各位老师大家好，今天我来跟大家交流一下幼儿音乐教育的各种方法和内容。在座的都是幼儿园的园长和老师们，我们日常所面对的都是幼儿园里面x岁到x岁的孩子们。他们在幼儿园里度过的是自己一生中最美好，最快乐的时光。
纲要中指出，幼儿教育是基础教育的组成部分，是学校教育和终身教育的起始阶段，幼儿教育应该为孩子的近期和终身发展奠定良好的素质基础。那我们的教育任务就是向孩子们进行体智德美全面发展的教育，使其身心健康活泼的成长，为他们入小学打好基础。那么，为造就一代新人，幼儿园音乐教育作为提高幼儿素质的重要学科，是对幼儿进行美育的重要手段，它用唱歌、音乐欣赏、音乐游戏、打击乐、舞蹈、律动等内容引导孩子们发现美、感受美、表现美、创造美，是显露孩子个性、爱好、能力的最佳途径。幼儿园的音乐教育，必须要比激发孩子的学习兴趣贯彻到教学的始终。幼儿园的小朋友们活泼好动，好奇心极强，自我控制能力又弱，如果只是采取简单刻板的教学模式，难以引起孩子们的兴趣和共鸣，所以在幼儿教育活动中，应该让孩子们多听、多讲、多动、多做，以多种丰富的活动为载体，来充分调动孩子们对音乐学习的积极性，培养他们对音乐的兴趣和爱好。
本次交流，我会结合学前儿童音乐教学法的相关内容，结合日常教学内容跟大家交流，幼儿音乐教育的方法，以提高我们幼儿教师的音乐教学能力，首先呢?我们来谈一谈幼儿音乐教育的误区。
目前很多幼儿园的很多幼儿教师包括有的园长，他们日常的教学中心，基本上放在科学、语言、数学等等科目上，而相对来说，对音乐的教育就非常的忽视，导致了很多老师在音乐教学活动当中，方法、内容过于单调。那么在我们的幼儿教育当中，有几个误区，在这呢?我想跟大家简单的谈一下。
首先，是部分老师注重结果，忽视教学过程中的引导。音乐渗透于孩子的一日活动，对幼儿的发展也起了积极的作用。我们借音乐，它的特征对幼儿进行教育的时候，是幼儿喜闻乐见，而且乐于接受的。只是随着教学的开展，我们对幼儿音乐教育达标与否的评价标准变成了看一个活动是否达成了制定的目标，而对于孩子们，在活动过程当中所反映出来的一些问题置之不理。比如，有的孩子对音乐作品情感的领会，往往是停留在歌曲的表面。很多孩子对于歌唱的学习呢，他是在扯着嗓子吼歌，而根本不会用正确的发声方法。而在音乐欣赏活动当中呢?也不能充分的、真正的去领会那种意境，违背了纲要的基本理念，重过程，轻结果，忽视了在音乐欣赏活动当中，不能真正的去领会那种意境，违背了纲要的精神，重过程，轻结果，忽视了在音乐活动当中的音乐享受，审美感受和表现力。
那么，第二个活动误区呢?是部分教师在组织音乐活动时，活动的形式过于单一，忽视了对重点内容的突破，我们所调查的音乐活动中，绝大多数教师采用的是传统的三段式教学方法。开始部分，有的时候是复习上一节的内容，或者是随便的做一个律动，或者唱一首歌，引入教学，而中间部分，就是教孩子们新的内容，比如唱一首歌，跳一段舞，或者是学习一个简单的律动。那么在结尾的部分呢?就会回顾或者复习一下，或者呢?是讲一讲下一次活动所要进行的内容。很多教师的导入部分，甚至是和活动的主要内容毫不相干的。结尾呢?也没有评价，所以使整个活动看起来比较松散，重点也不突出，至于音乐活动的知识线索和人文线索没有连续，教师的随机性很强，活动环节只停留在感知体验，而没有进一步深入的创造环节和评价与反思环节。
那么，第三个误区呢?就是过于注重追求效果，而忽视了孩子的年龄特点和主体性。音乐教育活动，应该是偏重于知觉、想象，灵感顿悟等感性思维的发散。让孩子有机会感受、表现和创造，教师只是在适当的时候进行指导。但是，在我们所了解的情况却是高标准化的模仿和高控制化的指导。比如一个小班的音乐活动中，在孩子们初步熟悉了歌曲以后，教师并没有给孩子消化与磨合的时间，而是要求孩子们，马上进行歌曲的演唱，并且在音高上要准确，强弱等表情要做到，甚至动作也要求到位，当幼儿做不到的时候，教师就立刻着手进行手把手的指导，那么在这种情况下，老师和孩子就成了训练者与被训练者的关系。教师呢，往往把自己对音乐的理解强加到了孩子身上，看哪一个孩子唱的准，看哪一个孩子跳的跟老师一样，成了评价标准。另外无论年龄大小，教师都容易一味的要求孩子表现音乐要准确，而不管孩子是否能够胜任这种要求。比如小班的孩子，他的发声器官发育并不完全，他们只适合唱五度以内的音高，在音高上根本不能控制自己的嗓子，如果在音高方面占用很多的时间，一则是徒劳，二则容易引起孩子的声带疲劳甚至是损坏。而对于中班的孩子，他们的合作能力相对较差，那么如果在中班的音乐教学活动中，老师过于要求他们体现互相配合的演唱，或者用各种打击乐器进行伴奏的话，对中班的孩子来说，也是一种难度非常高的活动，对他们来说也是不合理的。对于表现音乐准确的追求，是教师在指导幼儿时往往忽略孩子的年龄特点与能力，同时还要不得不采取高控制化的方法，但是教师的这种高控制化的指导，与幼儿的主体发展之间，形成了反差关系，那么教师干预的越多，控制度越高，孩子就越是被动，孩子的主动发展就越受到了限制。
教师为了追求高质量的效果去训练孩子，也给孩子造成了心理上的紧张。我们了解到，在老师让孩子表现音乐的时候，孩子的状态是紧张的，表情是严肃的，生怕出错误，一旦出了错误，老师就马上来纠正，这样，他的注意力就放在了具体的音准和节奏上，从而忽略了孩子对音乐的整体把握，忽略了孩子对音乐的感受，而使孩子对音乐的创造力也受到了极大的限制。
第四个误区是歌舞表演活动为主，而忽视了其他的活动形式。幼儿音乐教育的内容，它们包括以下五个相对独立又相互联系的领域，那么就是歌唱、乐律活动、音乐游戏，打击乐器演奏和音乐欣赏。在调查中我们发现，歌舞表演活动成为了音乐教育活动的主要内容，那么在曲教的音乐活动中呢?孩子也通常是随着音乐来进行表演舞蹈和歌曲，很少有其他方面的内容。老师在组织音乐活动时，也是以教一首歌，一个舞蹈和一个律动为主。甚至于打击乐器、音乐欣赏都很少很少。就算是在某些公开教学活动当中，有的老师偶尔的组织一次打击乐教学，也是简单的为孩子介绍几种打击乐器，那么这种打击乐器它能怎么样使用。通常是孩子们老老实实的坐在这儿，听老师讲大部分的时间，那么到了活动的最结束之前的几分钟，他们可能有机会去拿几个简单的乐器，跟着老师打几个固定的节奏，那么这样的一次音乐活动，对孩子来说，有何兴趣而言呢?另外我们观察到，音乐欣赏是用在音乐活动的开头和结尾，那么它其实只是起到了辅助歌舞活动，歌舞教学的一个作用，而不是真正意义上的欣赏。据一些老师们反映，歌舞表演活动好组织又容易出成果，而且呢，相关的资料也多，所以老师们在选择音乐教学活动当中呢?会歌舞活动多一些。而其他的活动呢，因为难易程度不好把握，组织起来也比较难，而且孩子们容易兴奋，难以一发不可收拾，相对呢?辅助的资料又少，所以教师们都尽量的能不组织就不组织了，而对我们的纲要呢?目前也并没有对幼儿音乐活动做出具体的规定，比如说什么内容，占有多大的比重。但是呢?纲要也明确的指出，要为孩子提供自由表现的机会，鼓励孩子们用不同的艺术形式，大胆地表现自己的情感，理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表达方式，分享他们创造的快乐。
这里强调的是多种的艺术形式，这里强调的也是幼儿的感受力、表现力和创造力的培养。那么音乐活动就不应该只是按步就班的歌舞表现，而是应该采取多种不同的形式，只有这样呢，才能给孩子们提供更多的自由表现，自由展示的机会。
第五个误区呢?就是只进行音乐学科的教育活动，而忽视了与其他学科的整合教育。在幼儿园的教学活动当中，曾一度是学科教学的模式占主导地位。随着学前教育的发展，人们开始注重进行主题式的教学活动，注重多种教学方法的整合，但是在当前幼儿园的教学活动当中，特别是音乐的教育活动，依然存在着重学科教学，而轻视课程整合和教学方法整合的现象。音乐教学被认为是直接传授相关的音乐表达技能技巧和知识的活动。音乐教学活动与其他教学活动，被依照严格的学科界限分割开来。那么音乐的课程内容和音乐的教育方式的选择和组织，往往是按照音乐教育学科本身的逻辑体系进行的，并且在具体的操作过程当中，过于重视学科教学。有的有将儿童学习成人化的趋势，由此产生的结果是，幼儿园的音乐教育方法变得非常的简单，教学手段单一刻板。注重的是儿童对体现成人逻辑思维特点的，音乐素材的机械化的模仿，难以激发孩子们对音乐教学活动的兴趣。
以上呢?是在我们日常的音乐教育活动当中，教师们经常出现的几个误区，那接下来呢?我们来谈一谈在幼儿音乐教育的活动当中，它的几个特点。
幼儿的音乐教育是通过音乐学科本身的情感性、感染性和愉悦性的特点，来引发孩子们的情感体验，从而获得审美感受。因为它的内容、手段和形式更贴近儿童的天性，所以呢，它呈现出来了以下几个特点：
首先是形象性和感染性。学前期的孩子们，随着活动范围的逐渐扩大，感性经验的增加以及语言的逐步丰富，其思维也有了一定的发展，这一个年龄阶段的孩子们呢，思维主要是依赖于对事物的具体形象的认识，表象的联想而进行的。那比如说，在一个乐曲《动物狂欢节》中，那么它变换的旋律、音乐，构成了一个一个可爱的动物形象。快速跳跃的声音，表现了小兔子活泼伶俐可爱的音乐形象，而缓慢自重的旋律呢?又让孩子们想到了笨重的狗熊、大象，那么如此形象的音乐带给孩子们的是极具感染力的。又比如，有的音乐选择了一些幼儿生活当中，熟悉的模拟音乐声，比如说风声、雨声、钟声，小鸟的鸣叫声，那么，通过了这些节奏、力度、音色的变换透出了其生动的音乐形象，这种声像的形象，它作用于儿童的听觉，使他们在感受音乐的同时，能够产生一定的联想和想象，在情绪上能够受到感染和陶冶。孩子们在接触音乐作品、学习音乐的过程中，通过感知音乐作品的艺术美，能使他们在情感上产生极大的共鸣，从而培养他们对音乐作品及事物的是非、善恶、美丑，这些初步的鉴赏和判断能力，此外学前儿童正处于个人情感由低级向高级逐步发展的阶段，其情感体验也逐步处于丰富，富有情感性和感染性的音乐教育活动，对于儿童的情感发展有着明显的促进作用，它可以使儿童兴奋，又可以使他们镇静，轻松，消除紧张和不安，以获得情感上的平衡。
幼儿音乐活动的第二个特点是趣味性和游戏性。幼儿音乐教育的趣味性和游戏性，最直接的体验是在音乐游戏上，音乐游戏是借助游戏的形式发展儿童音乐能力的一种音乐活动，它是一种有规则的游戏，无论是侧重于创造和表演的歌舞游戏，还是侧重于情节，角色扮演的表演游戏，或者是侧重于音乐要素分辨能力的听辨反应游戏，都能在听听唱唱、动动和玩儿玩儿中，这些趣味活动呢?来增强孩子的节奏感，促进孩子们动作的协调性，提高孩子们辨别音乐性质的能力，同时又使他们获得愉快的情绪情感体验。比如说，深受孩子们喜爱的《颠倒歌》、《拉拉钩》，它们幽默诙谐的歌词内容，富有童趣的故事情节，深受孩子们的喜爱。
幼儿音乐的第三个特点是技能性和综合性。技能性的特点是学前儿童音乐教育区别于其他学科教育的明显特征之一。在音乐教育中，体现技能性可以给我们一点启示。首先是作为教师，教师需要运用一定的音乐技能技巧去启蒙幼儿，为他们示范、演示、引导并指导幼儿练习，教师的音乐素养、音乐技术是保证音乐教育活动卓有成效达成的基本前提。
其次是儿童学习音乐、探索音乐、创造音乐，必须有一定的音乐技能技巧作为基础，有了这些基本的音乐表达词汇，孩子们才能在听听唱唱、跳跳打打中，将各种音乐教育活动中的内容进行大胆的表现，积极的进行创造，那么接下来呢?我们来谈一谈，在幼儿音乐教育活动中，内容的选择，活动设计以及如何组织。
首先呢?我们来谈一谈歌唱的教学。
先来看一看，歌唱教学的简单知识和技能要求。幼儿的歌唱教学，可以分为以下几种不同的形式。
首先是独唱。独唱也就是说一个人独立的歌唱，或者是独自地进行表演唱。
那么齐唱呢?是两个人或者两个以上的人，在一起整齐地演唱同一首歌曲，它是幼儿集体教学过程当中的一种最主要的表现形式。
接唱，是将一首歌曲分为几个乐句，由幼儿分组轮流一句一句的接唱。
对唱，是指个人与个人、小组与小组之间，以问答的方式将各自歌曲当中的问句和答句进行演唱。比如说，在一首幼儿歌曲“小朋友想一想”中，就是这样的一种演唱形式。另一种演唱形式是领唱和齐唱，它指的是由一个人或者几个人，演唱歌曲中比较重要的部分。而其他的小朋友呢?集体演唱歌曲中需要配合的部分，轮唱是指两个声部按一定间隔，先后开始唱同一首歌曲。比如说人们非常熟悉的《欢乐颂》就可以用轮唱的形式来进行演唱。
合唱是指两个不同声部相配合的，集体演唱形式。
最后一种呢?就是我们通常所经常使用到的歌表演，就是孩子们边唱边进行表演动作的演唱形式。比如说“拉拉钩”就属于这种演唱。
接下来呢?我结合一个案例跟大家交流一下，在幼儿的歌唱教育活动当中，他应该如何设计和几种主要的组织形式。
那么，拿大班的音乐活动， “热热闹闹的大街上”来做例子。
活动的目标是这样设置的:
第一，感受歌曲欢庆的情绪，引导幼儿用轻松、愉快的声音进行演唱。
第二，引导幼儿学会看歌词图谱，学会认歌词，能够理解歌词内容。
第三，能自由的创编动作进行表演。
那么，三个不同的目标分别对孩子进行了三个不同层次的要求，也体现了老师对本次教材和孩子们的非常到位的分析和对本次教材的一个总的目标。
那么，在这个活动准备当中呢?老师需要为孩子提供的是热闹非凡的大街的照片，还有歌词图谱。第二呢?有的幼儿园是结合着我们的生活进行一些生活识字的，那么可以为孩子准备一些相应的字卡。第三需要准备录音机、磁带、多媒体课件等相关的音响教学材料。
那么，在活动的过程当中，是怎样进行组织和设计呢?首先老师带领孩子们听着郊游的音乐进入教室，为孩子们创设一个非常愉快、热闹的活动情境，然后呢?老师引导着孩子，今天我们要一起到大街上看一看，看一看大街上有什么，以这样一个问句来引导着孩子进入教师所设置到的情境当中去。第二呢?老师就开始利用课件进行教学。先出示大街上的热热闹闹的照片，然后老师可以用提问来引发孩子们积极的参与活动，同时呢?结合自己日常生活当中已有的这些生活经验来进行综合，进行梳理，进行提升，从而呢?达到提前为孩子们熟悉歌词的目的。比如老师可以这样问，这是什么地方，这都有什么，人们看起来怎样呢，街上的人很多，车也很多，看起来怎样，你有什么样的感受，以这些问题来激发孩子们积极的思考，积极的投入活动。然后老师可以进入学习歌曲的阶段，那么在这个教学活动的设计当中呢?老师并没有像咱们传统的教学方法，老师一句一句地教孩子进行演唱歌曲，而是先进行了整首歌曲的欣赏，让孩子有初步的感受和初步的印象。然后在进行再次欣赏的时候呢，教师结合着一定的节奏行跟孩子们进行了再次的熟悉，最后结合着歌词图谱，让孩子们进行整体跟唱，在整体跟唱的过程当中，首先孩子们用较小的声音跟着一块来进行演唱，在相对熟悉歌词和旋律之后呢?孩子们可以用最好听最轻快的声音进行演唱了。那到了结束部分，老师就邀请和鼓励孩子们，根据歌词的内容大胆地进行创编，用不同的动作来进行表现，进行自己心中感受的这个表达。而在活动的延伸当中呢?教师们可以在音乐活动区布置大街的场景，为孩子提供相应的服装和道具，吸引着孩子们积极地来到音乐活动区参加活动，那么在音乐活动区当中，孩子们就可以结合道具、结合服装、结合场景，对本次活动的内容，也就是说对这首歌曲进行复习和巩固了。
那么，第二个幼儿音乐教育的内容呢，主要内容是韵律活动。
韵律活动分这几部分。
第一是律动，它的特点是没有情节，在音乐的伴随下做的韵律动作，那么它包含着基本动作，比如说走、跑、跳、拍手、踏脚、叉腰、击掌等等动作，然后呢?
还有模仿动作，模仿动作可以是日常生活的模仿动作，可以是动物的动作，或者是自然界的现象，比如说花开、风吹、下雨等等，或者是游戏中的动作，比如说拍皮球、玩儿翘板，还可以模仿成人的劳动或者活动的动作。比如说，摘果子、骑马、打枪等等，这些都是孩子们非常喜欢做的模仿动作。
第三呢，是舞蹈动作。那么，它主要有一些孩子们的像跳跃性的，或者是各种不同的步伐，比如说颠步、侧点步、踏点步等等。那么到了大班呢?孩子们一般就要掌握到进退步、交替步、跑跳步、秧歌十字步等。另外，孩子们还需要掌握一些简单的手和臂的动作。比如中班幼儿，他需要学习到手腕转动的动作，而大班则要进行到提压腕等等。然后呢?
是韵律动作的组合，有了上述的模仿动作、基本动作等等，我们就可以进行组合，那么组合呢?也可以分这以下几类，首先是身体节奏动作的组合，其次是律动模仿动作的组合，第三是舞蹈动作的组合，那么在这些动作组合当中，孩子们可以结合自己已有的知识技能，在教师的引导下，进行相对松散的，自娱自乐型的舞蹈动作组合，或者是进行一些舞伴间有交流的，舞蹈性的集体舞组合。
那么刚才我们谈的是律动，那接下来谈一谈幼儿的舞蹈。
舞蹈呢?它们也分以下的几种不同的形式。
首先呢?是集体舞。集体舞是有许多幼儿一起参加的，有一定的队形和动作规定，并可以交换舞伴的一种舞蹈形式。比如说找朋友就属于这样一种教学内容，而邀请舞呢?是集体舞的一种变形，也是孩子们非常喜欢的一种舞蹈形式。比如说，我们经常组织的猜拳游戏舞，就属于这样一种舞蹈，那么，这也是孩子们所非常喜闻乐见的。双人舞，是指两个人互相配合的一种舞蹈形式。当然也可以包括三个人，或者是三个人以上的不同的组合形式。比如说，“舞蹈小世界”就属于这样一种舞蹈组合，而表演舞呢?它是一种带有表演性质的舞蹈形式，可以在一般的歌曲表演和舞蹈动作组合的基础上加工而成。通常呢?我们是用在节日活动或者是各种文艺演出当中，进行这种表演舞的教学和不同的形式的。在幼儿韵律活动当中呢?教师切忌不要一味地追求孩子们动作的统一性、完整性，而忽视了孩子们的感受和体验，将一次本该是很轻松、很开心、非常富有创造性的音乐组织活动，最后组织成了一次非常正规的训练，而是老师应该是在孩子们有了一定的动作基础，有了一定的知识技能的基础上，充分激发孩子们的创造积极性，在发展幼儿动作协调性和表演性的基础上，引导孩子们充分地感受创造和自由表现的乐趣。
那么第三呢?是音乐游戏。幼儿的音乐游戏活动呢?是以发展幼儿的音乐能力为主要的目的，它是在音乐的伴随下，按照某种的特定的音乐要求活动的游戏。从游戏的形式分，那么幼儿的音乐游戏可以分为歌舞类游戏、表演性游戏和听辨反应游戏。歌舞类游戏一般是在歌曲的基础上产生的，也就是说按照歌词、节奏、乐句和乐段的节奏做动作，并且呢，进行游戏。
比如说《猫捉老鼠》就是孩子们在学会演唱歌曲以后，根据歌词的内容，自由地创编动作，从而按照一定的规则进行游戏。表演游戏是专门设计组织的不同音乐来进行情节角色表演的一种游戏。它有一定的情节，并且呢?带有一定的表演性。
比如说《熊和木头人》，它的整个音乐是由三部分组合。也就是主题曲，熊走的音乐和小朋友跳舞的音乐，它有简单的情节，非常适合学龄前的孩子们理解和表现。而听辨反应游戏呢?它比较侧重于对音乐和声音的分辨、判断能力的要求，以培养孩子们对音乐的高低强弱快慢、音色、乐句等的分辨能力，是一种侧重于声音或声音的听辨结果进行快速反应的游戏。
比如说，“奇怪的声音”就是要求孩子们分辨声音的强弱，并且用身体的动作，来进行恰到好处的表现。
接下来我们来谈一谈打击乐演奏。首先我们来了解幼儿园几种常用的打击乐器。
第一是碰铃。它的音色清脆、柔和，高而轻，在打击乐器中是高音乐器，它既可以表现音乐的强拍，也可以表现音乐的弱拍，是幼儿园用的最为普遍的一种打击乐器。
第二呢?是铃鼓。它兼有鼓和铃的两种音色特点。铃鼓有多种演奏方法，可以用手掌击鼓心，那么它的音色就相对的柔和，那么也可以用手掌击鼓边儿，它的音色呢?就相对的明朗、干脆。还可以用鼓面来击打身体的各个部位，则铃的音色比较明显。然后呢?我们还可以用手腕连续的颤动来使这个铃鼓发生颤音的效果。
第三是三角铁，三角铁的音色呢?接近于碰铃，但是音量比碰铃大，延续音比碰铃长。它有两种演奏方法，一是左手提着悬挂三角铁的绳子，而右手呢?持着金属棒，敲打三角铁的底边。第二种演奏方法呢?是在三角铁内，用金属棒快速地敲击左右两边，或者是转圈敲击各边儿，那么它会产生激烈而特殊的音响效果。
第四个打击乐器呢?是响板。响板的音色清脆而圆润。演奏方法有两种，一种是右手的中指套上松紧带，靠中指和拇指的捏合，使两板相击发出声音。另一种是将响板放在左手的手心中，用整个右手的手掌来击打响板发出声音，那么后一种方法是比较适合小年龄段的孩子来使用的。
然后是双响筒。双响筒的音色与响板相似，干脆而清凉，它没有延续音，通常呢?我们用双响筒来模仿马蹄的声音。
第六种常用的打击乐器呢?是沙球。它的音色轻柔而干脆。演奏的时候呢?双手各持一个，可以双手同时进行，可以交替轮换进行。
接下来呢?我们简单来说一说，打击乐教育活动的组织与指导。
首先呢?是导入。那么我们在导入部分呢?可以用语言提示法，探索发现法等方法来进行。那教师可以直接提供给孩子各种各样的打击乐器，激发孩子们进行探索、进行演奏的兴趣，也可以利用一定的故事情节来引起孩子的注意力，吸引孩子的兴趣，来激发他们积极的参与活动，然后呢?我们可以让孩子们欣赏一定的打击乐曲，那么这里呢?就需要孩子们进行全身心的关注与倾听。接下来呢?我们可以进行一些基本节奏型的练习。随着基本节奏型的熟悉呢?那么我们就可以结合着音乐来进行合奏了。另外呢?在打击乐的教育活动当中呢?教师还可以结合着情境来进行教学，赋予打击乐一定的情节，将各种打击乐器巧妙地融合其中。
比如说，在《大象厨师与老鼠鞋匠》当中，孩子们是在富有童趣的故事情节中充分地了解和感受到不同的打击乐器的音色的。同时呢?他们也能掌握几种常见的节奏类型，而这样的打击乐活动是深受孩子们喜爱的。
接下来呢?我们谈一谈音乐欣赏。音乐欣赏呢?我认为最重要的是倾听。倾听是孩子们必须具备的一个非常重要的基本技能，它对儿童实施音乐教育的基本出发点是非常重要的，也是开展音乐欣赏的前提和基础。孩子们对周围环境当中的各种声音特别的敏感，所以我们利用日常生活和周边环境对孩子们进行倾听能力的培养，是最自然和最直接的一条捷径。比如说我们平时可以让孩子听听什么呢?比如说听听人体的声音，听听活动室的声音，听听厨房中有哪些声音，再听一听不同的交通工具，它所能发出什么样的声音。比如说公园，孩子们在游玩的时候，又有哪些声音呢?动物园里各种动物不同的声音有什么不同吗?利用这些来培养孩子的倾听和模仿能力。
其次呢?是引导孩子们欣赏优秀的音乐作品。比如说优秀的中外少年儿童歌曲，由歌曲改编的器乐曲，或者是专门为孩子们创作的简单的器乐曲、儿童的音乐童话片段、中外著名的音乐作品和片段等等，都可以作为音乐欣赏的活动内容。那么音乐欣赏活动，它在具体的组织过程当中，可以分哪几个步骤呢?
首先，我们要分析材料，要从内容、情绪情感不同的方面，根据孩子的基础水平和现有的生活经验来对教材进行分析，然后在分析到位的基础上，为孩子们制定合适的发展目标，在进行了到位的材料投放以后呢?
整个的活动过程，可以分为三个部分，
首先呢?我们可以初步欣赏，在这呢?我们可以采取引导性的谈话、直观性的教具和故事讲述，来引发孩子们欣赏音乐的兴趣和积极的投入的进行欣赏。
其次呢?就是对乐曲歌曲的反复欣赏，那么在这一个过程当中呢?教师可以从不同的角度、不同的内容去为孩子们提出不同的要求，也可以结合已有的经验，让孩子们进行表现，进行不同的这个体验和表征。还可以引导孩子们对这些不同的音乐类型进行对比和归类等等，总之要引导孩子们利用多种感官参与到我们的活动当中。
最后，可以进行复习巩固，那么在复习巩固的过程当中呢?可以引导孩子们欣赏听过的作品，来观察孩子的反应，也可以通过欣赏熟悉的作品，引导孩子们说出它的名称，赋予它不同的内容理解等等。在音乐欣赏活动中，教师可以进行一定的引导，但是不要将一段音乐简单的赋予一个固定的故事情节而强加给孩子，而是应该充分发挥孩子们的想象力，将一段音乐赋予更多的内容和理解，使每一个孩子都能根据这段音乐创编出不同的，既符合音乐特点又富于童趣的故事情节，或者是为这段音乐创设出富有诗意的画面等等。我认为这才是音乐欣赏活动的最高境界，以上是我对幼儿音乐活动的一点认识，希望能对各位同行有一点启发，那么不当之处也敬请各位同行批评指正，谢谢！
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