能逐渐养成创造的习惯。但这样的评价方式也有缺点，即幼儿对于评价的指向性把握不好，评价的过程容易流于形式，不能将评价的结果与自己的创作过程结合起来。

3、家长是评价的主体

在美术活动中利用家长资源，让家长参与到幼儿美术活动的评价中来，这也是一种很好的评价形式。在对家长开放的活动中、亲子活动中以及在为幼尤建立美术档案时都可以运用这样的评价方式。运用这样的评价形式，一方面能让家长关注到自己孩子在美术活动中的发展，从而发现幼儿一点一滴的成长，肯定幼儿园的教育工作；另一方面还有利于幼儿与家长的交流，使幼儿体会到父母对自己的关爱和希望，从而增强参与美术活动的信心和愿望。但是在运用这一评价方式的时候，由于家长的育儿水平并不一致，幼儿的发展状况也不相同，因此评价的标准就比较难以确定，评价的难度也比较大。

值得注意的是，美术活动评价形式要根据具体的美术活动的目标和内容来确定，一次活动评价的形式并不是单一的，可以将几种评价形式有机地结合起来。这样不仅可以相互弥补不同评价形式之间存在的不足，最大限度地发挥美术活动评价的作用，而且可以促进幼儿、教师、家长的共同进步和发展。四、教师获取评价资料的途径

教师对幼儿的评价应该建立在充分观察和分析的基础上，这样的评价无论对幼儿、对教师都是有效的、可行的。教师可以通过以下途径来获取评价的资料。

1、课堂观察

课堂观察就是教师在幼儿美术活动的过程中，尤其是幼儿动手操作的过程中对幼儿进行或有目的的或随机的观察的方法。为确保观察所获得的信息资料的真实性和全面性，教师还可以采用自由式的事项记录法和预定的行为目录法。事项记录法是指按照时间顺序将这一段时间内所发生的事件记录下来。运用事项记录法要注意区分事实记录和解释记录，前者是客观情况的描述，后者是评价者当时的主观分析和解释。行为目录法是指事先将要观察的事项列成详细表格，观察过程中，教师只需将现场发生的事项逐条校对表格记录即可。由于行为目录法不能反映行为的因果关系，因而运用时应注意对必要的活动场面和产生的条件进行补充记录。教师进行课堂观察的对象可以是面对全班的集体观察，可以是分组的小组观察，还可以是针对个别幼儿的个别观察，这由不同的活动目标和内容来确定。

2、临床访谈

临床访谈是教师与幼儿面对面地针对幼儿的美术作品展开一系列的谈话，主要是幼儿围绕教师的提问展开，所以在临床访谈的时候教师的提问就显得尤为重要。教师提问的目的是为了了解幼儿的创作意图，发现幼儿在创作过程中的闪光点和遇到的困难，以便给予及时的、正确的指导和帮助。

教师在临床访谈时要注意：①不要打扰幼儿的创作过程；②不要以自己的想法代替幼儿想法；③多肯定、鼓励幼儿的创作成果；

④认真倾听幼儿的创作意图，必要时做适当的记录。

3、作品的分析与收集

对幼儿美术作品进行评价和分析是从幼儿的发展出发的。这种发展既有幼儿在身心方面的发展，又有幼儿在美术方面的发展。例如，对幼儿绘画作品的评价是从绘画的基本要素，即造型、色彩、构图三方面和幼儿心理发展的认知、情感、技能三方面的结合上来进行考察的。其中，对线的造型的评价分析包括线和形状的使用、结构特征的把握、造型的创造性；对色彩的使用的评价分析包括随类赋彩、色彩的丰富性、色彩的情感表现性；对构图与构思的评价分析包括画面构图、立体空间的把握、主题的表达。对于幼儿美术作品的收集的方式有两种：一种是在日常教学过程中收集幼儿的习作，另一种是专门的收集。日常习作的收集中，要注意收集不同类型的作品，并注意作品的数量，还要注意作品创作的时间，是收集一段时间内的所有作品，还是间隔一段时间收集一定数量的作品都要有所考虑。专门的收集是指评价幼儿美术作品的某个方面而专门设计一些测验题，对幼儿进行测试，然后收集其作品进行分析。专门的收集大都是为作绝对评价，即把幼儿的美术作品与理想的评价标准作比较而进行的。五、改进教师美术评价行为策略1、树立正确的美术活动评价观

（1）．以评促发展的发展观

教师在美术活动中对幼儿的评价不仅应考虑幼儿的过去，重视幼儿的现在，更应着眼于幼儿的未来，要更多地体现对幼儿的关注和关怀，通过不断收集每个幼儿发展过程中的信息，根据幼儿的具体情况，判断其优势与不足，在此基础上提出具体的、有针对性的改进建议。通过评价，不但要促进幼儿在原有水平上的提高，达到教育培养目标的要求，更要发现其潜能和特长，从而帮助幼儿认识自我，建立自信，快乐成长。

（2）．科学的幼儿美术教育价值观

幼儿美术活动的最终目标是要培养幼儿的审美能力，发展幼儿的智力和创造才能，促进幼儿认知、情感、能力、个性诸方面的有效发展。教师在美术活动中的评价行为应以美术活动的最终目标为出发点，评价中既不能只强调美术技能技巧，也不能不要技能技巧，注意评价指导美术技能技巧的时机和方式，当出现矛盾冲突时，应把培养幼儿的绘画兴趣、想象力、创造力及人格的全面发展作为重要的判断指标。

2、注重评价内容多元化

教师在对幼儿美术活动进行评价时，应注重评价内容的多元化，不仅包括粗浅的美术知识技能，还包括情感、态度与价值观以及学习过程与学习方法。具体说来，知识技能方面的评价应包括构思、造型、艺术材料运用、构图、表现、着色等指标，如构思可以关注幼儿是事先构思还是事先局部构思或边画边构思；着色可以关注是否鲜明生动，协调均匀；表现技巧看是否具有利用绘画要素（线条、色彩、形状）表达情感的能力等。情感、态度与价值观评价应注重对幼儿活动中的兴趣性、主动性、自信心等指标的评价，如幼儿是带着饱满的热情积极主动地从事美术活动，还是对美术活动迟疑不前，或张望别人做什么等。学习过程与学习方法评价应包括对幼儿活动的持久性、习惯、表现方式、创作偏好等指标的评价，如幼儿对美术活动的关注程度与持久程度，是否能够专注坚持直到活动完成，或是需要鼓励才能把活动进行完毕；美术作品是自己决定完成的，还是模仿他人完成的，或是在他人的帮助下完成的：美术活动过程中是否能大胆入手，同时思维活跃、想象丰富；对创作主题和材料的个人偏好及独特的审美情趣是怎样的等等。

为了保证将评价内容和评价标准落到实处，还必须通过实践和探索将各项评价内容进行分解，概括关键要素，提出评价的具体指标，以增强评价的可操作性、有效性和一致性。具体到某一次美术活动的评价，评价内容不一定每次面面俱到，可以根据活动内容、活动进程、幼儿整体水平或每个幼儿的发展惰况重点评价其中之一两个方面，或就某个题材、技法进行单项评价。但在一段时间内对全体或具体到某个幼儿的评价应体现评价的均衡和全面。3、综合运用多种评价方法

教师在进行美术活动评价时，应注意综合运用多种评价方法，把定性方法与定量方法，自评与他评，结果评价与过程评价，诊断性评价、形成性评价与终结性评价相结合，强调各种评价方法应为一定的评价目标和评价内容服务，必须根据不同的评价目标和评价内容选择恰当的评价方法，根据不同的情境和要求及教师与幼儿的实际情况运用不同的评价方法。评价前，教师应通过多种活动了解每个幼儿发展的基本情况，做到心中有数。进行评价时，应注意广泛收集评价信息，既包括对幼儿在美术活动中当时表现出来的行为水平，也包括对幼儿的活动成果或作品的观察和评价，使评价不仅仅局限于幼儿在美术教学活动中的表现情况，对幼儿在活动区活动、自主游戏活动和家庭中的表现情况也应进行评价。只有这样，才能真正做到淡化幼儿之间的评比(相对评价)，实现幼儿与自酗过去比较(个体内差异评价)，幼儿与课程标准比较(绝对评价)，强调在多种比较中客观地了解幼儿内心的真实感受，坚持评价的结果是现在的、暂时的，通过评价帮助儿童正确地认识自我和悦纳自我。4、评价主体多元化

教师在幼儿美术活动评价中，要充分发挥家长、幼儿的主动积极性，让他们参与评价内容和评价标准的制定，参与评价资料的收集，进而通过“协商”达成评价结论。教师在具体实施过程中，首先应让参与评价的多主体明确评价的标准、内容与要求。对不同的评价主体来说，其评价内容和侧重点应有不同。例如，让家长对幼儿进行评价，应主要集中于孩子在家中的美术活动兴趣、习惯及学习态度、学习方法的观察和评价上，如果让家长对幼儿具体的美术学习知识技法进行评价，家长可能感到无从下手，甚至可能对教师的责任心产生怀疑。5、评价与教学融合，实现评价的过程性、动态化

新的评价理念要求对儿童美术发展的评价不仅关注结果，更关注过程，评价既是辅助教学的手段，又是教学活动的重要组成部分。要求教师首先认真实施教学前的诊断性评价，客观地了解儿童的心理准备状态。充分考虑到幼儿的生活经验和实际需求，引导幼儿自由讨论，确定所要表现的内容、对象，让幼儿成为活动的设计者，这样幼儿才会真正地对美术活动产生浓厚的兴趣。其次，在教学实施过程中，将美术活动指导与评价结合起来。6、评价语言生动恰当，体现激励性和发展性

评价首先要基于对幼儿的了解，教师要善于通过观察、对话，了解幼儿的活动意图及作品想表达的思想和感受，理解和发现幼儿独特的创意、个性化的表现方法和表达形式。特别当幼儿的作品”离谱”的时候，更应站在幼儿的视角努力理解其意图，当幼儿本身也不能清楚表达自己意图的时候，教师应能善意地给予诠释。进行评价时，教师应注意根据幼儿不同年龄采取不同的表达方式，如，小班幼儿经验少，语言表达能力有限，教师应尽量采用拟人化和情景化的语言：中班幼儿有初步的审美意识，语言表达能力有所提高，教师评价中可采用开放式提问的方式：“你为什么要这样画?”“还可以怎样表现?”引导幼儿边画边思考，完善自己的构思，启发幼儿进一步创作；大班幼儿能力较强，已具备一定的审美能力和评价他人的能力，教师应更多采用协商和引导的语言，将评价的主动权交给幼儿，让幼儿成为评价的主人。六、幼儿各类美术活动的评价1、视觉艺术评价标准

评价元素项目准组成物体的基本线条形态、物基本形式体特征的表现、比例与显示接近的程具象性表现水平颜色的一致性颜色，或者完全就是真实物体颜色的反映。。物体在画面上空间组合的空间排列画中各物体模糊地浮对基线有着初步的所作的画反映了明显的基线感，所画的各对象间彼此相关且在纸上融为一体，对上端、下端、里外的认识很明显。颜色的探索颜色程度画。彩的对比和混合很明多样性单色，颜色很少变化。用色彩作简单的表现情感和气氛，色每一幅画基本上都是使用多种颜色，多有效地运用多种颜色中出现与现实不符的颜色。度画面颜色与所画物象颜色的使用随意，与所画对象没有联系使用多种颜色，且使用颜色中至少有一种是真实物体的使用多种颜色作画，且大多数画都能有意使用颜色，极少的画1.垂直线、斜线和水平线孤立存在，包含结构的图画被涂得乱七八糟，涂鸦是任意而胡乱的；2.基本物不完整；3.物体内和各物体之间的比例不一致。1.倾向于把某些几何图形组合成更复杂的形式；2.能包含物体的主要特征；3.物体内部自身的1.轮廓线开始出现，画面不是几何图形的拼凑，而是勾勒物体的轮廓线，包括剖面图和侧视图；2.明显的细节；具体标水平一水平二水平三比例与现实一致。3.物体自身和物体间的比例接近现实。在空中，所画的人物、认识，物体和人物物体和动物是颠倒之间常常彼此不相的。倾斜的、偏离的，关，或局限在纸上散布在画的四周。的某个地方。显，所作的画多彩而有意味。图画在形式和主题上变化的变化程度图案和构思重复而且很少或根本没有变化，画中所表现的组合很有限。具象性表现的形式极少或根本没有变化。许多组合交织或一起或出现在所收集的图画中。具象性图画在图案、物体或主题上有中等程度的变化。在设计中以多种多样的方式使用线条和形状，如开放的和封闭的、爆发性的和控制性的。具象性图画在形式上或主题上有明显的变化。线条、形状和色彩显现动态出来动态一直生硬僵化地使用线条、形状和形式，仅仅依赖基本的几何图形而很少使用斜线、虚线和飘逸的线条，所作的画是静态的、重复的。作品中对情感表现的表达力应。力，但还不够明确。出“活泼”、“悲伤”或“有力”。不同深艺术饱满水平感的效果本身需要。画中一两个特定的事物的效果。美感与和谐美感时也使用多种色彩，但不是为了加强效色，虽然修饰可能夸张或卡通化。个律并经过修饰。形式经过了仔细和有意的缺乏美感，很少有意修饰、精心描绘，有为了修饰的需要而有意选择某些颜结构，产生了一定的效果。十分注意装饰，图式或复制品都表现出韵浅线条画的效果，而是画画成图案或具象性图线条表现几个事物的线条的变化不能加强用线条的变化来造图画中用深浅不同的能引起情感共鸣或反感觉和情绪的能情绪色彩。画面呈现画中几乎没有明显的情感表现。画几乎不具有比较明显的通过线条、形状引发通过实际的具象和抽象的手法表达强烈的在具象性图画和设计中大量或游戏似的使用线、形和形式，所作的画流畅而自由、奔放。线条、形式和色彩生动地表现出节奏、平衡与和谐，显示出动态。果，而是画画本身需要。体的形状显示出一定的美感与和谐感。安排，图画多彩，充满平衡感和韵律感。儿童能用有意义的方式参与到美的自我表现过程中来。

2、美术欣赏课程的评价

美术鉴赏评价的方法，戴依(M．D．Day)曾经提出11种评估方法

(1)、观察。观察幼儿是否全神贯注在学习上，包括他观察作品的态度、描述分析的技巧、专注参与的情况。对沉默寡言的，教师要注意给予关注。

(2)、晤谈。私下与幼儿交谈，以了解幼儿学习困难之所在。此外，教师为了解幼儿对艺术作品理解的程度，可展示其复制品或幻灯片，与幼儿讨论，向他们提出一些适当的问题。如：“艺术品是如何产生的?”“艺术家是如何从事其创作的?”“艺术家所处的文化背景及其作品所要表现的内容怎样?”

(3)、讨论。组织幼儿讨论美术作品的形式与内容，以了解幼儿对美术作品的反应和解释。

(4)、作业或习作。从幼儿美术作品的习作中，发现幼儿对美术知识的运用与认知程度。

(5)、检核表。如在讨论的名单上做记号，以便鼓励未发言者，并解幼儿的学习成绩。

(6)、问卷调查。用问卷调查评估幼儿对某一艺术风格、绘画特征，以及风格发展的理解程度。

(7)、测验。把一学期来有关四大领域的学习，编成复选题或简答题进行测试。(8)、撰写报告。幼儿运用讨论时的批判能力，撰写美术鉴赏的心得报告。(9)、视觉鉴定。幼儿观看曾经学过的美术家作品的幻灯片，要求幼儿能分辨出幻灯中的作品是哪位画家所作?是属于哪种风格的?

(10)、态度测量。学习一个单元以后，观察幼儿的态度表现，看幼儿是否有兴趣继续探讨其他的作品。(11)、美感判断。对艺术作品下判断是美术批评的一个重要层面，它综合了美术创作、美术史、美术批评和美学四个方面的鉴赏能力。因此，要评估幼儿的美感判断能力，教师需要有专门的美术技能、了解的原理、原则，并知道如何细察作品，同时，要能运用各种工具，以实施能均衡地涵盖各个领域的评估计划。

由于美术欣赏教学大多用集体讨论、师生对话的方式进行，所以，观察法、对话法、问卷调查法、收集幼儿作业或习作、幼儿的心得报告、态度测量、美感判断等，都很适合于评价幼儿行为的变化，便于教师分析和了解欣赏教学的效果。教师可以在课堂上，观察幼儿的态度、语言、行为的变化，作有系统的记录，也可以用抽样法，与个别幼儿交谈，了解幼儿的能力与态度，以弥补观察、讨论的不足。

本节内容摘录于《幼儿美术教育》，孔起英著，人民教育出版社，201*

第二节幼儿美术作品评价

一、幼儿美术作品的评价

幼儿的美术作品是他们与美术材料、工具相互作用的自然结果，因此，教师应把评价的重点放在幼儿美术活动的过程中，启发、诱导他们积极主动地发挥各自的潜能，而不是过分强调幼儿最终完成的美术作品。

在幼儿美术作品创作过程的评价上，教师可以从幼儿的构思、主动性、兴趣性、专注性、独立性、创造性、操作的熟练性以及常规习惯等方面进行评价。在美术作品的评价上，应该看到幼儿是有个性差异的，要打破教育要求的整齐划一性，不用“逼真”的标准来评价幼儿的作品；在目标的设定和达到目标的程度与期限上、在材料的使用方法上都要区别对待；尽量不作横向比较，多从个人的成长发展来评价，尽可能找出其成功的地方加以鼓励，且这种鼓励应该是具体的、确实存在的，而不是泛泛的表扬。例如：“今天，你用的这个红颜色和浅绿色搭配在一起真好看!”“你把妈妈画得真漂亮!妈妈头发卷卷的、眼睛大大的、嘴巴红红的”“你比上次涂颜色的时候认真多了，颜色涂得很满、很好看!”等等。对于幼儿的不足之处要用诚恳的态度、建议的方式、商量的口吻提出修改的意见，改进的意见也应该是具体的、幼儿可以理解和执行的。例如：“这个小朋友可以画得再大一点，这样画面看上去会更丰富!”“这朵花画得真美，你再仔细观察一下，花芯是什么样子的?给花添上好看的花芯，这朵花就会更美了!”“小乌龟喜欢在什么地方玩呢?如果你添上好玩的背景，小乌龟会更开心的!”等等。

需要提出的是，幼儿作品的想象力、创造力都不错，但由于技能欠缺，画面较乱，教师该如何评价呢?

1、教师必须明确技能与创造性的发展并不矛盾，技能为创造性的发展提供了技术基础，与创造性的发展是相辅相成的。幼儿的美术作品是每个幼儿个人情感、经验以及性格的表现，具有个别化的特征。因此，即使作品水平不高，对其个人而言，也是有价值的。

2、教师要肯定幼儿在创作过程中有想象力、有创造力的地方，给予鼓励和表扬，可以问问幼儿：“你是怎么想的?”“你为什么要这么画?”与幼儿聊一聊，这样可以更加深入地了解幼儿在创作时的想法和创意，也更有利于教师了解幼儿的现有水平，从而理性地对其作品进行客观的评价。

3、，诚恳地给幼儿提出修改的意见。例如：“你想得真好，可是有很多小朋友没有看明白，如果你在画画的时候能动作慢一点，把线条画得清楚一点，把这些有趣的东西画得大一点，颜色涂满一些，我想大家都会更加喜欢你的作品的!”“这次你的画很有创意，但如果在画之前，再想一想画面中间画什么、周围画什么、上面画什么、下面画什么，把你想画的东西合理地安排在这张纸上，那老师就能一下子看懂了!”

4、也是评价完之后教师要做的事情，包括对幼儿的跟踪观察和教育，对自己美术教育活动的反思等。因为某种教育成效的显现并非一朝一夕，要想让评价真正发挥作用，不能只是说几句简短的话，还要持续不断地开展相应的教学探索。这样才能让评价成为幼儿发展、教师发展过程中一个有价值的教育环节。二、幼儿绘画评价的多元性

幼儿绘画的美术教育活动中，我们的评价方式也应考虑每个幼儿的个性、情感、态度、习惯、学习方式等的差异性，而呈现出多元的评价状态。

1、幼儿绘画的评价应以幼儿为主体。（1）重视幼儿的自我评价幼儿绘画创作的是反映幼儿自己的所见、所闻、所想，从某种程度上讲，只有幼儿自己才最了解他的作品。幼儿更易从细小的事物中挖掘题材，表现生活，抒发自己不同于成人的世界观、人生观。要正确评价一幅幼儿画，就要了解幼儿，要以他们的方式和角度去观察幼儿的生活活动，放手让幼儿自己来说说自己的画，“画了些什么”，“你是怎样想的”，“你觉得画得怎样呢”。

（2）加强幼儿间的相互评价

幼儿之间在心理和生理上存有极为相似之外，有一种与生俱来的东西丰富的想象力和大胆的表现能力。幼儿与幼儿之间更了解彼此的兴趣、爱好，更容易沟通情感，更能读懂其美术作品的内涵。因此，在幼儿绘画评价中我们可以在幼儿自我评价的基础上，充分调动其他幼儿共同评价，让同学之间互相学习，取长补短，对作业中存在的问题，可以得到及时的解决。让幼儿相互评价，用幼儿的眼光欣赏幼儿的作品，是美术老师不可替代的。对幼儿的情感进行培养，也是我们美术教育的目标之一。

2、幼儿绘画的评价应注重孩子个性的培养。

评价幼儿画优劣的标准应建立在对幼儿身心发展的认识基础上，每个幼儿都有较为丰富的想象力和表达能力，在评价幼儿绘画时也应充分考虑幼儿的个性差异。在色彩教学中，有些教师认为：幼儿作画选用的色彩越鲜艳越好。其实色彩折射的可能是幼儿的性格和兴趣。有的幼儿喜欢简单、朴素的色彩；有的则对浓烈的色彩感兴趣；有的喜欢用抽象的方式来表现；而有的则注重写实的方法。这都不会影响他们在作画时情感的表达。因此，教师在教学中要注重孩子的个性的发展，应给孩子一个自由发挥的空间，将自己的情感跃然纸上，使得他们良好的个性得以充分的发挥。

3、不同年龄段的幼儿的绘画应采取不同的评价方式。

受年龄和心理方面的影响，各个阶段幼儿认识和表现事物的特点有所不同。低年段幼儿处于形象期，喜欢用线造型，而且大胆流畅，用色艳丽；中年段幼儿绘画开始倾向写实，此时用线软弱，表现较为拘谨，而且很不自信；高年段幼儿由于知识不断增长，绘画形象力求逼真。教师评价时应根据这个心理差异去进行，不同年龄段的幼儿的绘画应采取不同的评价方式。

4、幼儿绘画的评价应少批评，多鼓励。在幼儿绘画过程中，不管孩子的想法多么幼稚，所画的画多么简单，只要是认真地在做，并能取得微小的进展，都应予鼓励，不能不闻不问，更不能泼冷水。由于低中年级幼儿进取心盛，自尊心强，受到表扬马上兴高采烈，遇到一点挫折就会垂头丧气。因此，针对幼儿的绘画作品中可能会存在这样那样的问题，不管是在幼儿绘画过程中，还是幼儿绘画结束三、教师评价幼儿作品时需注意的事项1、明确评价的目的性。

在评价作品中给予孩子充分的肯定，帮助他们逐渐消除画不好、画不像的胆怯心理，还可以通过评价鼓励幼儿大胆尝试，只有在尝试中幼儿的情绪才得以释放，个性才得以张扬，好奇心才得以满足，从而才会有更大的进步。2、重视幼儿的自我评价与对他人的评价。

对幼儿的评价似乎是教师的专利，幼儿是评价的客体，只能单纯地被动地接受教师的评价，这是单向的评价，其实质是忽视了幼儿的主体地位，使幼儿重新又回到机械接受的老路上。因此，为了充分调动其参与意识，我们应该创造多种机会，让幼儿参与评价。使孩子真正的成为评价的主体，真正的参与到评价之中，形式多样画话结合，让幼儿充分的表达自己的情感和想法。“如果你是老师，你认为这幅画画得怎样”，引导幼儿发现问题，提高自我评价，相互评价的能力，使幼儿在自我评价中让学会发现自己、赏识自己，表现自己进而发展自己。所以我们作为教师要和幼儿一起来进行评价，形成真正评价的师幼互动。3、教师应该合理安排评价时间。4、防止评价的片面性。

有一次我组织幼儿画小鱼他又开始在纸上乱画。当他在纸上无意中找到“小鱼”时，我说：“你和小鱼捉迷藏，找到了许多小鱼，你真棒！”我的夸奖引起了同伴的赞赏，同时也帮他树立了对美术活动的兴趣。如果我对他的这个“发现”不屑一顾，指责他没画好小鱼，就将会打击他的自信心，甚至使他丧失学画的勇气。

5、重视评价的能动性。

有效的评价是一个活动的结束也是一个活动新的开始而应该贯穿于整个活动当中6、了解评价的过程性

教师要把握好评价的着眼点,既要更多地关注幼儿的过程,而不是只关注活动的结果。

第三节建立幼儿美术档案

幼儿美术档案是美术活动中最基本的评价工具，它有助于教师识别每个幼儿独特的兴趣和风格。它能够提供相对“真实”的信息和证据，提供丰富多样的评价材料；能够针对每一位幼儿进行评价，评价具有个性和针对性，有利于提高幼儿的自我反思能力；也能使幼儿体验成功，感受成长与进步；另一方面，幼儿美术档案也为教师、家长和其他幼教工作者提供了更加丰富多样的评价材料，使他们能够更加开放地、多层面地、全面地评价每一个幼儿。

美术档案里的内容：1、幼儿美术作品及对作品简单的记录2、幼儿美术活动各阶段的目标及活动要求3、幼儿美术活动过程的观察记录4、幼儿个案分析5、幼儿学期评价（幼儿自我评价、教师与家长的评价）

建立美术档案，需注意以下几个方面。一、收集幼儿的美术作品

在收集幼儿的美术作品时，不要以成人的眼光来选择幼儿的作品进行档案的建立，因为幼儿的美术作品和成人的不一样，它往往比成人的更纯真。教师要更多地关注作品本身的意义，也许这幅画从技巧上看很幼稚，但幼儿当时在创作时头脑中孕育了丰富的想法，他会边创作边用语言进行描述，那么这幅作品就值得收藏；或者这幅作品和以前的相比在一定程度上有所突破(用色、线条、构图、想象力、创造力等)，也值得收藏。教师在积累幼儿的作品时更要看中幼儿的努力和劳动，看中他的想法、他的自我突破，这样才能让幼儿在美术活动中有更多更好的发展。

二、注意对幼儿的美术作品进行简单的记录

幼儿每完成一幅作品，教师都可以及时地和幼儿进行交流，如：“你画了些什么?你为什么要用这样的颜色啊?这个画的是什么意思啊?”这样教师可以更深入地了解幼儿的创作意图，然后可以把幼儿想要表达但画面上没有画出来的内容用文字的形式写在作品的旁边，最好别忘记给每幅作品记录上创作的日期。开始可以是教师帮助记录，当幼儿会写自己的名字和日期时，不妨让他自己来写。让幼儿逐渐养成自己收集整理自己物品的意识和习惯，体现建立档案的完整过程，因为档案的建立不是一件随意的事，而是一个计划、系统的过程。如果因为空间的关系，也可以将值得收藏的作品拍成相片，整理成册，便于保管。

三、注意对幼儿的美术作品进行适当的分类

教师可以按幼儿成长的不同年龄段对美术作品进行分类，按幼儿进行美术创作的不同场合进行分类，按幼儿美术作品所表现的不同内容进行分类，等等。当然，在进行分类的时候，教师还可以有意识地和幼儿一起商量，给不同类型的美术作品做上合适的标记，以便日后查找。

四、幼儿美术活动过程的观察记录

教师必须应针对每次美术活动观察幼儿的反应，看幼儿是否对美术活动感兴趣，是否专心，有何意外表现，并做好观察记录。

五、幼儿对美术活动的自主评价

首先教师要教给幼儿一些评价美术作品的方法；其次教师要创设一个宽松的、允许幼儿对美术作品进行评价和自我评价的美术环境，鼓励幼儿对美术作品进行自我评价和相互评价。如：让幼儿从幼儿美术档案中选出最喜欢、最想展示、最有创意的美术作品进行交流和互评；给你喜欢的作品贴上小星星，了解并欣赏不同的幼儿其不同的艺术风格。

此外，需要提请教师注意的是，幼儿的美术作品档案建好了，别将它束之高阁，记得常常将档案拿出来和幼儿再次翻阅和分享，共同品味幼儿成长的过程。

实践探索

一、为什么中班美术活动“心情罐”要一课三研？阅读后对提高您的评价能力有什么帮助？

阅读《中班美术活动“心情罐”的一课三研》

二、您认为文章中的“幼儿绘画活动的有效评价策略”如何，请结合教学实践经验，谈谈您对美术活动评价的策略。

《幼儿园绘画活动中的有效评价策略》

他山之石

请观看“北京著名幼儿园素质教育教学实况中班手工活动：各式各样的汽车”，它对你的教学有何启示？请您结合幼儿美术活动评价标准和方法，对这个活动进行评析。

北京著名幼儿园素质教育教学实况中班手工活动：各式各样的汽车

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拓展阅读

一、我们只有经常“对美术教学活动步骤进行有效性的反思”，才能提高我们的教学质量。阅读文章《对美术教学活动步骤有效性的反思》，您有什么感想？

阅读《对美术教学活动步骤有效性的反思》

二、在美术活动评价的环节中，我们常常困惑于如何“恰当地运用教学评价，把评价贯穿于整个教学活动，让幼儿真正的成为评价的主体，使教师和幼儿、幼儿和幼儿之间真正互动起来”，阅读短文《关于美术活动中评价环节的思考》，希望从同行的思考中带给您新的感悟。阅读《关于美术活动中评价环节的思考》

三、说课是近年来出现的一种新的教学交流形式，说课的目的就是使教学设计理性化，并达到相互交流，共同切磋，提高美术教学质量。那么在说课与评课的时候说什么？怎么说？说到点？阅读这篇短文《说课与评课》，希望会对您有所帮助。

阅读《说课与评课》

拓展阅读（二）在美术活动评价的环节中，我们常常困惑于如何“恰当地运用教学评价，把评价贯穿于整个教学活动，让幼儿真正的成为评价的主体，使教师和幼儿、幼儿和幼儿之间真正互动起来”，阅读这篇短文，希望从同行的思考中带给您新的感悟。

关于美术活动中评价环节的思考

摘自：

美术活动中，教师对幼儿以及幼儿作品的评价，对幼儿发展和幼儿对绘画活动的兴趣有很大的影响。老师长期以成人的标准来评价他们的画，他们就会觉得绘画是一种负担，失去自信心，逐渐失去对绘画的趣。在美术教学中，如何培养和保持幼儿的绘画兴趣是一关键。通过对幼儿作品作适当的评价，在评价中给予孩子充分的肯定，帮助他们逐渐消除画不好、画不像的胆怯心理，还可以通过评价鼓励幼儿大胆尝试，只有在尝试中幼儿的情绪才得以释放，个性才得以张扬，好奇心才得以满足，从而才会有更大的进步。

对幼儿的评价似乎是教师的专利，幼儿是评价的客体，只能单纯地被动地接受教师的评价，这是单向的评价，其实质是忽视了幼儿的主体地位，使幼儿重新又回到机械接受的老路上。因此，为了充分调动其参与意识，我们应该创造多种机会，让幼儿参与评价。“如果你是老师，你认为这幅画画得怎样”，引导幼儿发现问题，提高自我评价，相互评价的能力，使幼儿在自我评价中让学会发现自己、赏识自己，表现自己进而发展自己。所以我们作为教师要和幼儿一起来进行评价，形成真正评价的师幼互动。经过自己的实践经验和交流经验，目前我个人认为在美术活动中的评价主要存在以下几个问题：一：现象和问题

1.评价方向的单一：我们总是说：现在我们把自己的画贴在黑板上，看看谁的作品最漂亮？这是幼儿都会兴奋地拿起自己的作品，接着教师请一位幼儿来找谁画的漂亮，在请小作者谈谈他画的是什么。这时，大多数幼儿开始说话、手脚不停、东张西望，尽管老师一再提醒也总是草草收场。因为这样的评价只是立足的效果，评价的对象永远是那些技能好的幼儿。或者是最差的作品，而忽视了一般的作品。2.评价者的单一：在评价的环节中教师要扮演的是："裁判者"的角色，，虽然有时也让个别幼儿参与评价，教师总结，但由于教师平时缺乏对幼儿该方面的引导和培养，幼儿缺少该方面的能力，教师问起来：你为什么喜欢这一幅画？幼儿的回答是：因为它漂亮，而小班的孩子可能会说他是我画的。别的原因或者教师期望幼儿说出的东西都没有，经过教师的一再启发也是于事无补。幼儿的话很空洞，所以显得老师的评价很枯燥，提不起幼儿的兴趣。

3.评价对象的单一：只重视幼儿美术作品的结果，忽视幼儿美术活动的过程。教师评价是偏重于作品结果的优劣，对于幼儿作品中涉及到的诸如构图，着色，形象性，技能技巧等的这些作品结果中所表现出来的态度、良好的习惯、顽强的毅力、稳定的注意力、浓厚的兴趣等这些活动过程中所表现出来的非智力因素缺少引导与肯定。二、解决方法的思考

我们说教师最后一个环节的评价也就是画话结合，让幼儿充分的表达自己的情感和想法。而教师在这一个环节的角色应该是什么呢？我认为是幼儿的补充者和提升者。所以教师应该重新审视自己的角色，正确对待幼儿的作品。针对上面存在的问题，我认为在美术活动中如何才能做到教师和孩子的评价互动呢？使孩子真正的成为评价的主体，真正的参与到评价之中？1.调整自己的心理观念

对于小班幼儿,信手涂来便是画,画出来看看像什么就说什么,高兴用什么颜色就用什么颜色,更谈不上构图之类.而儿童画的魅力也往往在这不经意间的偶得,刻意追求的所谓“画面效果”常常显得做作和成人化.虽然教师经常要求幼儿想好再画,可又有多少幼儿是先想后动笔考虑构图色彩呢?因此,教师要把握好评价的着眼点,既要更多地关注幼儿的过程,而不是只关注活动的结果;要更多地关注孩子在活动过程中所作出的努力,而不要只关心孩子的作品和最终结果.所以教师应该调整好自己的心理。2.注重平时的积累

我们看到的课都是教师精心准备好的活动，而幼儿的表现都是最自然的，所以教师应该重视平时幼儿在这方面经验的积累，这样幼儿到关键时刻才能有话好说，否则就会出现关键时刻启而不发。平时应该从什么方面着手引导呢？构图，涂色，形象性，以及幼儿在活动过程中表现出来的耐心、坚持性等。

当然教师的提问不能那么笼统,必须结合具体目标来进行评价和分析，而有的教师的目标意识不够,评价时只好一概用“好不好?好在哪里”?你最喜欢哪一幅画?为什么?来提问.这样,幼儿的回答也就说不到点子上,有时就白白浪费了时间.我认为,一次美术活动,教师应有两三个具体明确的目标,而讲评时也组织幼儿围绕着这几个目标来进行,不必面面具到,避免空洞无物。例如：在春天的小花园这个主题活动中，我组织上了一下绘画活动《花园里的花》，幼儿很高兴来进行绘画，到了最后的讲评，我说：我们一起来看一看谁家的小花园最漂亮阿？有的孩子会所这个漂亮，那个漂亮，教师这时候不能给幼儿太多的暗示，否则他们就会说漂亮的。请幼儿说清楚是花的颜色漂亮，还是花比较多，还是大大小小的花都有呢？但是对于不好看的花，教师也不可以直接指出不好看，有一个孩子画满了整张纸，但是什么也看不出来，我就说是不是风都把花吹倒了，什么也看不出来了，花都不漂亮了，下次我们把花都重新栽栽好，这样花园就漂亮了。3．教师应该合理安排评价时间，形式多样

我们教师把评价大多安排在美术活动的结束部分，或全体集中听少数几个幼儿谈自己对别人作品的感受，或把教师认为好的作品展示出来讲评，形式较单一。也就会出现上述所出现的问题。从时间上分析，有的孩子还没完成任务，正埋头工作，此时组织幼儿进行集体评价，教师要花力气才能让孩子们集中起来，且幼儿注意力持续的时间很短，故效果一般、效率较低。我认为，此时教师可以对幼儿进行个别评价，结合本次活动的具体目标进行大面积的评价。集体评价可安排在餐前安静活动时，也可安排在晨间谈话、下次美术活动的“导入”部分等，花三五分钟时间,教师讲讲总体情况及表现特别出色或进步显著的孩子,既评价结果也评价过程,还可以让幼儿互相交流(分组或自由组合),找找自己及同伴的优点和不足.教师还应对幼儿的评价作出评价,引导幼儿正确对待自己和别人。从而也让幼儿学会合作，学会欣赏别人，不然总会出现画的最好的是我自己。有一次，美术活动之前，我给每个孩子准备了一颗红五角星。幼儿陆陆续续画完了，我把红五角星发给他们，让他们去观摩同伴的绘画作品，贴在自己喜欢的作品上。幼儿对于我的这一个新举措很好奇，也很兴奋，他们很快就开始行使自己的权利了。然后，我请得星数不同的幼儿分别展示自己的作品，分别请奖红五角星和作品的小作者说说原因，幼儿会说作品的颜色均匀、鲜艳，形象美观、新颖等各种原因。我也让得星少或没有得星的幼儿说说原因，帮助他们分析作品不受欢迎的原因，鼓励他们在以后的活动中避免。

例如：在绘画《蝴蝶找花》的活动上，在讲评的环节中，老师请幼儿前来说一说你画的花是什么样的，老师以蝴蝶的身份来进行评价，如蝴蝶喜欢这个花，因为它很大，这样子蝴蝶就容易在下面躲雨了，蝴蝶喜欢这朵花，因为这朵花颜色很鲜艳，蝴蝶最喜欢了。幼儿在活动的过程中就会明白什么样的好，什么样的不好，从而明白了提高了幼儿的审美能力。

恰当地运用教学评价，把评价贯穿于整个教学活动的始末，重视幼儿参与美术活动的情感、态度，关注幼儿在美术活动中对美的情绪体验，帮助幼儿建立自信，让幼儿真正的成为评价的主体，使教师和幼儿、幼儿和幼儿之间真正的互动起来。

拓展阅读（三）

说课是近年来出现的一种新的教学交流形式，说课的目的就是使教学设计理性化，并达到相互交流，共同切磋，提高美术教学质量。那么在说课与评课的时候说什么？怎么说？说到点？阅读这篇短文，希望会对您有所帮助。

说课与评课

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一、说课与评课的概念

说课是近年来出现的一种新的教学交流形式。所谓说课就是教师对其所授课的教学设计及其理论依据所作的口头说明。简言之，就是告诉别人“我为什么要这样上课(或设计这节课)”.现代教学要求教师以教育理论为指导，钻研教学大纲、教材、教学参考资料，设计教学策略、教学方法和教学程序，使教学更符合教学原则，避免教学中盲目性和随意性。说课的目的就是使教学设计理性化，并达到相互交流，共同切磋，提高美术教学质量。

评课（EvaluationofaLesson)是对教师上的课进行分析评论。是检查教学质量、总结教学经验的一种教学研究方式。可以分为教师的自我评课和由教研小组、同行以评议会形式进行的评课。主要是研讨教学经验，指出存在的问题，分析问题的原因，提出改进建议等。

对照教学过程的三大环节来看，说课侧重于“教学设计”，评课侧重予“教学实施”，而二者之间有着密切的联系。具体说来，说课往往也是在教学实施之后，所以，说课时少不了叙述一下教学设计意图在具体实施时是否得以实现；而评课时也必然由教学实施的状况联系到教师的教学设计。所以，说课和评课的内容有一定的共性。二、说课与评课的内容l、教材的分析

美术教材是根据美术教学大纲和实际需要，为师生教与学而编选的材料，是美术课堂教学设汁的主要依据之一。

(1)教材的性质与特点。也就是我们常说的“吃透教材”。美术教材中包括了美术常识、美术欣赏、绘画、设计、工艺等不同类型，各有特点，对美术教学具有客观制约性，在某种程度上决定了在其教学时所需要采用不同的材料工具、操作技巧、思惟方式、组织形式、达标程序以及教学方法等。

(2)教学目标。弄清本单元主要让学生学到些什么?本节课应当如何定位?让学生获得哪些美术知识?掌握何种美术技法?培养学生何种能力?受到怎样的思想教育?提高与培养他们哪些具体的素质等等。教学目标的确定除了分析教材之外，更要考虑到学生现有的实际水平，确定教学目标所应达到的程度。

(3)教学重点与难点。在分析教材特点和确定教学目标的基础上，确定本节美术课的教学重点。教学重点是一种客观存在，是教材知识体系中固有的东西，包括知识的概念、知识点与知识点之间的联系等。只有教师准确地找到教材重点，才能使教学主次分明。教学难点与教学重点是两个不同的概念。教学难点是教学过程中学生对知识难以理解或对技法难以掌握之处，需要根据学生实际来确定。要求教师能预见到学生在学习过程中可能产生的疑难，并找到解决教学难点方法，是教学设计和教学达标的关键环节之一。

2、教学模式与达标程序

一节课运用了什么教学模式，就意味着接受了某种教学思想或某种教学理论。由于不同的教学模式或侧重于知识的传授，或侧重于学生能力的培养，或强调人际合作情感，或强调创造力和潜能的开发等，于是就会有不同的教学形式结构和程序。所以，说明使用某种教学模式的合理性是说课(评课)的重要方面。达标程序是各种教学模式都具备的特征，体现出该教学模式(或一节课)的基本逻辑顺序。那么，当教师使用了某种达标程序，就意味着已在实践某一教学理论指导下的教学模式，即体现出宏观的理论指导。然而，在达标程序中又能反映出教师对课的独到理解和创造性的教学思路，尤其是颇具特殊性的美术教学，教师常常会采用独特的教学策略以及教学结构的安排：如符合教学内容之间的联系和体现循序渐进性；或符合学生兴趣特点或激发学生的想象力；或注重控制教学的节奏，做到文武之道，有张有弛等等。这就在达标程序中体现出教师的教学个性和教学风格。那么在说课(评课)时，要说明在达标程序设计上的想法。

3、教学策略与教学方法

一节优秀的美术课不能仅仅是教会学生画一幅画，或学会某种美术技法，而是要以学生的发展为本，让学生学得更愉快、更有效。那么，这就需要教师的教学使用一定的策略，即必要的教学思路、谋略或智慧，它将决定一节课的教学方法。这里的“教学方法”是广义的，包括教学组织形式、教学结构、教学方法、教学媒体和教学技术等内容。

教学有着客观的规律，而具体的教学方法却是多种多样和灵活机动的。一节美术课中教学方法的选择和运用，不仅能显示教师的基本教学素质、教学水平，还能显示出教师的教学观念、教学理论和教学科研的含量，以及教师对这一课的精心设计、巧妙安排、大胆实践。在一节美术课中，教师往往要采用多种教学方法来完成教学任务。

在说课(评课)中，主要应阐述(分析)采用了什么教学策略和教学方法?为什么要选用这一教学策略或教学方法，教学效果如何?

4、学生的学习特点与学法指导

传统教学多从学生掌握了多少知识、技能来评价教学效果，教师主要的任务是把教师的知识、技能传授给学生，所以，教师主要研究的是“教法”。但是从以学生为主体、“让学生学会学习”等当前素质教育的角度理解，教师则应更多地关心如何使学生积极、主动而有兴趣地学习，教师提供了多少让学生参与和活动的机会，学生是否积极思惟、用自己的智慧找到解决问题的方法并解决了问题，教师如何帮助学生解决“思路障碍”，提高他们掌握学法的成功率，在促进学生情感和创造性发展等方面做了些什么，等等。就是说，更重视研究学生“学法”的指导。然而．困难的是学生是有差异的，不同年级的学生，不同班级的学生都需要不同的学习方法，所以．教师的学法指导是根据学生的具体情况灵活地指导的。所以，在说课(评课)时，教师应当先说出该班学生的学习特点，然后说明采用了何种学法指导，为什么要采用这一方法?最终的效果如何?等等。

5、其他

(1)教学科研。本节课教学运用了哪些现代教育思想、先进的教育理论?引人了哪些科学的教学原则和教学技术?在哪些地方进行了大胆的教改试验?其结果如何等等。

(2)值得探讨之处。本节课教学设计时所考虑到某些疑难问题，试图采用什么方法来解决，但从教学结果来看解决得尚不理想，还需进一步的研究。或从理论上说，应当出现怎样的反应和结果，但从这节课来看，并没有达到理想状态，分析其中的原因等等。三、说课与评课要注意的问题

(1)说课时，必须避免对一节课具体教学过程的描述。即“我是怎样上这节课的”，而应该致力于说明“我为什么要这样上课”，即说出“其所以然”。

(2)避免面面俱到。说课(评课)的内容一般包括上述几方面，但在实际操作时，未必面面俱到，应当抓住这节课教学中最重要的、最有特点、最具开创意义的东西来讲，突出重点。

(3)评课时最好先让执教教师说课，即进行自我评价，这样有利于其他教师理解执教教师的教学思路，其中的设想和意图，存在的优缺点等，从而得到理解和沟通。然后其他教师再进行评课时，会形成一个基本的共识，从而对课中存在的问题、优缺点以及提出的建议都会更有针对性。

(4)说课与评课的时间都不宜太长。说课的时间一般控制在15-20分钟之间；而评课时每一位教师的发言要避免寒暄、套话或泛泛而谈，应当直截了当、言简意赅，时间最好控制在10分钟左右，能让更多的教师发言。四、一堂好课的传统评价标准第一、内容丰富；第二、概念明确；第三、重点突出；第四、脉络清楚；第五、语言生动；第六、多媒体屏幕显示和板书得当；第七、学时准确；第八、着装典雅.

3、一堂好课的基本要素(1)课程的策划与设计(2)先进教育理念的渗透(3)知识技能的重点和难点(4)操作与活动要符合体验的目标(5)教师要有推动课堂教学生成的能力

4、一堂好课的评价原则(1)好课必须能激起学生兴趣(2)好课必须要有好的设计(3)好课必须适应每一个学生(4)好课应该成为“家常课”(5)好课应是一种智慧生成课（6）好课应该有亮点和特色5、怎样观察一堂课(1)三听：

一听听教师向学生发出的信息二听听师生交流的信息三听听学生发出的信息（2)四看：

一看看教师的教学管理及应变能力二看看学生的态度及行为表现

三看看师生互动与教育成效之间的关系四看看学生的学习过程状态及其结果(作业)；（3）六研究：

①研究教学情境创设中的效果(教学提问效果、互动效果、合作效果、自评互评效果)；

②研究课堂教学的导入(导入仅是热闹、能否引发思考、能否与教学目标一致等)；

③研究教师讲课的语言准确或清晰度；

④研究教师教学过程的某些方面(提问、表扬、评价等)；

⑤研究教学事件发生的即时性(随机事件处理、师生对话中的引导和关注等)；⑥研究课堂教学的脉络性(总体设计的逻辑性、转换的合理性、拓展的有机性等)(4)一关注：

关注课堂教学中智慧生成的过程与效果。

六、评课记什么？怎么记？1、定性评价的观察记录法：定性评价的主要优点：

第一能整体把握对课堂的真实感受；

第二能体现评课人对课堂现象的理解、思考和深层次分析；第三能灵活地抓住个别有价值的细节；第四能简便、自由的记录；

第五能主动地、有导向地引领课堂教学的方向。定性评价的局限性：

第一凭主观经验判断，缺乏严谨的设计和检测；

第二缺乏评价的规范性和统一的指导思想，导致定性处于比较模糊的状态；第三主观性、随机性和个别性导致了评价的随意性，缺乏逻辑性和严密的操作系统；

第四由于评价者个人水平或视角差异，对同一个问题产生不同结论，导致被评价者盲从。

七、评课说什么？怎么说？1、评课说什么？

(1)从优点中发现优点的成因①明显优点的成因②不易被人发现的优点揭秘(2)从问题中寻找形成问题的原因①课堂为何缺乏生机？②学生为何不配合？③作业为何效果差？④活动为何不活跃？⑤公开课为何表演多？⑥小组合作为何没有效？2、评课怎么说？(1)实话实说(2)心理零距离(3)开门见山说本质(4)发掘亮点重激励(5)肯定当中谈希望(6)放大倾向以引导(7)简练概括说关键(8)评课需要灵活性

案例分析

下面提供了五个幼儿美术教学活动，请结合本章节内容分析这些活动，以提升您的评课能力。

案例分析（一）大班美术活动:多彩的秋林

请您从评课的角度，分析《大班美术活动多彩的秋林》。活动目标：1、感受秋天树林色彩的绚丽，尝试在创作过程中欣赏色与色交融所带来的色彩变化。

2、学习点彩的表现技法，并能根据自己的需要选择单一或组合的形式用水粉表现秋天的树林。

3、能合作使用材料，有较好的操作习惯。活动准备：

1、幼儿初步观察秋天的变化，已有初步使用水粉笔和颜料的经验。2、各色(较多暖色)水粉颜料，课件(风景照片、美术作品)，人手一只调色盘、水粉笔，背景音乐。

活动过程：

一、讨论和观赏图片，感受秋天色彩的独特魅力。

边讨论秋天的景物变化边欣赏秋天树林的图片，感受秋天树林色彩的绚丽和暖色系的色彩的增加。

二、欣赏秋的作品，讨论点彩技法，感受秋的作品和秋天景色的丰富和多样，扩展审美经验。

1、欣赏一幅水粉作品，观察作品中的内容和树叶的丰富色彩，分析、讨论画家用的表现方法点彩技法，并请幼儿尝试示范点彩技法。

重点：一点一点连成一片，可以点上一种又一种颜色。

2、欣赏多幅水粉作品，引导观察作品的内容、构图、色彩以及点彩技法的运用，扩展审美经验。

三、幼儿作画，尝试运用点彩技法表现秋的景物和色彩的丰富，并欣赏色与色交融的奇妙变化。

1、明确作画内容和方式，讨论作画的顺序。2、介绍颜料区域、作画区域以及简单的操作要求。3、幼儿自由选择作画的位置，开始作画。

分别重点鼓励一些幼儿用平涂和点彩的方法表现色彩丰富的树林；鼓励一些幼儿大胆尝试点彩方法；鼓励一些幼儿表现出秋天的树。

四、相互欣赏交流作品。1、互相欣赏作品，分析作品中美的表现引导幼儿关注作品中色与色交融带来的变化。

2、共同收拾场地材料。分析：一、活动选题

秋天的树、景以及秋天的色彩具有较高的审美价值，幼儿能够在教师的引导下欣赏感受自然之美，这符合《纲要》中的目标“初步感受生活中的美”。对于树，幼儿也是能够表现的，选择水粉画的方式是基于水粉色彩和表现的特点和秋天的多彩一致。

二、活动目标定位和教育策略

教学目标定位有三方面：感受、学习和操作习惯。

这三方面都有调动幼儿已有经验和扩展幼儿经验这两个方面的作用。提炼对秋天树木的变化则是扩展经验；学习中对水彩笔和颜料的初步使用是已有经验，而点彩技法的学习以及在色彩运用中自然产生变化的探索则是扩展经验；操作习惯中对作画的基本方法和程序是已有经验，而对公共颜料的取放以及水粉作画后的收拾整理则是扩展经验。

教育策略有三种：

1．引导发现。丰富的秋景照片和绘画作品给幼儿以视觉冲击，让他们发现秋林的多彩和美丽，培养审美情趣。

2．尝试错误。从点彩的不足到知道点彩操作要点到掌握点彩方法是个成长的过程和主动获得的过程。

3．探索积累。每次的感受和体验都是一种收获，是新经验融合旧经验的过程，儿童在积累和建构自己的经验体系，获得技法提升和情感满足。

三、活动组织的结构和方式

整个活动大体分为四个部分，即引导、学习、创作和分享。时间分配引导部分2分钟，学习部分10分钟，创作部分20分钟，分享和整理部分5分钟。

这样分配时间是基于幼儿从创作初到开始投入创作需要78分钟，因此必须保证儿童有20分钟的时间才能完成作画全过程。在引导和学习部分的节奏要紧凑，环环相扣，手段和策略紧紧围绕目标，围绕重点和难点。从组织方式看，分区有利于有效学习。分成交流讨论区、作画区和材料区三个区。比如，作画区考虑到幼儿的喜好问题，体现在作画主材上虽是样的，而作画的组合上是多样的。

四、幼儿作画过程和作品分析

幼儿作画过程也是教师观察的过程，在这个过程里发现幼儿的风格和特点，同时观察幼儿的需要并给予一定的指导，既要因材施教又不可以干扰孩子创作：还要鼓励或帮助幼儿解决他们面临的困难。

教学活动的作品和参赛作品不是一回事，看待教学活动的作品首先应欣赏幼儿的创造，看到孩子好的表现，看到孩子对今天所关注的信息的反馈，也就是学到的东西能否去实践和运用，哪怕还不够好，也应该去肯定。

五、幼儿的主体性、层次性以及教师的引导性

主体性：对秋天的印象的反馈、由观察作品到探索点彩技法、自由表达自己对秋天树林的感觉、分享自己的作品和作画经历等。

层次性：可以独立按自己的想法去表达、可以利用他人作品给自己启迪、可以模仿同伴的作画内容和构图方式。

引导性：首先是选取的范例中多幅摄影作品、绘画作品从多方面给幼儿以感性经验，范例要优选，要具有典型意义和代表性：其次是有效提问，每个问题都要有一定价值，问题前后有递进性，引导就是在平等的交互中体现；再次是对幼儿创作中的鼓励、肯定、指导以及帮助和支持，为幼儿的创作奠定基础：最后运用分享作品，帮助幼儿扩展审美经验，获得成就感。

案例分析（二）美术教学活动：长颈鹿打招呼

阅读《美术教学活动：长颈鹿打招呼》，请您对每一个教学过程进行分析，提高美术活动的评析能力。

一、猜谜导入。〔纸的中央画一个大的椭圆，在纸的一个角画一个小的椭圆〕

教师引导：在草地中央住着一个蛋，在草地角落住着一个小蛋，大蛋非常想念小蛋，就从门前接一根电话线打电话给小蛋说：“小蛋，你好”，小蛋也非常想念大蛋，就从后门接了一根电话给打电话给大蛋说：“大蛋，你好”，原来大蛋和小蛋都不是蛋，猜一猜它是什么动物？分析：分析参考：

美术活动的技能与内容必须整合，于是设计了大蛋和小蛋打招呼的情景来介绍长颈鹿的基本结构，使原本枯燥的演示变成有趣的画谜，把幼儿带入充满想象的情景之中，使技能成为情景的一个部份。在这个活动中，重要的是引导幼儿去想象大蛋和小蛋的组合究竟是谁？“仔细一看不是蛋，是什么动物呀？”在美术活动中，我们提倡以情景为主线，因为这可以帮助幼儿积累许多有助成长的极为关键的经验，这些经验不仅是知识技能的经验，还包括情感经验、知觉经验、社会交往经验和美感经验，创设有情景的美术活动环境，有利于从幼儿的特点与需要和幼儿美术教育的目标出发，让幼儿主动学习积累各种经验。幼儿从有长脖子的动物中去找，一下子就发现了长颈鹿，产生了参与画长颈鹿的愿望。二、讨论演示：

长劲鹿的头上还缺少什么？它的脖子是光滑的吗？长颈鹿有几条腿？是粗的还是细的？现在还漏了什么？一天长颈鹿在草地上散步，它看见小花，对小花说：“小花。您早”。小花怎么了？长颈鹿转了个弯碰到了小鸟，对小鸟说了什么？长颈鹿再往前走还会遇到谁？今天请小朋友来当会打招呼的长颈鹿好吗？打大蛋和小蛋变出来，一起去找好朋友。分析：分析参考：

开放式的美术教学必须为幼儿创造主动想、大胆说、自由画的机会，其中师生交流是十分重要的，在传统的教学模式中，教师总是提出已有标准答案的问题，尽量避免幼儿出现错误，幼儿也习惯于看老师的表情去猜测，这种提问不但抑制了幼儿的创造性，而且还使幼儿容易产生盲目有服从权威的心态，不利于健全人格的发展。我们要实行开放式教学，师生间的交流应是平等的讨论。在幼儿美术的创作中，凡是幼儿知道的或可能知道的，就应当尽可能的把幼儿推到台前，来让他们自己开讲。例：提问幼儿“长颈鹿的头上还少了什么？”“它的脖子是光滑的吗？”“腿是什么样的？”等有变化的问题去引起幼儿思索的兴趣，变被动回答问题为主动参与讨论。接着演示长颈鹿往前走碰到小花，小鸟，再往前走会遇到谁呢？这是一个完全开放的问题，让幼儿的想象自由飞翔。

美术活动的讨论是在教师、幼儿与幼儿之间进行，教师作为支持者和引导者，所起的作用是：引导幼儿围绕某一话题进行交流，鼓励幼儿通过有兴趣的谈论自己的经验，提出自己的看法或问题。因此在讨论时教师应与幼儿同样热情地参与其中，并以平等的态度围绕话题提问，征求意见或表达自己的某些体验。

在这活动环节中，教师可能没有把握好示范的度，幼儿有很强的模仿性。当教师示范画长颈鹿遇到花、小鸟，幼儿的思维也因此被框死在自己的创作时，幼儿的想象也始终停留在这一层面上。

三、粘贴星星：引导幼儿体验学习礼貌行为的快乐。

〔事先将星星粘贴在教师身上，请幼儿有礼貌地、轻轻地去拿这些星星〕分析：分析参考:

平时教学中最头疼的说是评价，我们总是说：“现在，我们把自己画的贴在黑板上，看看谁的作品最漂亮？接着请一位幼儿来找谁画的漂亮，再请他谈谈画的是什么？”这时大多数幼儿对开始说话，手脚不停，东张西望，尽管老师一再提醒也总是草草收场。因为这样的评价只是立足作品的效果，评价的对象永远是那些好的幼儿。

在绘画活动中，幼儿根据自己的能力及喜好自由作画，如果我们再用教师规定的统一标准去衡量他们的作品，对幼儿来说是不公平的。因此，必须把评价的主动权还给幼儿，教师也要站在幼儿的立场去理解他们的内在感受和表现方式。在本次活动的结束时采用拿小星星的方式，把重点放在幼儿对自己行为的情感体验上。我看到幼儿都轻轻地去取小星星，把小星星粘在自己的手上、身上、甚至是脸上，好像是一个有礼貌的长颈鹿，远比老师说“你画的长颈鹿有礼貌就给它一颗星星”来得直接的多，而且又避免了说教。教师通过小星星这个媒体支持让幼儿来认识自己，并通过拿星星的行为进一步体会做个有礼貌孩子的快乐，这就是新《纲要》中强调的情感价值。

在我们更重视幼儿在美术活动过程中的整体感受和创造性表现的时候，对评价应有一个新的诠释，应抛弃按照教师预定的统一技能标准去评价幼儿作品的“好与不好”“对或不对”的做法，注重通过评价提高幼儿的审美感受，评价的时机一般可以在活动过程中针对幼儿的行为、态度、表现形式和方法，也可以在活动结束时，针对幼儿的情感体验、审美欣赏或引发进一步思考。教师可运用鼓励、赞扬、比较、参与等多种教育手段，更好地调动幼儿之间的互相关系，调动幼儿作为学习主体的积极性和创造性。

案例分析（三）

请分析案例中老师为什么给了孩子肯定的评价？

夏日的一天，某孩子在画一副“绿色的太阳”，等孩子画好后，老师轻轻地问孩子：“你的太阳为什么是绿色的呢？”孩子回答说：“红色的太阳太热了，绿色的太阳凉快。”“想得真好，那怎样让太阳变成绿色呢？”老师进一步问到。孩子骄傲地说：“我在上面种很多树！”老师很高兴，在孩子的图画上画了一颗五角星。

分析参考：

回归幼儿生活世界的幼儿美术教育评价，就是以保护幼儿美术性为出发点，激发幼儿美术创造的积极性和主动性，培养幼儿自信的个性为目的，发挥多种评价相结合的优势，将评价融入美术活动的整个过程，不仅重视美术活动的结果，而且也要重视美术活动的过程。对于幼儿美术作品的评价不能简单地用“好”、“不好”、“像”、“不像”的标准，更不能用所谓的美术的或教师主观的眼光去评价。任何美术都有它的原型。教师要凭着一颗童心，借一双幼儿的眼睛去观察和评价。幼儿对事物的感知有自己独特的视角。因此，评价幼儿的作品一定要倾听他们对自己作品的表达设想。

幼儿可以和美术家一样，当他们开始画某种东西时，他们不只是描摹他的线条、轮廓和形状，而是把他们画成他希望画的东西。不管它是一个有生命的物体还是一块石头或一片云，美术家和幼儿总是寻求自己内心的感受。他们从自己内心运动和发展的宝库中寻找轻和重、动和静、格局和方向。孩子们装扮的游戏是人类学习的重要财富，这种游戏是一种世界范围的现象。当成人试图理解一事物时，他仍然得玩这种游戏。

难怪毕加索说：“当我是一个孩子的时候，我可以像拉斐尔那样作画。后来我花费了很多年来学习如何像一个孩子那样画画。我毕生努力追求的，就是把我的作品画成幼儿画般的纯真。”

幼儿的心灵纯洁，充满灵性，他们的感受敏锐，想象力丰富，富有创造力，他们对世界充满了好奇。让幼儿的美术教育回归幼儿的生活世界，最大限度的发挥幼儿的美术潜能；让一颗美好而富于幻想的童心，自由地表达自己的奇思妙想，为纯真的童年多留下一点瑰奇浪漫的联想吧！

案例分析（四）

请根据案例分析“如何正确评价幼儿的作品”

母亲节来临之际，教师组织孩子们画自己的妈妈，画的好的作品可以贴到教室门口的展示栏里。明明小朋友将妈妈画好后又在画面上画了许多杂乱无章的心形，破坏了作品的整体效果，当老师问他原因时，

他说：“这些爱心代表着我爱妈妈”。

师说：“明明小朋友画这么多‘心’，老师知道你非常喜欢妈妈，对吗?”。“我妈妈可漂亮了!”明明自豪地说。

师说：“可是妈妈的‘眼睛’被心形挡住了怎么办?”明明思索不回答。教师启发道：“你看过儿子给妈妈端洗脚水电视广告吗?儿子很爱她的妈妈，妈妈辛苦一天他主动端水让妈妈洗洗脚。你也非常喜欢妈妈，能为妈妈做点什么呢?”“我妈妈非常喜欢玫瑰花。”

师说：“那你再画一些美丽的花送给妈妈好吗?”

分析：

老师能及时表扬他爱妈妈的情感，肯定他感恩的做人态度。在此同时又以例子引导幼儿去美化画面，丰富画面。案例中老师正确处理了“结果评价”与“过程评价”的关系。

在幼儿美术活动中，教师往往十分重视作品的效果，而很少去考虑如何帮助幼儿在活动的过程中获得成功的体验。其实，幼儿美术活动的意义在于活动的过程，至于结果，无论成功与否，在幼儿看来都是“最好”的。教师只用一个预设目标去评价幼儿，有悖于幼儿美术教育的目标。我们以为在幼儿美术教育中，教师应重视过程评价。首先，要重视幼儿参与美术活动的情感、态度，关注幼儿在美术活动中对美的情绪体验，帮助幼儿建立自信。其次，评价中要重视幼儿的探索与创造精神。教师应允许幼儿在创作中采用不同的方法，接纳孩子不同的创作结果，从不同的角度给予肯定。再次，要重视培养幼儿在创作过程中克服困难、大胆表现的勇气。应该看到，每个孩子的作品都有其自身发展的特点。这样，我们的评价对孩子的发展才是有意义的。

案例分析（五）美术绘画活动：《蝴蝶》

观看这段美术教学活动过程的描述，请您对老师的教学行为进行评价。

活动过程：

这是一堂美术课，孩子们一坐下来，阳阳就迫不及待地问：“老师，今天我们画什么呢?”老师笑眯眯地说：“那我就先请你们来猜猜看吧!今天我们要来画画天上飞的一样东西。”阳阳说：“我猜是飞机”，“我想是火箭”，“我觉得是降落伞”，“我想是蜻蜓”．．．．．．孩子们七嘴八舌进行了各种猜想。于是，老师就拿出范画，范画画得特漂亮，特精致，颜色也很鲜艳，孩子们都拍手称赞：“哇，好漂亮的蝴蝶哦，我也很想画！”“那我们也来学着画一画吧！”老师开始仔细地讲解示范，可是明明却忍不住喊起来：“老师，这太难了，我不会画！”紧接着好几个小朋友也同时呼应。老师笑着解释说：“其实很简单的，就只是一个扁扁的椭圆形再加上两只半圆的翅膀。”但是明明还是摇摇头。这时佳佳举手了，说：“我会画。”老师便请佳佳上来，佳佳三下两下就画好了一只蝴蝶。明明高兴地说：“我想画佳佳的飞机。”老师点点头。孩子们开始兴致勃勃地画着他们自己的蝴蝶，有的蝴蝶翅膀长歪了，蝴蝶也长胖了，但是非常有趣。忽然，越越拿着她的画跑到老师面前说：“老师，你看我的蝴蝶，我画的蝴蝶漂亮吗？”旁边的琳琳也说：“老师，你看我画的好吗？我画的蝴蝶也很漂亮的．．．．．．”老师还没等她们说完，就急急地说：“啊，真好，你们都画得不错，回去赶紧画吧！”越越和琳琳原先洋溢在脸上的热情也没有了。到了讲评的时候，孩子们拿着自己的画期盼着老师能够表扬，“老师，你看我画得好吗”，“老师，你快看我的”老师就拿了几幅特别好的进行了讲评，也表扬几个有进步的幼儿，但一大部分普通的也就失落地、习以为常地把画放到了自己的画夹中，还皱着眉头蹬了一下脚说：“唉，真气人，老师怎么又不说说我的画！”

分析参考

教师在组织活动的过程中，能够充分激发幼儿的兴趣，从孩子提问教师随即让孩子猜测出示范画，孩子们的兴趣都被激发出来，积极性也比较高。老师努力做到活动的组织者、引导者和促进者，力求促进幼儿的动作、技能的发展。在活动中，当出现明明等这样的个体差异时，能够耐心平静地进行回应，并能通过幼儿之间的力量进行解决，这是值得肯定的。但为什么会有这样的一些幼儿觉得困难呢，原因：

1、未能准确把握目标定位

长期以来，教师以幼儿发展的阶段性为依据，根据幼儿的年龄阶段特点制订教育目标和相应的教育方案，教师的眼光总是盯在孩子应该怎么样的，而忽略了孩子实际上是怎么样的，往往缺乏鼓励幼儿探索的意识，抑制了幼儿的发展；教师目标预设的重点仍在知识与技能上。在本案例中，教师就是出示范画，示范画，意图让每个孩子都很能接受，而事实上，对于老师的那么精美的范例，像明明等几个孩子就觉得可望而不可及，就觉得很困难，还是比较接受同伴的画，这时，作为老师就得反思，我们应该从每个孩子具体的发展需要出发，将目标定位指向塑造个性、开发潜能和培养创造力上，使孩子终身受益。

2、未能把握好“教”与“学”的关系

在幼儿美术教育中把握好“教”与“学”的关系，是儿童发展新理念向实践转化的关键教师的教和幼儿的学不能融为一体，在教学活动中，教师对完成“作品”的愿望非常迫切，就会用较多的时间一遍又一遍地讲解、示范，而幼儿则是不断地模仿。在本案例中，教师就比较强调幼儿按部就班地学，如果没有佳佳这突如其来的画，大部分幼儿也就跟着老师画了。因此，要解决好“教”与“学”这对矛盾，教师必须坚持“既要尊重幼儿的主体地位，又要发挥教师的主导作用”的原则。尊重幼儿的主体地位，就是支持幼儿的自主发展；发挥教师的主导作用就是坚持在支持中引导，使教育发展融为一体。具体的说，要从孩子的发展规律中了解“学”，在引导孩子发展中把握“教”，让幼儿在感受体验、操作尝试、探索发现中去理解知识、学习技能。

3、未能正确处理评价（结果与过程）的关系

在幼儿美术活动中，教师往往十分重视作品的效果，而很少去考虑如何帮助幼儿在活动的过程中获得成功的体验。教师应重视幼儿在参与美术活动的情感态度，关注幼儿在美术活动中对美的情绪体验，帮助幼儿建立自信。在本案例中，越越和琳琳在作画中就非常想得到老师真切的鼓励与评价，但教师却没有注意倾听，更没有去鼓励评价，失去了和幼儿之间这么好的一个互动的机会。而在“结果评价”中，教师也未能照顾到大部分幼儿，只看到了结果，而忽略了幼儿在创作过程中克服困难、大胆表现的勇气，其实在过程中适时的及时评价会得到事半功倍的效果。平衡好“过程评价”与“结果评价”，看到每个孩子的作品都有其自身发展特点，这样的评价对孩子的发展才是有意义的！

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请在教学讨论平台上围绕下列问题进行讨论：

1、请你思考：要等到所有幼儿都画完才能进行集体美术评价吗？为什么？

2、结合实际谈谈，你会从哪几个方面来评价幼儿美术活动？

友情提示：本文中关于《中班幼儿美术发展评价的一些看法》给出的范例仅供您参考拓展思维使用，中班幼儿美术发展评价的一些看法：该篇文章建议您自主创作。

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