浅谈一对一声乐教学1

网站：公文素材库　|　时间：2019-05-29 03:30:01　|　移动端：浅谈一对一声乐教学1

浅谈一对一声乐教学1

浅谈一对一声乐教学1（我对初学者的第一堂课内容）(201*-02-2314:35:45)

今早休息，于是乎想总结一下自己教学的经验，想分享一下，希望能得到很多意见并加以学习。学生资料性别：女年龄：16学历：高一在读

声乐程度：之前从来没学过声乐

首先，通过交流了解学生的学习目的和心里状态，一般学生在第一次看见老师的时候都是比较紧张的。所以先通过交流让学生精神状态放松下来。然后，让学生唱一首自己最熟悉的歌并分析其性格。怎么分析其性格呢？在我教学的几年中发现一个人唱歌时候的状态能表达出其个人性格。（这个问题以后再讲）

通过了解，发现这个女学生生理条件很好（嗓音、节奏、音准）都不错。但是心里条件一般（有点害羞、胆小、和缺乏自信）。我分析的原因是她对自己的声乐水平和周围环境的陌生所导致的，所以第一节课先从灌输学生声乐观念开始着手。了解后，我们开始正式上课。首先，我让她了解到我们的开始几堂课要以发声练习为主，在2个月后才有可能唱歌。那么我讲一下我的上课内容：

1.让学生学会歌唱的站姿。首先我让学生脚与肩同宽，然后举起双手，放松落下，最后左脚往前伸出一下步。中心只能在一只脚上，可以在前脚，也可以在后脚。2.发声练习。先是以a、e、i、o、u、分别为母音唱1.2.3.2.1练习，然后找出一个最自然舒服的母音进行训练。

3.在发声的过程中讲了一下呼吸的方法，我主要推荐初学者在初学的时候要追求自然的呼吸（晚上睡觉时候的呼吸）和被动的呼吸（不要有特意的呼吸）。只要学生有意识的想到呼吸是吸到小腹的就好。

4.还介绍了唱歌声带发音的原理。我举出个例子：找到两张纸，把两张纸靠近，但是没有碰上。然后用气息吹两张纸的中间，两张纸会撞在一起发出声响。这个例子让学生知道，在唱歌的时候声带是被动震动的。主动的是呼吸。但是吸气又是被动的，主动的是大脑意识。这让学生了解到呼吸与声带的关系。

5.第一节课并不能解决问题，但是要让学生有一个正确的观念，唱歌不只是用嗓子，最主要的是用脑子的意念去控制我的身体所有能帮助唱歌的器官。要让学生明白最好的声音不是做作，我们学习方法不是为了让我们唱歌的时候用方法，而是，让我们回归自然。

6.我对学生的教学是引导式教学，在我教学的过程中以举例引导为主，示范为辅。总结，我本人比较幽默所以在教学的过程中经常即兴发挥，导致课堂气氛有点活跃。本以为我有时候说话逗的学生哈哈大笑，学生会不怕我这个老师，但是得到的回报却是相反，当我严肃的时候反而他们更怕我。平时还经常和我沟通，比如有什么烦恼解决不了都来找我，幽默还使学生上课兴趣很深，经常刮风下雨也会来，感动之极。据我所知声乐教学有两大技巧：一、生理技巧。二、心里技巧。我个人觉得生理技巧是在心里达到要求的基础上才能做到的。所以在教学过程中，我更注重对学生心里的教导。教学的过程中用鼓励、打击、讽刺、吹捧等各种手段对学生进行心里的锻炼与学习。（所以导致很多学生认为我很怪，但是效果还不错。当老师真难啊！）总而言之，对初学声乐的人，最重要的是让其喜欢上声乐。至于生理技巧（包括：呼吸方法、腔体建立等）我一直追求对学生声乐基础的建立。以上就是我其中的一堂课即以教学观念。希望大家指点。

扩展阅读：浅谈高师声乐小组课的利与弊

浅谈高师声乐小组课的利与弊

音乐系201*级01班姓名范歆指导教师陈淑惠

【摘要】:随着本科招生规模的扩大,师资力量并没有于音乐专业学生成正比增长，原有的传统教育模式和教学方法已经很难适应教育教学的需要，采取声乐小组课形式进行声乐技能教学的高校越来越多。文章立足于声乐小组课的教学现状,分析声乐小组课这一声乐技能教学形式的相关概念及特点，着重研究声乐小组课的优势和劣势,并针对其授课劣势给出了相关解决方法，意在完善高师声乐小组课这种新生的声乐技能教学模式和教学方法，促进声乐技能教学能够取得进一步发展。

【关键字】:声乐教学教学模式声乐小组课利与弊

声乐课是一门专业性很强的课程，由于每个人的音色不同发音器官构造不同，生活的环境与语言习惯也大不一样，所以对同一事物的心理感受就会产生偏差，也就是说每个人对歌唱技艺的理解与掌握有所不同。因此，一直以来各专业院校的声乐课程大多采取一对一的教学模式，因材施教，从而达到较好的教学效果。但近年来，由于高校扩招，高师音乐专业学生剧增，但师资力量并没有成正比增长。这就意味着声乐课程传统的一对一的教学模式难以施行。为了缓解教学的压力，声乐课程采取了小组课的教学模式。文章立足于声乐小组课的教学现状,分析声乐小组课这一声乐技能教学形式的相关概念及特点，着重研究声乐小组课的优势和劣势,并针对其授课劣势给出了相关解决方法。在提倡这种教学模式的同时，努力完善高师声乐小组课这种新生的声乐技能教学模式和教学方法，意在促进声乐技能教学能够取得进一步发展。一、高师声乐小组课的现状

自从1999年我国实施高等院校大规模扩招，高校的学生就开始急剧增加，而师资队伍的建设并没有成比例增长，因此，各专业均不同程度地出现了师资力量的缺乏，高师声乐教育也是如此，如果继续采用传统的个别课教学模式，教师就成了上课机器，整天只是为上课而疲于应付，不仅教师没有多余的精力从事教学研究和教学改革，造成了教学质量的下降，而且教师的身体健康也受到极大的损害。因此，高师声乐教学中出现新的教学模式也就成了必然。这些新兴的教学模式中声乐小组课的形式被更多适用在高师音乐的教育中。目前，大部分高师院校采取声乐小组课与“一对一”相结合的教学形式。二、声乐小组课的相关概念及特点（一）声乐小组课的概念

声乐小组课就是以小组为单位进行的小范围的集体授课形式。一个声乐小组一般由35人不等的学生组成。这些学生往往具有若干方面的共性,在教学中,教师可以解决学生在声乐学习中发生的共性问题,也可以更为细化,具体对某个学生进行个别指导。尤其重要的是,声乐小组课中,学生可以互相看、互相听,增强学生分辨和分析声音的能力,给学生在声乐基础理论和歌唱基础方面,特别是声乐观念方面一种感性上和理性上的培养和积累。（二）声乐小组课的特点1.分组授课,因材施教

声乐小组课在人数上一般分四到五位学生作为一组上一节课,分组前,教师要对每个同学进行一次声乐演唱的摸底,以此为分组的依据。首先,按性别分为男女声两个大组,再按声部分为男高音和男中低音,以及女高音和女中音这样四个组。其次,根据学生在入校时实际演唱能力及出现的发声上的问题进行第二次调整。声乐是一门歌唱艺术,不仅讲求发声技巧,还要求语言吐发的准确性。分组授课最大的一个好处就是针对性强,可因材施教并事半功倍。

2.三步训练,有的放矢

声乐小组课的上课从形式上基本分为“集体理论小组练声个别辅导”这样一个流程。所谓集体理论,就是把所有的学习声乐的同学都集中起来,讲述一些共性的发声方面的生理知识,让学生了解自身发声器官良好运动的机理作用；讲述一些科学嗓音培育,以及发声器官的保护方法；讲述科学的发声方法，正确引导学生学习好声乐。

理论讲授后,开始小组练声。老师要告诉学生一个正确的声音概念,告诉哪些是该用的,为什么要用;哪些是不该用的,为什么不用。让学生懂得,好的声音是良好的气息和共鸣相配合的结果。围绕这一原则对声音进行圆润、纯净、均匀的训练,采用小组集体练声,这小组是指教师在前面已分好的小组。

在小组练声之后,给每位同学布自己适合歌唱的曲目并进行个别辅导。在这一阶段学习中,常常有少数同学没有达到预期的效果,这只有在以后的课中个别辅导了。

那么声乐小组课与“一对一”的教学模式相比到底有哪些利与弊呢?我就这个问题谈一谈自己的见解。三、声乐小组课的优势

（一）顺应教学形式发展的产物1.有效地解决师资紧缺的问题。

声乐小组课是历史的产物,也是时代的需要,它最大的好处是能够有效地解决师资紧缺的问题,并且打破了传统声乐教学中一对一的封闭教学模式,使学生通过相互观摩、体会、分析和交流等这一教学模式,集中地实现学习目标。一位教师面对几个学生,做到了共同的知识集中讲解,相同的技术技能集中练习。一人上课、多人受益,扩大了教学覆盖面,避免了许多不必要的重复的教学环节,极大地提高了学习效率。通过声乐小组课这种形式的教改在教学中的实际应用,显著地增进了教学工作的效率和音乐专业的办学效益,较好地满足了当前高校普遍扩大办学规模的需要。2.有利于资源的合理利用

声乐小组课是四到五个人一节课，可以较好地解决高师扩招后教师“一对一”上课的师资问题，上课的时候教师也基本上可以照顾到每一个学生上课的情况，使学生通过相互观摩、体会、分析和交流等这一教学模式,集中地实现学习目标。而且还有利于声乐水平的整体提高，形成一个学习主动性强，比学赶帮的学习氛围。一位教师面对几个学生,做到了共同的知识集中讲解,相同的技术技能集中练习。一人上课、多人受益,扩大了教学覆盖面,避免了许多不必要的重复的教学环节,极大地提高了学习效率。

(二)对于教师声乐教学技能的提升1.有利于教师教学方式的转变

声乐小组课的教学,要注重基本理论、基本内容和基本方法的传授,而不能有过多的主观性和即兴性,可以有效地杜绝教师上课时的随意性;要求教师上课前要备好课,要按照先前拟定好的教学计划,有步骤、有方法、有重点地讲授歌唱理论与技能技巧,并采用螺旋方式在不同的程度上反复强化基本概念和基本要领的训练;改变保姆式的教学方式,着重提高学生的学习能力、观察能力、感觉能力、理解能力、分析能力、判断能力和解决问题的意识;引导学生对所学知识的融会贯通,举一反三,培养学生自我发现问题、自我理解问题和自我解决问题的综合能力。

2.声乐小组课强化了教师与学生,学生与学生之间的横向联系,促进了知识的相互渗透。

教师不再是课堂上的主角,而是把更多的想象空间和创造空间让给了学生,启发他们主动听、主动看、主动思考。例如:上课时教师可以以一个典型的同学为对象,与其他同学一起探讨这个同学的优点或问题,是优点就及时总结经验,积极推广,深刻领会。如果是问题,那就要认真研究,找出问题的根源,师生达成共识,再由学生或教师提出解决问题的方法,最终由教师确定合理解决问题的方案与步骤并实施训练,以获得现场的教学实效,让每一个同学切实感受到他们在直接参与教学。通过这种教学模式,学生可以逐步学会观察问题、发现问题和分析问题的方法,又可以逐步提高他们观察问题、分析问题、理解问题和解决问题的能力。充分发挥他们学习的主动性和想象力,可以让学生的学习更有实践性和富有积极性,为丰富教学手段和艺术实践性提供了良好的平台。

（三）有利于学生多方面能力的培养和形成1.有利于学生教学素养的形成。

在小组课上，学生不仅体会到自己是如何学的，同时也亲眼目睹了老师的教学过程，学生能够把教师的讲解、范唱同学的改错过程看得清清楚楚，听得真真切切，并有充分的回味余地，日积月累，学生在逐步提高演唱能力的同时，也学到了有效的教学方法。如果老师有意识地把某一位学生的问题交给大家讨论，并加以引导，把学与教融合在一起，学生的演唱和教学素养必将同时得以提高。

2.有利于学生增加演唱的自信心

由于受中华民族传统文化的影响,学生们在上台观摩、考试或演出时,普遍存在着害羞、紧张、怯场等心理问题,严重地影响学生演唱、演奏水平的正常发挥,而这种心理问题会持续很长时间,甚至是终身。声乐小组课是解决这些心理问题的最便利和最有效的方法,因为每次都是几个学生同时上课,其上课形式是集体练唱和个体练唱相结合,当个人练唱时,实际上就是一个没有舞台的小型观摩会。刚开始时绝大部分学生都会很紧张,但随着上课的次数增多,面对的又都是朝夕相处的同学,久而久之练唱者的紧张和胆怯的心理会慢慢减少,演唱心理会逐渐适应这种环境和氛围,并在教师的引导、启发和鼓励下,学生就会逐步树立起演唱的自信心。自信心越多恐惧感就会越少,在不知不觉中就会把上课与表演有意无意地结合到一起,为培养学生逐渐形成一个健康的表演心态起到了积极的作用,也为走向舞台搭起了一座桥粱。

3.有利于学生掌握多种歌唱形式，增强学生之间的协作精神。在小组课上，教师针对每位同学的音色特点练习不同的乐曲，这就使学生能够在一节课的时间内，了解更多的作品，扩大了认知范围。每位同学对作品的感受不同，在演唱上也会有不同的表现形式，这也使学生能够一节课内掌握了更多的歌唱形式。声乐小组课强化了教师与学生,学生与学生之间的横向联系,促进了知识的相互渗透。同时,教师不再是课堂上的主角,而是把更多的想象空间和创造空间让给了学生,启发他们主动听、主动看、主动思考。例如:上课时教师可以以一个典型的同学为对象,与其他同学一起探讨这个同学的优点或问题,是优点就及时总结经验,积极推广,深刻领会。如果是问题,那就要认真研究,找出问题的根源,师生达成共识,再由学生或教师提出解决问题的方法,最终由教师确定合理解决问题的方案与步骤并实施训练,以获得现场的教学实效,让每一个同学切实感受到他们在直接参与教学。这也就增强了学生之间的协作精神。

4.有利于学生了解多样的声乐作品。

虽然小组课上学生是共同练声，但是却可以演唱不同的歌曲，这样学生不仅可以熟悉处理好符合自己特点的作品，还能够接触到其他同学演唱的声乐作品，学生熟悉的作品数目会大大增加，风格范围也会更加广泛。

四、声乐小组课的劣势及其解决方法（一）声乐小组课的劣势

1.生源基础参差不齐，教师无有效的教学对策

高师音乐学（教师教育）专业的声乐教学，都以“声乐大课”、“小组课”和“个别课”相结合的教学形式，教学中由于教师在思想上对“小组课”和“大课”教学形式没有充分的研究和准备，始终受“一对一”的教学模式束缚，在教学中突然增加了几倍的教学对象，加上学生基础参差不齐，课堂教学时间又有限，声乐教学中对学生发出的声音无法做到有时、有效的准确判断。久而久之，就形成了学生声乐水平停滞不前，甚至学了一身的歌唱“毛病”。教师面对各种不同的声音“症状”，教学方法上无对策，更无法找到有效的“治病”良药，从而，严重阻碍了声乐教学质量的提高。

2.教学课时的安排和教学方法上陈旧化

目前各学校声乐教学中，虽然教学形式发生了改变，每节课的学生人数增加了，但周课时与课时教学时间，仍然停留在原来“一对一”的基础上，形成了“墨守成规”的学生人数多变，课时与教学时间不变的“陈旧式”降低成本教学；有的老师在教学中，永远只有两个步骤，即先练声后声乐作品演唱与处理的形式，每节课将“声乐小组课”演变为“一对一”的缩短化。有的老师甚至将一节课的教学时间平均划分到每个学生身上，进行“均式”教学（主要是4人至6人之间的小组课），失去了声乐小组课教学的目的和意义，也严重的阻碍了声乐教学改革前进的步伐和教学质量的提高。

3.无个性化，削足适履的铸造学生

我们知道声乐教学是一门个性特色强烈的教学，但在教学中，由于声乐小组课学生的人数增加，导致有些教师只将解决学生声乐学习中“共性”问题，作为教学的单一教学内容实施。的教学方法针对性不强，常常采用统一式的方法，甚至以教师本人的专长特点出发，或者凭学生的喜爱，将学生全部规划在一个轨道上，忽视学生的本质条件与特色进行教学，要求学生千篇一律的“竖起”、“吸着”、“笑着”或“横着”唱。为了追求“统一”的声音，在发声中若有不同的声音色彩出现，就想方设法的进行“宰杀”，将全体学生的声音统在“一”上，使学生的声音没有个性特色和变化。这种“无个性化”削足适履的教学，既束缚了学生个性的发展和表现，又影响了学生学习声乐的想像力；当然，声乐大课与小组课在教学中，不能全面解决学生声乐演唱个性的问题，但在声乐教学中，对学生共性的基础问题解决，决不能脱离学生个性的培养，更不能束缚学生个性的发展，不然，声乐教学将严重失去其意义和目的，也就更谈不上提高声乐教学质量了。（二）有效避免劣势的解决方法

对症下药，有效避免声乐小组授课的劣势要做到：⑴首先要改变教学观念，理解和掌握声乐大课与小组课的侧重点与特性。⑵以学生为本，用科学方法安排合理的教学格局。⑶提高教师的教学能力是保证声乐教学质量的关键。五、声乐小组课在教学中的合理运用

虽然声乐小组课的形式非常适合当今我国音乐教育人才的培养，但也不可以只采用单一的声乐小组课的形式，应根据各个学校和学生的实际情况把它与个别课的教学模式相结合并合理运用。这主要表现在教学形式上的合理运用。声乐小组课就是在给学生打基础的时候使用的一种非常好的形式，一般学生刚入学时，大部分声乐基础都比较差，那么声乐小组课的形式就比个别课要好。但是到了大二或大三的时候，会涌现一些程度提高较快较好的学生，这时声乐个别课可能就更适合他们了。因为，小组课主要是给学生们树立一些声音概念，而个别课更注重对学生歌唱技能和演唱作品深度的加强，随着学生能力的提高，对于一些可以向演唱方向培养的学生，如果继续上声乐小组课，他们就会感觉上课所讲的东西“吃不饱”，可如果老师加快进度讲，那么同一组的其他同学会感觉“跟不上”，这时，把他们单拿出来上“一对一”的个别课就更合适了。六、教授声乐小组课应注意的几个方面

如何才能上好声乐小组课呢？我认为要注意以下几个方面：首先，恰当地选择歌曲。要选择一些适合学生嗓音条件和能力的歌曲，除了独唱的，同时还应适当地选择一些重唱、对唱等歌曲。第二，对于教师，除了自身有一个正确的声音观念、规范的范唱和灵敏的耳朵以外，同时还要独具慧眼，很快发现有前途有潜力的学生，这对于学生以后的发展是非常重要的。第三，要合理的分组。既然是小组课就要分组，那么要怎么分呢？能随便分吗？如果把一个从来没有学过声乐的和一个学了三年有一定声乐基础的人分在一起，行吗？这显然不合理。因此，把基础和嗓音条件相近的学生分成一组就合理得多。可是，是不是说分好组就可以一成不变呢？如果两个学生嗓音条件差不多，可是学习自觉性都不大，学习进度又很慢，就应该把一个学习主动性强进度快的学生分过来，这样会更好地带动进度慢的学生，同时也有利于进度快的学生的歌唱自信心的加强。

综上所述，实行声乐小组课的教学模式能够充分利用师资资源，而且能够使学生学习更多的曲目，掌握声乐基础理论，更重要的是很好地培养了学生的教学能力，是一项很好的教学模式。我们通过研究有效避免劣势的解决方法，努力完善高师声乐小组课这种新生的声乐技能教学模式和教学方法，意在促进声乐技能教学能够取得进一步发展。但同时，我们还应注重声乐个别课和小组课的结合，才能有效的使学生上好这门课，培养出更多更好的优秀的音乐教育人才。

参考文献:

[1]肖兵，《论高师声乐小组课的优势整合与劣势化解》，《交响-西安音乐学院学报》，201*年03期。

[2]孙博,《声乐教学的主要形式及小组课教学法》,《齐齐哈尔大学学报》,201*年04期。

[3]周钢,《浅谈高师声乐小组课的教学》,《高等教学艺术教育研究》,201*年。

[4]查华，《浅谈高师声乐教学中的小组课》，长江大学艺术学院，201*年。

[5]曾皓、陈文丽，《从高师声乐教学的特征看声乐小课组课》，乐山师范学院，201*年。

[6]王金强，《“声乐教学形式”诌议》，昆明学院音乐系，201*年。

[7]王东成，《高师声乐课技能训练的几点思考》，《教育教学研究》，201*年8月号中旬刊。

[8]林庆辉，《对高师声乐小组课教学的探讨》，《艺苑》，201*年。

[9]黄小冰，《声乐集体课教学要加强学生注意品质的培养》，《艺术教育》，201*年05期。

[10]孔祥萍，《关于声乐小组课的思考与实践》，《齐鲁艺苑》，201*年03期。

友情提示：本文中关于《浅谈一对一声乐教学1》给出的范例仅供您参考拓展思维使用，浅谈一对一声乐教学1：该篇文章建议您自主创作。